【內(nèi)容提要】在新的歷史時期，民族民間舞蹈必須要與社會發(fā)展和人民大眾日益提高的審美需求相適應(yīng)。而要源源不斷地創(chuàng)作出形式多樣、風(fēng)格特色突出并具有鮮明中華民族精神、濃郁生活氣息、強(qiáng)烈的時代特征和現(xiàn)代意識的高文化品格、高立意、高水平的民族民間舞蹈作品就必須充分學(xué)習(xí)、挖掘和繼承優(yōu)秀民族民間舞蹈藝術(shù)。舞蹈家只有真心誠意地深入生活，恭恭敬敬地向民間藝人學(xué)習(xí)，才能在大量掌握和積累民族民間舞蹈素材的基礎(chǔ)上把握民族文化和民間舞的文化歷史和民族精神的特征，獲得舞蹈創(chuàng)新的靈感，真正使古老的中國民族民間舞蹈與時俱進(jìn)，使新時期的民族民間舞蹈具有永恒的生命力。 【關(guān) 鍵 詞】民間舞蹈/民族文化/舞蹈創(chuàng)新/傳承與發(fā)展 【作者簡介】張志萍，貴州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 貴州貴陽 550025 張志萍(1957-)，女，山東曹縣人，貴州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院舞蹈系講師，從事民族舞蹈基礎(chǔ)訓(xùn)練教育。 中圖分類號：J702 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1671-444X(2006)01-0064-05 中國是一個幅員廣闊、人口眾多、歷史悠久的文明古國。漫長的歲月和豐富的文化積淀，鑄就了我國56個少數(shù)民族豐富多彩的民族民間舞蹈文化。不同民族的歷史和文化背景，使我國各民族發(fā)展為具有各自語言、習(xí)俗、文化、宗教信仰等獨具特色的人文狀況與景觀，各民族不同的生活習(xí)俗也造就了各民族不同種類的文化，其中民族民間舞蹈就是人類各民族優(yōu)秀文化的一個重要組成部分。世界各國的民族民間舞蹈以其肢體語言的形式和迷人的動態(tài)風(fēng)采，為一個國家、一個民族的傳統(tǒng)文化和悠遠(yuǎn)歷史做了重要的補(bǔ)充，并發(fā)展成為一種延續(xù)性和傳播性、技藝性和文化性極強(qiáng)的獨特表演藝術(shù)。中國56個民族的民間舞在各種藝術(shù)門類中異彩紛呈燦爛耀眼。因為民族民間舞蹈千姿百態(tài)的動作語匯都來源于各民族的豐富多彩的社會生活，在歷經(jīng)千百年歷史長河的興衰、變異和發(fā)展過程中，中國的民族民間舞蹈也隨著歷史的變遷不斷的發(fā)展變化和創(chuàng)造革新。深刻的了解解放以來我國民族舞蹈發(fā)展的歷史足跡，才可以遵循舞蹈變遷發(fā)展的規(guī)律，進(jìn)一步探索和把握社會主義轉(zhuǎn)型時期民族舞蹈發(fā)展的新的機(jī)遇與發(fā)展規(guī)律。 建國以來，我國的民間民族舞取得了令人矚目的可喜成就，創(chuàng)作了一大批優(yōu)秀的舞蹈作品。早在50年代初，在黨和政府的大力提倡和認(rèn)真實施下，為了保護(hù)挖掘，繼承我國的民間舞蹈，大規(guī)模地開展“搶救遺產(chǎn)”工作，一方面是考察、搜集，整理散見于民間的各民族舞蹈，另一方面則是對戲曲舞蹈的繼承發(fā)展。使其脫胎為獨立的中國民族古典舞蹈藝術(shù)。50年代后期，在毛澤東同志“百花齊放，推陳出新”的方針指引下，涌現(xiàn)出一大批優(yōu)秀的舞蹈作品。如《紅綢舞》、《花鼓舞》、《荷花舞》、《孔雀舞》、《飛天》等均在國際上獲得大獎。 改革開放20多年以來，新成長起來的一大批舞蹈家自覺的深入生活，向群眾學(xué)習(xí)，認(rèn)真的向那些看似“原始”、“粗糙”，卻是最生動、最有生命力和最有文化價值的民間舞蹈進(jìn)行學(xué)習(xí)。