中文名稱:不斷創(chuàng)新 英文名稱:Excelsior 作曲:羅莫爾多·馬倫科(Romualdo Marenco) 原編導(dǎo):路伊吉·曼佐蒂(Luigi Manzotti) 版本:路伊吉·曼佐蒂(Luigi Manzotti) 編導(dǎo):烏戈·德拉皮(Ugo Dell'Ara) 演出:米蘭拉斯卡拉歌劇院芭蕾舞團(tuán) (Balletto del Teatro alla Scala di Milan) 演奏:斯卡拉歌劇院管弦樂團(tuán)(Orchestra del Teatro alla Scala) 指揮:戴維·科勒曼(David Coleman) 主演:里卡多·馬西米(Riccardo Massimi)和馬塔·羅瑪娜(Marta Romagna) 錄像時(shí)間:2002年5月 錄像地點(diǎn):米蘭斯卡拉歌劇院(Teatro alla Scala di Milan) 發(fā)行時(shí)間:2005年 播放時(shí)間:120分鐘 演員表: 蒙昧主義(Obscurantism)…………里卡多·馬西米(Riccardo Massimi) 文明(Cilvilization)…………伊莎貝爾·塞亞布拉(Isabel Seabra) 奴隸(Slave)…………羅伯特·博雷(Roberto Bolle) 光明(Light)…………馬塔·羅瑪娜(Marta Romagna) 雷電(Thunderbolt)…………拉法埃拉·貝納戈利亞(Raffaella Benaglia) 印度人(Indian)………… 埃利薩貝塔·阿米亞托(Elisabetta Armiato) 劇情介紹: 第一部分(Part One) 第一幕(Act I) 第一場(1st.Scene):蒙昧主義(Obscurantism) 場景一打開是西班牙宗教大審判所黑暗時(shí)代的景象。在中世紀(jì)宗教法庭的勢力下,“光明”代表進(jìn)步與人文的精神,擺脫了”黑暗”所代表的反啟蒙勢力的鎖鏈,宣告了蒙昧與黑暗的統(tǒng)治結(jié)束,新時(shí)代的來臨。 第二場(2nd.Scene)光明(Light) 蒙昧主義來到了光明精神的王國,看見了照亮人類的特質(zhì),包括:科學(xué)、和平、勇氣、毅力、發(fā)明以及文明的進(jìn)化軌跡,在這些元素的努力下,人類的生活越來越好。 第二幕(Act II) 第三場(3rd Scene) 第一艘蒸汽船(The first steamboat) 在威悉河畔,制造活塞式蒸汽機(jī)的丹尼斯·帕平(Denis Papin)與蒸汽船一同出現(xiàn)在舞臺(tái)上,準(zhǔn)備參加慶典。但代表反啟蒙勢力的黑暗精神卻一再的阻撓破壞,并與帕平打斗,危急之際帕平在光明精神的救援之下,幸運(yùn)地逃過一劫。 第四場(4rd Scene):紐約的布魯克林大橋(Brooklyn bridge, New-York) “光明”帶著帕平來到紐約,并告訴他,他之前的發(fā)明,對于蘇格蘭的發(fā)明及工程師瓦特(James Watt)改良蒸汽機(jī)幫助很大;對于美國工程師富爾頓(Rpbert Fulton),設(shè)計(jì)第一艘商用汽船的影響更深遠(yuǎn)?!肮饷鳌辈⒅钢~約的布魯克林大橋,以及橋上呼嘯而過的蒸汽火車,十足呈現(xiàn)岀“進(jìn)步”徹底打敗了“蒙昧主義”。 第三幕(Act III) 第五場:伏特先生的實(shí)驗(yàn)室(5th Scene: Labo of Mr.Volta) 經(jīng)過無數(shù)次的試驗(yàn)與努力后,伏特先生終于發(fā)明了電池。而“光明”可以依靠電池傳達(dá)的電力獨(dú)立于黑暗中,顯現(xiàn)了“黑暗”再次被打敗的狼狽相。 第六場:電力(6th Scene : Electricity) “進(jìn)步”加緊腳力持續(xù)向前推進(jìn)。