【內(nèi)容提要】本文試圖從社會(huì)歷史學(xué)的角度，描繪出17世紀(jì)美國舞蹈教育發(fā)展的百年畫卷。文章首先從概念界定入手，闡明本文的研究思路，以當(dāng)時(shí)的社會(huì)大情境、較具影響力的舞蹈傳統(tǒng)與觀點(diǎn)為基點(diǎn)，著重論述當(dāng)時(shí)較具代表性的“貴族舞蹈教育”。通過探尋這一時(shí)期舞蹈教育的發(fā)生、發(fā)展及規(guī)律、特性，進(jìn)而明晰其在整個(gè)美國舞蹈教育發(fā)展史上的意義與價(jià)值。 【關(guān) 鍵 詞】美國/17世紀(jì)/社交舞蹈/舞蹈教育/貴族舞蹈教育 【作者簡介】霍然，女，碩士，中國殘疾人藝術(shù)團(tuán)演出部副主任、業(yè)務(wù)指導(dǎo)教師，北京 100029 [中圖分類號(hào)]J730.9 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1008-2018(2010)04-0063-07 引言 美國作為移民國家，其舞蹈教育的產(chǎn)生和發(fā)展，有著自己鮮明的獨(dú)特性。殖民時(shí)代前的與世隔絕與17世紀(jì)移民的紛至沓來，開啟了美國舞蹈教育的序幕。 在對(duì)這一時(shí)期美國舞蹈教育進(jìn)行論述之前，我們先來界定一下本文的核心概念“舞蹈教育”。根據(jù)《教育舞蹈原論》一書的釋義，“舞蹈教育”就是“一種以教育為手段、舞蹈為目的”的教育。[1]105此書作者將歐洲早期的社交舞蹈歸于此類概念。本文基本上認(rèn)同這一觀點(diǎn)，并認(rèn)為，雖然社交舞蹈教育包含著對(duì)禮儀、社交能力的培養(yǎng)，但這種能力的高低、教養(yǎng)的優(yōu)劣，仍是以舞蹈的最終展現(xiàn)為衡量標(biāo)準(zhǔn)。禮儀教養(yǎng)似乎只是一種附庸，而優(yōu)雅、得體的舞蹈才是其實(shí)質(zhì)內(nèi)容。 但在另一方面，隨著思考的深入，筆者對(duì)上述觀點(diǎn)產(chǎn)生了些許疑問。從社交舞蹈形成的初衷、舞會(huì)習(xí)俗的流行，以及歷代教育家、作家的著作中，我們可以清晰感知，社交舞蹈教育并不完全，或并不應(yīng)當(dāng)是一種“以舞蹈為目的”的教育。因?yàn)椋谀莻€(gè)特定時(shí)期，它的目的是為了培養(yǎng)崇高而尊貴的人，是一種以塑造高貴氣質(zhì)和修養(yǎng)為目的的教育，只不過為了達(dá)到這個(gè)目的，使用舞蹈作為一種手段而已。 此外，就“舞蹈教育”的具體內(nèi)容而言，它還存在著“業(yè)余”和“專業(yè)”之分。一種是訓(xùn)練業(yè)余舞者，以參加各種形式的公眾①舞蹈，如原始舞、民間舞和社交舞。所謂公眾(社會(huì))舞蹈(communal dance)一般是指，“由社群、社會(huì)成員自己參與的舞蹈”，屬于自娛性舞蹈的范疇；[2]另一種便是訓(xùn)練專業(yè)的舞者，以上演劇場舞蹈。[3]由于17世紀(jì)的北美大陸尚未出現(xiàn)劇場舞蹈，故本文的論述中心主要圍繞舞蹈教育中的第一個(gè)內(nèi)容——“訓(xùn)練業(yè)余舞者，以參加各種形式的公眾舞蹈”的教育范疇來展開。 