他們對這些“國寶”進(jìn)行了系統(tǒng)科學(xué)地搜集、整理。一些編導(dǎo)選取了最具民族審美特質(zhì)的舞蹈素材與元素進(jìn)行提煉、加工、創(chuàng)新。如首屆中國舞蹈“荷花獎”的優(yōu)秀作品《阿嫫惹妞》、《牛背搖籃》等，便是與原生態(tài)民族民間舞蹈非常貼近的成功作品。編導(dǎo)們大膽突破舊的編舞技巧和表現(xiàn)手法，將鮮明的彝族、藏族特色和時代精神有機(jī)地結(jié)合在一起，賦予了這類優(yōu)秀民族舞蹈作品極高的藝術(shù)品格，使之受到廣大各族人民的贊譽(yù)與歡迎。 民族民間舞蹈是社會生活的一種反映，是表現(xiàn)人的思想感情最有效的一種藝術(shù)形式。在社會發(fā)展前進(jìn)的同時，民族民間舞必須順應(yīng)歷史發(fā)展前進(jìn)的潮流，在歷史的變遷和社會的進(jìn)程中不斷地發(fā)展和創(chuàng)新。江澤民同志說“創(chuàng)新是一個民族的靈魂”。由此可見，民族民間舞蹈的創(chuàng)新對提高民族民間舞蹈的藝術(shù)質(zhì)量、藝術(shù)品格具有重大的現(xiàn)實意義。民族民間舞蹈的發(fā)展離不開創(chuàng)新。然而，創(chuàng)新不僅僅要表現(xiàn)新的時代主題，也不是簡單化地借鑒或運(yùn)用外來的新潮舞蹈形式。而是要在把握民族民間舞蹈的民族主體精神上下工夫，是要重在把握民族民間舞蹈的本體屬性。同樣，在強(qiáng)調(diào)民族舞蹈的創(chuàng)新和現(xiàn)代化時，并不是可以削弱、拋棄和改造民族性，而是要特別強(qiáng)調(diào)強(qiáng)化、突出和發(fā)揚(yáng)民族民間舞蹈的民族主體精神。 一、民族民間舞飽含民族群體的人文內(nèi)涵 在原始社會中，舞蹈最初的產(chǎn)生源于一種生命的沖動，是生存的欲望和力量。人類的這些最原始、最自然的思維活動，使舞蹈成為人類文明的一種象征和延續(xù)。在數(shù)千年的時間里，民間舞蹈一直在不同部族的社會生活中扮演著重要的角色。如對豐收的祈求，對神的膜拜，慶祝勝利等等。這種獨特的民族民間舞蹈藝術(shù)形式在各民族的生活習(xí)俗中始終起著潛移默化的作用。不同的民族由于存在著不同的社會、歷史、政治、經(jīng)濟(jì)的文化背景，因而出現(xiàn)文化之間的種種差異。如苗族的蘆笙與“蘆笙舞”的歷史源遠(yuǎn)流長，苗家人認(rèn)為它是本民族的始祖母創(chuàng)造出來的，蘆笙象征苗家人的母親，蘆笙發(fā)出的聲音也是母親的聲音。彝族的“老虎笙”、“左腳舞”，以最質(zhì)樸的舞蹈形態(tài)表達(dá)彝族人對母親和祖先的親情；傣族的“孔雀舞”、“魚舞”傳遞的是傣族百姓人與自然和諧相處的質(zhì)樸的宇宙觀；壯族的《紙馬舞》源于壯族女子保家衛(wèi)國，毅然為國捐軀的歷史真實。諸如此類在千百年中積淀而成的彼此不同的文化傳統(tǒng)與人文精神，必然根深蒂固地影響著不同部族的舞蹈。所以說，民族民間舞蹈文化的價值總是透過的其肢體語言的表層形態(tài)，去揭示或表達(dá)那一個個族群整體深層的人文內(nèi)涵，從而展現(xiàn)出人類不屈的生命歷程和一往無前的精神探求。從這個意義上說，一個民族若能保留自己的文化傳統(tǒng)和風(fēng)俗習(xí)慣，就能保證該民族的情感與個性不會消散，也就是向世人昭示了該民族存在的價值。因此，民族民間舞蹈的創(chuàng)作要達(dá)到與時代同步的發(fā)展和創(chuàng)新，其當(dāng)其沖的就是必須先踏踏實實地深入生活，恭恭敬敬地向民間藝人學(xué)習(xí)。