在華盛頓的電報(bào)廣場上“光明精神”大獲全勝,“黑暗精神”倉促逃走,但依舊心有不甘地咒罵著電力所帶來的巨大變革。 第二部分(Part two.) 第四幕(Act IV) 第七場:沙漠風(fēng)暴(7th Scene : Desert-storm) 在沙漠中,有幾個(gè)人在沙漠風(fēng)暴中艱難的行走,試圖尋找出路。黑暗精神在背后暗自竊笑,幸災(zāi)樂禍地希望人們被困在風(fēng)暴中,但光明精神適時(shí)出現(xiàn),指著天空的亮光,帶著這一群人走出了風(fēng)暴。 第八場:蘇彝士運(yùn)河(8th Scene : Suez canal) 蘇彝士運(yùn)河的開通,為歐、亞、非三大洲陸地,帶來了交通上極大的便捷,全球各種不同種族的人一同慶賀運(yùn)河開通,“文明”得到了勝利。 第五幕(Act V) 第九場:圣尼西歐隧道(9th Scene : the Cenisio tunnel) 圣尼西歐隧道是聯(lián)絡(luò)意大利與法國之間的隧道,隧道的工程打通了阿爾卑斯山的分支 - 圣尼西歐山。工程進(jìn)行到最后階段時(shí),意大利與法國兩邊的工人,在巖壁的兩側(cè),小心翼翼的想要鑿穿巖壁,當(dāng)最后的土石阻礙被清除時(shí),兩國的工人一同狂歡,慶?!斑M(jìn)步”的偉大成就。 第十場:蒙昧主義與光明(10th Scene : Obscurantism and Light) 黑暗精神失去了所有的勢力以及支持。光明精神向黑暗精神展現(xiàn)了人類文明的成就,于是黑暗精神從地球上消失了,從此“文明”與“和平”彼此共舞,慶祝光明常在。 第六幕(Act VI) 第十一場:完美的狀態(tài)(11th Scene : Apotheosis) 所有的精神聚在一起,慶祝勝利的來臨。所有的奴隸被解放了,黑暗被徹底擊退,“科學(xué)”、‘進(jìn)步”與“愛”成為人類未來的希望。 編導(dǎo): 路易吉·曼佐蒂(Luigi Manzotti, 1835-1905) 1835年2月2日生于米蘭,卒于是1905年3月15日。這位意大利啞劇舞蹈家和編導(dǎo)家曾作為啞劇演員在羅馬紅極一時(shí),1858年編導(dǎo)了自已的處女作《馬薩涅洛之死》(La morte di Masaniello),之后又到羅馬和米蘭上演都取得巨大成功。他的作品在世界各地上演,而他所享有相當(dāng)?shù)膰H知名度。但是,在由博蒙特(Beaumont)編著《芭蕾百科全書》(倫敦,1952年)他在其中指出:“曼佐蒂的芭蕾舞劇不是我們目前所理解的芭蕾舞這個(gè)詞,而是在講述一段有連續(xù)情節(jié)的啞劇,由舞者演出的各式各樣通俗易懂、給人印象深刻并有著驚人舞技、受過良好教育、訓(xùn)練有素的隊(duì)伍。”在此之后又創(chuàng)作《安蒂列斯島上的摩爾人》(1868),《米開朗其羅與羅拉》(1869)、《克里奧帕特拉》(1870)、《彼得羅·米卡》(1871)等規(guī)模宏大的作品方面,逐漸顯示出特殊才華。1872年他回到米蘭,為斯卡拉芭蕾舞團(tuán)編導(dǎo)了《西巴》(1878)、《不斷創(chuàng)新》(1881)、《愛》(1886)、《運(yùn)動(dòng)》(1897)等芭蕾舞劇。 羅莫爾多·馬倫科(Romualdo Marenco,1841年3月1日- 1907年10月9日) 作曲家: 羅莫爾多·馬倫科(Romualdo Marenco,1841年3月1日- 1907年10月9日) 首先是意大利著名的芭蕾舞作曲家,他的音樂生涯是在熱那亞的音樂劇場作為小提琴手開始的,他的第一部芭蕾舞是《加里波第在馬薩拉》(Garibaldi's Landing in Marsala),創(chuàng)作于1868年。之后,他被任命為米蘭斯卡拉歌劇院交響樂團(tuán)的指揮,并在芭蕾舞團(tuán)任音樂總監(jiān)達(dá)7年之久。