一、奠基時(shí)期的舞蹈觀 (一)殖民初期的美國移民社會(huì) 英國在北美的殖民歷程始于15世紀(jì)末的伊麗莎白統(tǒng)治時(shí)期，后來被統(tǒng)稱為美國最早的13個(gè)北美殖民地中的12個(gè)，都是在17世紀(jì)前后建成的。[4]從移民的比例來看，在整個(gè)英國移民群中，大貴族和上層紳士的人數(shù)相對(duì)較小。這里的多數(shù)人都是中下層的鄉(xiāng)紳、商賈、農(nóng)場主、文人和學(xué)者。他們擁有一定的財(cái)富或?qū)W識(shí)，卻沒有顯赫的身世，以及備受尊崇的貴族頭銜，但又急于提高自己的社會(huì)地位、身份等級(jí)。于是，師從舞蹈教師學(xué)習(xí)社交舞蹈，積極參加或是自己舉辦舞會(huì)，以提升自己的貴族氣質(zhì)，便成為他們夢想成真的一個(gè)上佳方式。這樣一則可以通過服飾、珠寶以及舞會(huì)的規(guī)模炫耀自身的財(cái)富；二則也能培植、展現(xiàn)自己后天習(xí)得的尊貴氣質(zhì)，以便獲取必要的尊重與地位。也正是由于這種需求的存在，社交舞蹈教育逐漸在北美這塊新土地上發(fā)展了起來。 此外，在移民人口中，新教徒的人數(shù)比例極高。而在新教徒中，又以代表英國新興資產(chǎn)階級(jí)的英國清教徒居多。這是一個(gè)為尋求宗教自由而選擇出走、“受到懲罰的社會(huì)團(tuán)體”。[5]但迫害與懲罰不但沒有打垮他們，反而激起他們以更大的精力去證明自己。他們將自己所信奉的神學(xué)思想滲透于這個(gè)新社會(huì)的每個(gè)角落。因此，17世紀(jì)美國舞蹈教育的每一步發(fā)展與每一次變化，必然受到宗教神學(xué)的影響。 (二)矛盾化的神學(xué)舞蹈觀 美國早期的馬薩諸塞政府奉行神權(quán)統(tǒng)治，作為《圣經(jīng)》的虔誠布道者與忠誠護(hù)衛(wèi)者，深受母國文化傳統(tǒng)熏陶的先驅(qū)們，對(duì)于舞蹈所持有的種種觀念與理解，以及圍繞它所展開的爭論與質(zhì)疑，自然影響、制約、決定著當(dāng)時(shí)當(dāng)?shù)匚璧附逃陌l(fā)展。 在1625年，作為那個(gè)時(shí)代備受尊崇的新英格蘭人約翰·科頓牧師，曾表達(dá)過對(duì)于舞蹈的寬容態(tài)度，即使對(duì)于備受爭議與反對(duì)的男女混合而舞的舞蹈，他也沒有全盤譴責(zé)，因?yàn)樗凇妒ソ?jīng)》中找到了證明有些舞蹈無罪的例證。他這樣說道：“我不會(huì)隨意對(duì)舞蹈(即便是男女混合的舞蹈)橫加指責(zé)。因?yàn)槲以凇杜f約》中看到了上帝的使者們所跳的兩種男女混合舞，一種是宗教形式的，見《出埃及記》第15章的第20、21節(jié)；另一種則是為上帝開道所跳的世俗舞蹈，表現(xiàn)的內(nèi)容大多是對(duì)征服者們的贊美，見《撒母耳記》第17章的第6、7節(jié)。但對(duì)于那些伴隨著輕浮、淫亂的曲子所跳的放蕩舞蹈，那些充斥著煽情挑逗的姿勢和淫蕩之氣的舞蹈，尤其是出現(xiàn)在各種盛宴之后，我則會(huì)堅(jiān)決地譴責(zé)它的罪惡。”[6] 而比起科頓牧師，其他人的態(tài)度顯然沒有如此寬容。盡管是在新英格蘭統(tǒng)治者和牧師們對(duì)舞蹈的爭議和譴責(zé)不斷加溫的情況下，某些“傷風(fēng)敗俗”的舞蹈行為，還是進(jìn)行得如火如荼。