只有真正了解民族民間舞蹈的文化歷史和傳統(tǒng)的本質(zhì)特征，感悟到民族民間舞蹈中飽含的人文精神內(nèi)涵，才能談得上更好地對民族民間舞蹈的繼承和創(chuàng)新。 可見，一個優(yōu)秀的舞蹈編導(dǎo)家，要無愧于民族和時代地去承擔(dān)起發(fā)展和創(chuàng)新我們的民族民間舞蹈的重任，不僅應(yīng)具有堅實的生活基礎(chǔ)及嫻熟的專業(yè)技能，還應(yīng)具有較高的綜合素質(zhì)。知識是創(chuàng)新的動力，在這個知識大爆炸的時代，我們的舞蹈編導(dǎo)家也要不斷地實現(xiàn)自我完善。舞蹈編導(dǎo)還應(yīng)努力將自己塑造成一個知識化、學(xué)者化的藝術(shù)家。只有這種時代所需的知識化、學(xué)者化的藝術(shù)家，才能真正承擔(dān)得起發(fā)展和創(chuàng)新民族民間舞蹈的重任。 二、民族民間舞是民族歷史的沉淀 我國地大物博、民族眾多、人文因素又各不相同。不同的民族之間存在著諸多不同的社會、歷史、政治、經(jīng)濟(jì)的文化背景因素。所以，各民族的發(fā)展也出現(xiàn)了不平衡的狀況。在舞蹈方面也一樣。千百年來，民族民間舞蹈以它動態(tài)的形式和迷人的風(fēng)采成為少數(shù)民族的傳統(tǒng)文化和歷史記載的載體。 西南是人類發(fā)祥地之一，舊石器遺址很多，目前已考證出這些遠(yuǎn)古人類文化遺址與舞蹈的關(guān)系。現(xiàn)存最早的舞蹈圖像，當(dāng)屬新石器時期的滄源崖畫舞蹈圖像。滄源崖畫中，可以看到的舞蹈圖像有圓圈舞，羽人舞、蛙人舞等。圓圈舞及羽人舞在當(dāng)今的佤、苗、傣、彝、哈尼、景頗等族中都還有表現(xiàn)；蛙人舞、羽人舞在布依、壯、瑤等民族中仍有遺傳。本世紀(jì)五十年代仍處于原始社會末期的基諾族，每年都要隆重祀大鼓跳大鼓舞，大鼓舞就是祭祀與洪災(zāi)搏斗的基諾族始祖。哈尼族每年要跳“奧瑪妥”，哈尼族中老婦女要跳“棕扇舞”。“奧瑪”是哈尼人的女始祖，她創(chuàng)造了萬物，“奧瑪妥”祭祀的是一顆“神樹”。哈尼人視神樹為“奧瑪”的化身，這種舞蹈祭祀樹林、祭祀自然神，當(dāng)是原始母系社會的文化遺痕。許多民族的舞蹈都以葫蘆笙伴奏，《禮記，明堂位》載：“女媧之笙簧，說葫蘆笙是女媧制作的，我國的漢、苗、彝、佤、拉祜、納西、傈僳、瑤等二十個民族都有葫蘆傳說。”傳說，他們本族的祖先出自葫蘆笙，葫蘆是創(chuàng)造人的母體，葫蘆笙的聲音是祖先的聲音，葫蘆笙的聲音也是母親的召喚聲并以歌舞祭祀崇拜，現(xiàn)彝、拉祜、傈僳、納西、佤、白、苗、瑤等民族都流傳著葫蘆笙舞，葫蘆笙舞可能產(chǎn)生于原始社會母系社會。類似的民族文化歷史的厚重沉淀事實，在我國各族的民族民間舞蹈中隨處可見。 我國長期民族舞蹈研究的專家學(xué)者在考察過程中發(fā)現(xiàn)：在一些偏遠(yuǎn)地區(qū)的罕見少數(shù)民族里，會跳本民族舞蹈的人越來越少，有的民間舞蹈甚至已經(jīng)失傳。寧夏回族有一種“筵席舞”，這是歌舞結(jié)合的節(jié)目，非常難得，可現(xiàn)在已經(jīng)沒人會唱歌，只有一個60多歲的老藝人會跳了。這主要是1958年以后的各種思潮的影響。大量的民間舞蹈被斥責(zé)為“封建迷信”、“傷風(fēng)敗俗”，優(yōu)秀的民俗習(xí)慣也一并被禁止。民間舞蹈逐漸失去了生存的土壤，本民族年輕人大多不再熱愛本民族的舞蹈。優(yōu)秀的民間舞蹈瀕臨失傳，優(yōu)秀的民間舞蹈亟待傳承。 三、挖掘、保護(hù)是民族民間舞發(fā)展創(chuàng)新的基礎(chǔ) 隨著社會的進(jìn)步，我國的民族民間舞蹈也在不斷的發(fā)展和創(chuàng)新，要發(fā)展和創(chuàng)新就必須從思想上和意識上去發(fā)展和創(chuàng)新。