他最著名的芭蕾作品是在此期間與編舞家路伊吉·曼佐蒂合作的《不斷創(chuàng)新》。 作品賞析: 1).舞蹈結(jié)構(gòu) 1. 開場(Opening) 2. 引子(Introduction) 3. 前奏曲(Prelude) 第一幕 4.第一場:蒙昧主義(Scene 1 – Obscurantism) 5.第二場:光明(Scene 2 – Ligh) 6.第三場:第一艘蒸氣船(Scene 3 – The first Steamboat) 7.第四場:紐約的布魯克林大橋(Scene 4 – The Brooklyn Bridge in New York) 8.第五場:伏特先生的實(shí)驗(yàn)室(Scene 5 – The Laboratory of Mr. Volta) 9.第六場:電力(Scene 6 – Electricity) 第二幕 10.第七場:沙漠風(fēng)暴(Scene 7 – Desert Storm) 11.第八場:蘇伊士運(yùn)河(Scene 8 – The Suez Canal) 12.第九場:最后的爆破/圣凱尼西奧隧道(Scene 9 – The last Explosion / Cenisio Tunnel) 13.第十場:蒙昧主義與光明(Scene 10 – Obscurantism & Light) 14.第十一場:頌歌(Scene 11 – Apotheosis) 賞析 這部鮮為人知的二幕十一場芭蕾舞劇,是意大利斯卡拉歌劇院芭蕾舞團(tuán)的傳家寶,這是當(dāng)今唯一能夠流傳后世的純正意大利芭蕾舞劇,原創(chuàng)編舞曼佐蒂家乃是將米蘭斯卡拉芭蕾舞團(tuán)推向世界頂尖地位的舞蹈巨星,曾于1881年1月11日晚首演于米蘭的斯卡拉歌劇院,當(dāng)年轟動(dòng)斯卡拉歌劇院的連演不輟,至今仍是國際舞壇津津樂道的盛事。當(dāng)時(shí)正值十九世紀(jì)末,即將邁入二十世紀(jì)新紀(jì)元的過渡時(shí)期,這時(shí)期正逢科學(xué)革命的大進(jìn)步年代,西方文明從文藝復(fù)興以來所積蓄的能量,在啟蒙時(shí)代爆出火花。當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)氣普遍存在著對于人性的信心,以及對于文明進(jìn)步的渴望。啟蒙時(shí)代的思想家抱持著改革社會(huì)的理念,再加上科學(xué)、產(chǎn)業(yè)革命后,人們開始好奇地對于大自然神秘現(xiàn)象的挖掘,以及對超越大自然力量的研究,這一切使得“進(jìn)步”變成了人類歷史的最新走向。該劇通過多種舞蹈形式表述和頌揚(yáng)了人類科學(xué)史上偉大的發(fā)明與驚人的進(jìn)展,因此曼佐蒂以光明精神與黑暗精神的斗爭作為串場,從西班牙宗教大審判所開始,陸續(xù)呈現(xiàn)出第一艘蒸汽船、紐約布魯克林大橋、伏特先生的電氣發(fā)明、蘇彝士運(yùn)河的開通、阿爾卑斯山隧道的爆破…等等繽紛多變的舞蹈場景,成就了這出充滿樂觀、豪華著稱的芭蕾名劇。 作曲家馬倫科與編舞家曼佐蒂在此劇之前,1878年已經(jīng)合作過獲得佳評的《賽巴》(Sieba)。兩人合作此劇可說是對于人類歷史的回顧,以及對于物質(zhì)文明進(jìn)步的禮贊。但為了避免舞劇內(nèi)容淪為無聊的史實(shí)敘述劇,他們在舞劇中加入了以光明精神和黑暗精神之間的爭斗作為主線,并以輔以各時(shí)期重要的物質(zhì)文明及發(fā)明,成為重大歷史事件的素材,作為整出舞劇的個(gè)別場景。但是當(dāng)時(shí)觀眾的欣賞口味已有大轉(zhuǎn)變,變成只有花大成本制作的華麗芭蕾舞劇,才能得到觀眾的青睞。因此曼佐蒂為了迎合觀眾口味,在這出舞劇中,他特別在劇中,營造了當(dāng)時(shí)在意大利普遍存在的樂觀主義氣氛,以及巧妙地抓住了當(dāng)時(shí)世人對偉大發(fā)明高度贊嘆的心態(tài)。 