亞歷山大·普希金是前蘇聯(lián)的著名芭蕾教育家,1907年生于俄國(guó)特維爾斯卡亞省的米庫(kù)利諾,1970年卒于列寧格勒。早年,他在芭蕾大師N.萊加的私立舞校接受啟蒙教育,后入馬林斯基劇院芭蕾舞學(xué)校深造,1925年畢業(yè)時(shí)進(jìn)入該劇院的芭蕾舞團(tuán)作演員,首次登臺(tái)是與M.謝妙諾娃一道表演19世紀(jì)編導(dǎo)家A.圣-萊昂的芭蕾舞劇《源泉》,隨后更在芭蕾舞劇編導(dǎo)大師V.瓦伊諾寧的《巴黎的火焰》(1932)、R.扎哈羅夫的《巴赫奇薩拉伊的淚泉》(1934)和《幻滅》(1936)中創(chuàng)造了角色。比較而言,普希金對(duì)芭蕾教學(xué)更加得心應(yīng)手,并表現(xiàn)出既能嚴(yán)守俄羅斯古典芭蕾體系的風(fēng)格與規(guī)范,又能對(duì)癥下藥完成必要改革與創(chuàng)新的能力。他對(duì)學(xué)生從來(lái)都是和風(fēng)細(xì)雨、循循善誘、開(kāi)門見(jiàn)山、以柔克剛,而從不使用高壓政策,并善于根據(jù)其抒情或炫技的先天形象與條件,去培養(yǎng)其能力,提高其技術(shù),幫助他們正確而完整地認(rèn)識(shí)自己,學(xué)會(huì)“自我教育”的思想方法,合理地把握好自己。在教學(xué)中,他不但能準(zhǔn)確而清晰地闡釋出所有動(dòng)作的原理和背景,而且能使最調(diào)皮搗蛋的學(xué)生心悅誠(chéng)服,深受歷屆學(xué)生們的尊敬與愛(ài)戴。他的高門弟子中包括了從1940年代到1960年代叱咤風(fēng)云30年之久的V.謝妙諾夫、A.馬卡洛夫、N.多爾古欣、Y.索羅維耶夫、R.努里耶夫、V.帕諾夫和M.巴里什尼科夫等芭蕾巨星、編導(dǎo)大師Y.格里戈洛維奇,以及前蘇聯(lián)的韃靼共和國(guó)與巴什基爾共和國(guó)、前東歐的捷克斯洛伐克和保加利亞等國(guó)的臺(tái)柱演員,因而可謂對(duì)整個(gè)芭蕾事業(yè)的發(fā)展功高無(wú)量。 作為“20世紀(jì)后半葉世界芭蕾的第一夫人”,娜塔麗婭·瑪卡洛娃是1940年生于列寧格勒,13歲進(jìn)入基洛夫劇院芭蕾舞學(xué)校,15歲便在素有“國(guó)際芭蕾的奧林匹克”之盛譽(yù)的保加利亞瓦爾納國(guó)際芭蕾大賽上榮獲金獎(jiǎng),19歲畢業(yè)時(shí)則加盟基洛夫芭蕾舞團(tuán),并主演了全部的經(jīng)典芭蕾舞劇。1970年隨團(tuán)赴英國(guó)演出時(shí),她決定留在西方發(fā)展,隨后則以客席女主演的身份同歐美各大芭蕾舞團(tuán)合作,演出不同時(shí)期的經(jīng)典作品之余,更邀請(qǐng)J.羅賓斯、M.貝雅、F.阿希頓、K.麥克米倫、R.佩蒂、安東尼奧等不同流派的編導(dǎo)大師度身創(chuàng)作了《另一些舞蹈》(1976)、《魔鬼華爾茲》(1979)、《夜鶯》(1981)、《野孩子》(1981)、《藍(lán)色的天使》(1985)、《月光浪漫曲》(1990)等芭蕾新作。1983和1984年,她因在G.巴蘭欽編導(dǎo)的百老匯歌舞劇《魂系腳尖》中成功主演了喜劇性的女主人公,而先后在紐約和倫敦榮獲大名鼎鼎的“托尼獎(jiǎng)”和“奧利維爾獎(jiǎng)”。馬卡洛娃素以其自然天成的肢體線條、招之即來(lái)的情感反應(yīng)、優(yōu)雅機(jī)敏的藝術(shù)氣質(zhì)和迥異不同的女性體驗(yàn)而獨(dú)樹(shù)一幟,受到各國(guó)舞評(píng)家和觀眾的眾口交譽(yù)。