民族民間舞蹈的發(fā)展和創(chuàng)新有三點是不容忽視的：(一)繼承性；(二)民族性；(三)時代性。 (一)繼承性。要創(chuàng)新就必須繼承優(yōu)秀的民族文化傳統(tǒng)。而所謂繼承，首先要去深刻感悟不同民族的傳統(tǒng)舞蹈動作之中或背后所蘊(yùn)藏著的文化屬性、價值觀念、審美標(biāo)準(zhǔn)、道德規(guī)范等核心理念。每個民族都有各自不同的傳統(tǒng)文化因子。解開這類傳統(tǒng)文化因子的密碼，才能從真正的意義上把握不同民族的文化屬性、價值觀念、審美標(biāo)準(zhǔn)、道德規(guī)范等核心理念。獲得這樣一個前提，才談得上對優(yōu)秀的民族文化傳統(tǒng)的真正的繼承。這才是本文所謂的繼承性。有了繼承性的雄厚扎實基礎(chǔ)，才能在“原汁原味”的基礎(chǔ)上大踏步地進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)新。使我們的民間舞蹈教材建設(shè)和民族民間舞創(chuàng)新更加光彩奪目，顯示出民族民間舞蹈無窮的魅力。在繼承雄厚扎實基礎(chǔ)上經(jīng)過加工改編和創(chuàng)新后的民族民間舞突出了表演性和觀賞性。強(qiáng)化或藝術(shù)夸張了的傳統(tǒng)民族民間舞的風(fēng)格韻律，使動作更為豐富優(yōu)美，既保持了民間舞的“土風(fēng)”韻味，又適應(yīng)當(dāng)代人藝術(shù)欣賞的口味。可以說，此種民族民間舞已具有“新民族民間舞”的意義。如傣族的《新嘎光》、金明的《孔雀舞》就是生動的實例。傣族人民是個能歌善舞的民族，傣家人說：“沒有歌聲和舞蹈的日子，就像吃菜沒放鹽巴一樣。”“看不見孔雀跳舞，就得不到幸福和吉祥。”隨著歷史階段性發(fā)展文化因素，人民思想和意識提高了，對精神糧食的需求越加迫切，老的“嘎光”舞形式已不能滿足現(xiàn)實的生活需要，一些長期生活在傣族地區(qū)的專業(yè)舞蹈家，在繼承傣族傳統(tǒng)民間舞的基礎(chǔ)上，加以整理、提煉、規(guī)范、改編，創(chuàng)新出的《新嘎光》既保持著傣族抒情典雅，韌性起伏的特點，又規(guī)范和發(fā)展了傣族舞蹈動作組合。它們不僅得到各地各支系傣族群眾的認(rèn)同，還很快轉(zhuǎn)化成被傣族群眾一致稱為是本民族的、新的傣族民間舞蹈。這類保持著傣族抒情典雅，韌性起伏的特點，又規(guī)范和發(fā)展了傣族舞蹈及其舞蹈元素進(jìn)而也還推進(jìn)、催生了諸如《兩棵樹》、《水》、《水中月》、《孔雀飛來》等優(yōu)秀舞臺舞蹈作品的誕生。 全國《民族民間舞蹈集成》工作的大力開展，有力地促進(jìn)民族民間舞蹈的收集，整理與改編及發(fā)展。使一些瀕臨失傳的民族民間舞蹈獲得了新生，使一些過去不為人知的民族民間舞蹈更加煥發(fā)出生命的活力。有了這樣的繼承性，并在繼承的基礎(chǔ)上用現(xiàn)代人的思維和意識去創(chuàng)新，既突出了民族民間舞蹈的品格，還加強(qiáng)了民族民間舞蹈的表演性和觀賞性，也更能適應(yīng)和滿足當(dāng)代審美的要求。 (二)民族性。所謂民族性，即是民族特定特有的生存、生活、生產(chǎn)、生育等行為、思維方式下形成的身體文化方式的表達(dá)。舞蹈的民族性是民族民間傳統(tǒng)舞蹈的靈魂，也是民族思想感情和民族精神的凝聚和表現(xiàn)。只有把握住民族思想感情和民族精神氣質(zhì)，才能利用民族民間舞蹈的形式去表達(dá)民族文化底蘊(yùn)和民族精神。