此劇排場浩大,首場演出即動(dòng)員了508名演員,還有馬和大象,上演之后果然立即獲得熱烈的回響,《不斷創(chuàng)新》一劇光是在斯卡拉歌劇院,就連演了演出了103場。1881年10月29日為上演100場舉行了一場盛大的慶祝演出活動(dòng),然后芭蕾舞劇再次于1883年,1888年和1894年在斯卡拉上演了103場,其后1909年和1910年再次演出。 最后在斯卡拉上演是在1916年。1885年5月22日,到英國女王歌劇院公演,連大文豪蕭伯納觀賞后也贊譽(yù)有加。1889年,轉(zhuǎn)到巴黎演出時(shí),也是博得滿堂彩。因原版演出陣容豪化,此后進(jìn)行了簡化,在歐洲各地演出。從1885年至1914年,作為保留劇目在維也納演出了329場。《不斷創(chuàng)新》繼續(xù)保持成功,直到第一次世界大戰(zhàn),然而由于大眾口味的連續(xù)變化,同時(shí)加上芭蕾它本身的危機(jī)(意大利“盛大的芭蕾”)中的某些類型的代表,從而使這部芭蕾舞它變得時(shí)過境遷。 1967年,(Remigio Paone)在佛羅倫薩特科姆納萊勒劇院(Teatro Communale)出任院長期間,為第30屆“佛羅倫薩五月音樂節(jié)”提出重新復(fù)排上演《不斷創(chuàng)新》這部傳奇的芭蕾,于1967年6月27日上演,其音樂由菲奧倫佐·卡爾皮(Fiorenzo Carpi)和布魯諾·尼科萊(Bruno Nicolai)修訂,佛朗哥·曼尼諾(Franco Mannino)指揮管弦樂隊(duì),菲利波·克里維利(Filippo Crivelli)為藝術(shù)指導(dǎo),吉烏里奧·科泰拉希(Giulio Coltellaci)設(shè)計(jì)服裝和布景(超過500套),由烏戈·德拉皮(Ugo Dell'Ara)編導(dǎo)。其中有許多主要的舞者參加了演出:卡拉·弗拉奇(Carla Fracci)(飾演文明),柳德米拉·切里納(Ludmilla Tcherina)(飾演光明),烏戈·德拉皮(飾演蒙昧主義),阿蒂利奧·拉比斯(Attilio Labis)(飾演奴隸)?!恫粩鄤?chuàng)新》的上演得到了觀眾極大的歡迎與,并同時(shí)得到評論家?guī)缀跻恢碌暮迷u,在直到如今此劇可以說是是一致公認(rèn)的為上個(gè)世紀(jì)末,最為完美的意大利原創(chuàng)經(jīng)典芭蕾舞劇,并能唯一能保留到二十一世紀(jì),仍舊不斷上演。之后,在許多地方進(jìn)行上演,除繼續(xù)在佛羅倫薩的演出季演出以外,還在米蘭的的斯卡拉連續(xù)演出了三個(gè)演出季(1975年,1976年和1977年),并在意大利電視臺(tái)(RAI)進(jìn)行了轉(zhuǎn)播。此后,《不斷創(chuàng)新》,分別在卡拉卡拉浴場(Terme di Caracalla),羅馬歌劇院(Teatro dell'Opera di Roma),那不勒斯圣卡羅劇院(Teatro Son Carlo di Napoli)二個(gè)演出季,都靈皇家劇院(Teatro regio di Torino)二個(gè)夏季和在維羅納競技場(Verona Arena)上演。 這版是斯卡拉歌劇院芭蕾舞團(tuán)2002年5月在米蘭全新制作演出的實(shí)況,舞臺(tái)美術(shù)十分壯觀,天幕是佛羅倫薩一教堂的拱頂,堪稱《不斷創(chuàng)新》最極致的奢侈名演,原汁原味重現(xiàn)百年多前的黃金盛況,像是巴洛克神話的瑰麗場場、歌舞電影的壯觀場面,都讓觀眾目不暇給。而斯卡拉芭蕾舞團(tuán)更是出動(dòng)超過百名舞者,包括兩大芭蕾首席馬塔·羅瑪娜與伊莎貝爾·塞亞布拉、有“米蘭的榮耀”美譽(yù)的男舞者羅伯特·博雷等等巨星云集,絕對是無與倫比的視覺享受! |