作為編導(dǎo)家,馬卡洛娃自1980年開(kāi)始,曾先后為美國(guó)芭蕾舞劇院、英國(guó)皇家芭蕾舞團(tuán)、瑞典皇家芭蕾舞團(tuán)和米蘭的斯卡拉劇院復(fù)排上演了俄國(guó)古典芭蕾舞劇《舞姬》,并為倫敦節(jié)日芭蕾舞團(tuán)復(fù)排上演了另外一部俄國(guó)古典芭蕾舞劇《天鵝湖》,使歐洲的觀眾能夠親睹正宗的俄國(guó)芭蕾。1988年,她在基洛夫芭蕾舞團(tuán)的倫敦演出季上登臺(tái),與該團(tuán)的青年表演家K.扎克林斯基一道成功表演了《天鵝湖》二幕中的《白天鵝雙人舞》;翌年,她則返回祖國(guó),與該團(tuán)在基洛夫大劇院同臺(tái)共舞,受到觀眾的熱烈歡迎。1979年,她出版了自傳。 魯?shù)婪颉づ镆蚴菉W地利籍前蘇聯(lián)芭蕾表演家,更是“20世紀(jì)最偉大的芭蕾男演員之一”。1938年生于列車之上,家庭為韃靼血統(tǒng),1993卒于巴黎。早年,他在家鄉(xiāng)烏法學(xué)舞,17歲只身闖進(jìn)列寧格勒,考入大名鼎鼎的基洛夫劇院芭蕾舞學(xué)校,插班隨名師A.普希金深造,同時(shí)接受系統(tǒng)的音樂(lè)教育,畢業(yè)時(shí)一舉奪得莫斯科國(guó)際芭蕾大賽的金獎(jiǎng)。加盟基洛夫芭蕾舞團(tuán)后,他立即以強(qiáng)悍的技術(shù)和非凡的氣勢(shì)獨(dú)占鰲頭,成為該團(tuán)的領(lǐng)銜男主演之一。1961年,他隨基洛夫芭蕾舞團(tuán)赴巴黎演出后留在西方,與英國(guó)芭蕾巨星M.芳婷的配合默契和交相輝映在整部芭蕾舞史上傳為佳話,更被歐美舞評(píng)家們譽(yù)為“用韃靼人的熱血融化了芳婷這朵玉潔冰清的英國(guó)玫瑰”。與此同時(shí),他除任意馳騁于各大時(shí)期的傳統(tǒng)芭蕾經(jīng)典劇目中之外,亦在G.巴蘭欽、F.阿希頓、K.麥克米倫、R.佩蒂、M.貝雅、F.弗林特、R.范·丹茨格等現(xiàn)代芭蕾和M.格萊姆、G.泰特利、P.泰勒等現(xiàn)代舞編導(dǎo)大師們的經(jīng)典作品和度身創(chuàng)作中,表演了各式各樣的角色,其年輕氣盛的男性魅力和烈焰一般的戲劇表演,不僅成為社會(huì)各階層人士所熱衷的話題,而且激勵(lì)了新一代優(yōu)秀男舞者們的脫穎而出,并由此徹底地改變了20世紀(jì)芭蕾的整體面貌。與此同時(shí),他亦陸續(xù)為維也納國(guó)家歌劇院芭蕾舞團(tuán)、巴黎歌劇院芭蕾舞團(tuán)、英國(guó)皇家芭蕾舞團(tuán)、美國(guó)芭蕾舞劇院、加拿大國(guó)家芭蕾舞團(tuán)、倫敦節(jié)日芭蕾舞團(tuán)、瑞典皇家芭蕾舞團(tuán)復(fù)排了大批古典和現(xiàn)代風(fēng)格的蘇俄經(jīng)典芭蕾舞劇和舞段,并于1983年出任巴黎歌劇院芭蕾舞團(tuán)的藝術(shù)總監(jiān),為該團(tuán)新編了《坦科雷蒂》(1966)、《曼弗雷德》(1979)、《暴風(fēng)雨》(1982)、《白色組曲》(1984)、《華盛頓廣場(chǎng)》(1985)、《灰姑娘》(1986),購(gòu)買版權(quán)上演了M.堪寧漢、T.泰勒、J.羅賓斯等美國(guó)現(xiàn)代舞和現(xiàn)代芭蕾編導(dǎo)大師的經(jīng)典劇目,特邀了M.馬蘭、K.阿米塔奇、W.