誠然，強(qiáng)調(diào)民族性還包含倡導(dǎo)舞蹈家在舞蹈研究和創(chuàng)作時既要大膽的創(chuàng)新，又必須始終保持民族舞蹈的民族特定特有的規(guī)范性及其特定特有的風(fēng)格，甚至要強(qiáng)化或者夸大那些特定特有的民族舞姿造型、基本體態(tài)。 半個世紀(jì)以來，中國民族民間舞蹈的發(fā)展空前的繁榮昌盛。特別改革開放以來，大批而且具有鮮明的民族舞蹈風(fēng)格的作品大量涌出來。這些民族舞蹈的風(fēng)格樣式之多，手法之新，是過去不能比擬的。近幾年來我國民族民間舞蹈創(chuàng)作和舞蹈教育事業(yè)繁榮的實踐經(jīng)驗證明，凡是具備強(qiáng)烈鮮明的民族性的舞蹈精神產(chǎn)品，往往具有強(qiáng)大的生命力和文化核心競爭力。前述的那些優(yōu)秀民族舞蹈作品，生動地說明了這個古老而永恒的真理。 (三)時代性。我國數(shù)以萬計的民族民間傳統(tǒng)舞蹈，都是在千百年的歷史進(jìn)程中產(chǎn)生、演變和發(fā)展形成的。這些數(shù)以萬計的民族民間傳統(tǒng)舞蹈必然或多或少的帶著過去時代的某些時代氣息、特征與烙印。然而，當(dāng)今的世界業(yè)已邁入了知識大爆炸的信息時代，各族人民的審美觀念及審美標(biāo)準(zhǔn)也隨之發(fā)生了重大的轉(zhuǎn)變。簡單化地、原封不動地將民族民間傳統(tǒng)舞蹈照搬到今天的社會主義舞臺上，顯然是行不通的。舞蹈作為經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的上層建筑，如果不適應(yīng)社會生產(chǎn)力的發(fā)展，它必然滿足不了人們對文化生活的要求。我們力求民族民間傳統(tǒng)舞蹈要具有時代性，就是要使民族舞蹈的創(chuàng)新更能適應(yīng)時代潮流和社會發(fā)展。舞蹈家只有深入各民族的生活，深刻理解他們的新的審美意識、審美觀念及審美標(biāo)準(zhǔn)，才能使我們的民族舞蹈創(chuàng)作與時俱進(jìn)，具有鮮明的民族風(fēng)格和時代性。 四、創(chuàng)新是民族民間舞發(fā)展傳承的歷史必然 世界上沒有什么文化是固定不變的，它總是隨著社會的發(fā)展而發(fā)展，其變異性是永恒的，穩(wěn)定性是相對的。舞蹈是作用于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的上層建筑，如果不適應(yīng)社會生產(chǎn)力的發(fā)展，它必然滿足不了人們對文化生活的要求，就會被人類社會所淘汰，所以只有隨著社會的發(fā)展不斷發(fā)展創(chuàng)新，才能使民族民間舞蹈這顆民族藝術(shù)明珠在世界舞蹈之林中大放異彩、光照千秋。 人類文明的發(fā)展史本身就是一個不斷創(chuàng)新的過程。世界各國的藝術(shù)經(jīng)典的創(chuàng)作經(jīng)驗證明，在民族性、時代性基礎(chǔ)上，通過創(chuàng)新而產(chǎn)生出的新的文化藝術(shù)作品，可以極大地提升民族文化藝術(shù)作品的品質(zhì)。這些世界各國的藝術(shù)經(jīng)典的創(chuàng)作成功經(jīng)驗，給我們的民族舞蹈的創(chuàng)新發(fā)展提供了極其重要的經(jīng)驗。 經(jīng)過“文革”的浩劫，倍受摧殘的舞蹈藝術(shù)得到復(fù)蘇，中國實行改革開放進(jìn)入新時期，“文革”前的舞蹈，基本上已形成相對穩(wěn)定的總體模式。目前，相當(dāng)一些民族舞蹈創(chuàng)作，離生活原型和原生形態(tài)的民間舞蹈太遠(yuǎn)，選擇和加工舞蹈動作偏于趨同性，在創(chuàng)新的同時也存在某種雷同化，模式化的傾向。改革開放以來的廣大舞蹈家，毫無例外地反映出一種強(qiáng)烈的創(chuàng)新意識，渴望突破過去的手法和模式。一些舞蹈家經(jīng)過了艱辛的探索后，出現(xiàn)了一大批優(yōu)秀的作品。如《小溪、江河、大海》體現(xiàn)出濃重的生命意識；《奔騰》通過體現(xiàn)蒙古民族須臾難離的馬的“靈魂”搏擊，揭示蒙古族對生命的感悟。在這歷史性的社會變革中，舞蹈家的思維方式，價值觀念，心理狀態(tài)、審美意識性都發(fā)生著明顯的變化。他們努力創(chuàng)造，追求舞蹈藝術(shù)在新時代的今天逐漸走向舞蹈本體化、詩化、內(nèi)在心靈化，內(nèi)涵的深刻化和形式的多元化。許多反映新生活面貌的舞蹈節(jié)目，豐富了當(dāng)代的舞臺，促進(jìn)了民族民間舞的發(fā)展和創(chuàng)新，最大限度地滿足了各族人民群眾不斷提高審美要求。由此可以看出，創(chuàng)新是民族民間舞發(fā)展傳承的歷史必然趨勢。 結(jié)語 民族民間舞蹈的不斷發(fā)展和創(chuàng)新與社會的發(fā)展是分不開的，隨著社會的發(fā)展，一些瀕于失傳的舞蹈得到搶救，一些被漸漸遺忘的舞蹈也被搬上了舞臺。依托民族文化資源優(yōu)勢開拓創(chuàng)新，繁榮民族文化，給發(fā)展民族文化產(chǎn)業(yè)提供了示范作用。民族民間舞蹈在保護(hù)的前提下，在充分繼承、挖掘和發(fā)展優(yōu)秀民族民間藝術(shù)的基礎(chǔ)上，幾經(jīng)打磨的藝術(shù)精品，體現(xiàn)了豐富而多樣性的民族文化、民間文化、土風(fēng)文化、地域文化和鄉(xiāng)土文化特色，反映了豐饒的民族文化資源優(yōu)勢及其巨大的發(fā)展?jié)摿蛷V闊的美好前景。 我國民族民間舞蹈的創(chuàng)新發(fā)展，還需要加強(qiáng)對外交流，加強(qiáng)與東西方之間的文化合作，相互取長補(bǔ)短。加強(qiáng)對弱勢民族的扶持與投入，使之跟上社會前進(jìn)的步伐。在科技信息日益發(fā)展的時代里，各國之間的合作越來越緊密，資源共享也成為時尚的話題，對外的交流學(xué)習(xí)是必不可少的。雖然我們現(xiàn)在談?wù)摰氖俏覈拿褡濉⒚耖g舞、但舞蹈不管是什么舞種，它們都是相通的，更是不分國界的。只有多向別人學(xué)習(xí)好的東西，才能讓自己發(fā)展更快。所以，我們應(yīng)該多一些各國舞者們相互交流的機(jī)會。通過近十多年來我們在民族民間舞蹈的創(chuàng)新過程經(jīng)歷的困惑和反思，使我們深刻體會到，目前的民族民間舞蹈的創(chuàng)作必須緊跟時代的步伐，給觀眾奉獻(xiàn)更多更好的高品格的民族民間舞蹈作品。要達(dá)到和實現(xiàn)這目標(biāo)，就更應(yīng)當(dāng)強(qiáng)調(diào)深入火熱的生活和深刻地表現(xiàn)當(dāng)代各民族的精神風(fēng)貌。只有不斷完善和創(chuàng)新出人民真正需要的、具有時代特色，題材和形式的多樣化的、又具鮮明民族風(fēng)格的作品，充分體現(xiàn)當(dāng)代各族人民精神風(fēng)貌和思想境界的民族民間舞蹈作品，才能稱之為社會主義舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)新與發(fā)展。 【參考文獻(xiàn)】 [1]隆蔭培、徐爾充，舞蹈藝術(shù)概論[M]. 上海音樂出版社. [2]羅雄巖，中國民間舞蹈文化教程[M]. 上海音樂出版社. [3]羅斌，舞蹈信息，“民族民間舞蹈的格調(diào)”[J]. 2005/10/1. [4]石裕祖，“管窺當(dāng)代中國舞蹈文化之繁盛與尷尬”[J]. 民族藝術(shù)研究，2005年四期. |