福賽斯等當(dāng)代舞和當(dāng)代芭蕾編導(dǎo)大師為該團(tuán)度身創(chuàng)作,更使破格提拔S.吉揚(yáng)等芭蕾新秀為最高等級(jí)的明星主演得以制度化,進(jìn)而使該團(tuán)重新回到了“世界第一”的位置上。他曾于1962年在倫敦出版了帶有大量黑白照片的自傳,而到晚年則開(kāi)始指揮樂(lè)隊(duì),并主演百老匯歌舞劇,嘗試豐富多彩的演藝生涯。 米哈伊·巴里什尼科夫可謂又一位“20世紀(jì)最偉大的芭蕾男演員”。1948年,他生于前蘇聯(lián)拉托維亞加盟共和國(guó)首都里加,早年在家鄉(xiāng)學(xué)舞,后考入位于列寧格勒的基洛夫劇院芭蕾舞學(xué)校,隨名師A.普希金深造,19歲畢業(yè)時(shí)加盟基洛夫芭蕾舞團(tuán),先后在瓦爾納和莫斯科國(guó)際芭蕾大賽榮獲金獎(jiǎng),迅速晉升為該團(tuán)的男主演后,有機(jī)會(huì)在前蘇聯(lián)現(xiàn)代芭蕾編導(dǎo)大師L.雅科勃松、K.謝爾蓋耶夫、N.卡薩特金娜和V.瓦西廖夫夫婦分別為其度身創(chuàng)作的芭蕾獨(dú)舞《維斯特里》(1969)、芭蕾舞劇《哈姆雷特》(1970)和《創(chuàng)世記》(1971)中,扮演了標(biāo)題人物和后者中的亞當(dāng),其芭蕾明星的天賦和光彩由此得到初步的展露。1974年,他隨團(tuán)赴加拿大演出時(shí)留在西方,先后在歐美各大芭蕾舞團(tuán)出任客席男主演,尤其是同英國(guó)皇家芭蕾舞團(tuán)、巴黎歌劇院芭蕾舞團(tuán)、美國(guó)芭蕾舞劇院和紐約市芭蕾舞團(tuán)保持了密切的合作關(guān)系,更曾主演過(guò)現(xiàn)代芭蕾大師J.羅賓斯的新作《四季》(1978)、《作品第19號(hào)》(1978)。作為世界一流的芭蕾男演員,他曾先后同G.科克蘭、N.馬卡洛娃等當(dāng)紅芭蕾女明星同臺(tái)共舞,并在P.泰勒、M.格萊姆、A.艾利等美國(guó)現(xiàn)代舞大師的舞蹈團(tuán)主演角色。1980年起,他出任美國(guó)芭蕾舞劇院的藝術(shù)總監(jiān)兼男主演長(zhǎng)達(dá)九年,其間不僅復(fù)排上演了《吉賽爾》(1980)、《灰姑娘》(1983)和《天鵝湖》(1988)這3部經(jīng)典芭蕾舞劇,而且還特邀了各類風(fēng)格的編導(dǎo)大師為自己和該團(tuán)度身創(chuàng)作,其中尤以美國(guó)后現(xiàn)代舞大師T.薩普1976年為他創(chuàng)作的爵士芭蕾《橫沖直撞》最讓他得心應(yīng)手,更首開(kāi)了芭蕾、現(xiàn)代和爵士三種舞蹈水乳交融之先河。巴里什尼科夫曾主演過(guò)《轉(zhuǎn)折點(diǎn)》(1977)、《白夜》(1985)、《舞者們》(1987)這三部舞蹈故事片和百老匯戲劇,更經(jīng)常出現(xiàn)在美國(guó)的電視節(jié)目中,歷來(lái)備受業(yè)內(nèi)專家和普通觀眾的好評(píng),其技術(shù)超群,樂(lè)感出眾,形象塑造惟妙惟肖,以及能在舞臺(tái)上和鏡頭前均泰然自若、揮灑自如的表演天賦,每每令人嘆為觀止。1990年,他創(chuàng)辦了“白橡樹(shù)舞蹈項(xiàng)目”這個(gè)現(xiàn)代舞團(tuán),不但再次沖破了自己作為古典芭蕾演員的局限,而且極大地普及和推廣了現(xiàn)代舞這個(gè)20世紀(jì)的新舞種。 阿麗西婭·阿隆索1921生于古巴首都哈瓦那,是20世紀(jì)為數(shù)不多、出類拔萃的浪漫派芭蕾表演藝術(shù)家之一,更是整部芭蕾歷史上絕無(wú)僅有的傳奇人物。少年時(shí)代,她曾前往西班牙學(xué)習(xí)過(guò)弗拉門科舞,隨后在哈瓦那社會(huì)音樂(lè)藝術(shù)學(xué)院、紐約的美國(guó)芭蕾舞學(xué)校和倫敦,拜A.費(fèi)德洛娃、M.福金、V.沃爾科娃等名師學(xué)習(xí)芭蕾,專業(yè)芭蕾生涯則始于1937年在哈瓦那演出的《天鵝湖》。作為20世紀(jì)最具國(guó)際知名度的芭蕾表演家之一,阿隆索的無(wú)與倫比完全是同她的傳奇經(jīng)歷成因果關(guān)系的:19歲那年,正當(dāng)她步入人生的花季和芭蕾的生涯之際,卻意外地遭遇了由視網(wǎng)膜剝離造成的近乎失明,但她毫不氣餒,通過(guò)超常的刻苦和加倍的用功,確保了自己能在芭蕾舞劇這種“高精尖”的表演藝術(shù)圈里持續(xù)精進(jìn),憑借著自己的過(guò)人敏銳和鋼鐵的意志,不僅跳遍了“浪漫”和“古典”這兩大時(shí)期的全部經(jīng)典芭蕾劇目,被譽(yù)為需融高難技術(shù)和精彩表現(xiàn)于一體的“最佳吉賽爾之一”,而且在現(xiàn)代芭蕾編導(dǎo)大師們?nèi)鏕.巴蘭欽的《主題與變奏》、A.圖德的《潛流》、A.德米爾的《秋江傳說(shuō)》中原創(chuàng)并首演了主要舞段或角色,更以燃燒了半個(gè)世紀(jì)仍不見(jiàn)衰減的激情,將其表演生涯一直延續(xù)到了古稀之年,取得了許多明眼人都無(wú)法奢望的輝煌成就,成為500年世界芭蕾史上絕無(wú)僅有的奇人,創(chuàng)造出他人完全無(wú)法企及的人間神話!作為古巴芭蕾的締造者,阿隆索1948年回到祖國(guó),從一無(wú)所有起步,開(kāi)始了為古巴芭蕾藝術(shù)創(chuàng)業(yè)的艱難歷程——她先后以自己的名字創(chuàng)建了芭蕾舞團(tuán)和舞校,1959年,該團(tuán)因?qū)嵭辛藝?guó)有化而得到政府的全額資助,成了今天的古巴國(guó)家芭蕾舞團(tuán),進(jìn)一步實(shí)現(xiàn)了她用芭蕾報(bào)效祖國(guó),逐步改善同胞文化生活的人生理想。在她半個(gè)世紀(jì)的孜孜不倦和精心調(diào)教下,古巴國(guó)家芭蕾舞團(tuán)的水準(zhǔn)不斷提升,并逐漸成為活躍在國(guó)際舞臺(tái)上的一支芭蕾生力軍,而在西方芭蕾史學(xué)家的眼里,古巴的芭蕾經(jīng)過(guò)50多年的努力,已基本形成了自己的風(fēng)格——把地道的法蘭西浪漫情懷、絕頂?shù)亩砹_斯旁腿高抬、耀眼的意大利腳下華彩、本能的黑非洲生命澎湃、原始的印第安跳舞狀態(tài)、火暴的西班牙斗牛氣派、赤裸的拉丁人男歡女愛(ài),連同古巴人那血肉豐盈的動(dòng)感和出類拔萃的樂(lè)感,完美地融入到了阿隆索那過(guò)人的執(zhí)著和超人的活力之中!作為芭蕾編導(dǎo)家,阿隆索編導(dǎo)的作品中以《蒂娜佳》《勃拉姆斯的題與變奏》《利狄亞》等為代表作;而作為教育家,她培養(yǎng)出來(lái)的J.M.卡雷諾、C.阿科斯塔等芭蕾巨星,如今則已坐鎮(zhèn)美國(guó)芭蕾舞劇院、英國(guó)皇家芭蕾舞團(tuán)等世界一流芭蕾舞團(tuán),進(jìn)而有可能將古巴芭蕾的卓越風(fēng)采帶到了世界各地。 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