到1651年時(shí)，由于人們的日常生活中出現(xiàn)了很多舞蹈特別是男女混合舞蹈，當(dāng)局不得不通過法律來嚴(yán)加制止：“無論什么場合，概不允許在小酒館、小客棧里跳舞，違者一律處以五先令的罰款。”[7]89當(dāng)然，法令雖然如此，但是人們隨心而舞的渴望卻從未停止，況且這種行為在清教徒中也依然存在。 另外，音樂史學(xué)家珀西·斯高勒曾這樣指出：“在清教徒中，也有很多人不僅將舞蹈視為有教養(yǎng)之人必須接受的不可缺少的教育，而且也作為他們自己消遣娛樂的一種方式。”[8]77依此看來，清教徒反對(duì)一切舞蹈的觀點(diǎn)，是無法成立的。但男女混合跳舞是否合法，人們自由隨性地去跳舞是否有罪這些問題，卻困擾著清教牧師們。 在這種矛盾交織的社會(huì)氛圍下，一直被歐洲宮廷、上流社會(huì)作為社交、教育手段的貴族社交舞蹈，自然也會(huì)受到一些影響。因?yàn)閱尉托问蕉裕缃晃璧妇褪且环N“男女混合的舞蹈”。但不同的是：社交舞蹈也是社交禮儀的一種“藝術(shù)化”的產(chǎn)物，而禮儀在當(dāng)時(shí)又為整個(gè)歐洲皇室貴族、上流人士所普遍推崇，故而兼具娛樂功能的社交舞蹈，自然不會(huì)等同于一般的娛樂舞蹈。 那么，應(yīng)該如何區(qū)別男女混合舞蹈與社交舞蹈之間的關(guān)系？漂洋過海、背井離鄉(xiāng)的英國清教徒們到底是應(yīng)當(dāng)沿襲、接受社交舞蹈——這樣一種來自祖國的傳統(tǒng)教育理念，還是謹(jǐn)慎恪守男女混合舞蹈的禁地，以便杜絕隱含于其中的潛在“罪惡”？ 《圣經(jīng)》之中描述的舞蹈，如：米里亞姆所跳的舞蹈與婦女們?yōu)閼c祝掃羅滅敵數(shù)千與大衛(wèi)殺敵數(shù)萬的舞蹈，以及莎樂美為向安提帕換來施洗者約翰的頭顱所跳的舞蹈之間，都是存在差別的，[9]更不消說俗世中的舞蹈。正是這種“差別”使問題變得更為復(fù)雜，也致使問題的解決因無統(tǒng)一“標(biāo)準(zhǔn)”而變得更加棘手。在這種矛盾、謹(jǐn)慎和不確定中，反對(duì)舞蹈的陣營從未示弱。一所成立于1673年的舞蹈學(xué)校，卻在同一年便關(guān)閉停業(yè)的事件本身，多多少少地說明這種矛盾的存在和嚴(yán)峻。[9] 二、傳統(tǒng)舞蹈教育的大陸化 (一)概念的轉(zhuǎn)換 不管是南部還是北部，北美各殖民地上的舞蹈及其教育傳統(tǒng)，其根源無一例外都要追溯回歐洲，即西方舞蹈傳統(tǒng)的發(fā)源地。早在古希臘時(shí)期，舞蹈便成為一種備受推崇的教育手段，目的在于為城邦培養(yǎng)具有良好人格的公民。古希臘人對(duì)舞蹈的尊崇與熱愛，是一種全民行為，無階級(jí)差別。不管身為貴族、勇士還是普通公民，都將善舞看作一種極大的榮耀。 也正是基于這種認(rèn)識(shí)，舞蹈的教育價(jià)值在古希臘時(shí)期，得到了極為廣泛的推崇。而更值得一提的是：這種以教育人、塑造人，完成自己人民的人格教育為目的、以舞蹈為手段與門徑的理念與方法，除了體現(xiàn)出古希臘人獨(dú)具特色的教育觀念外，還為歐洲乃至北美舞蹈教育的發(fā)展，樹立了榜樣。有學(xué)者將古希臘時(shí)期稱為“強(qiáng)調(diào)舞蹈的教育性價(jià)值的時(shí)代”。[1]106 從公元前200年開始，舞蹈成為流行于古羅馬貴族間的一種風(fēng)尚。接受音樂和舞蹈的訓(xùn)練，在當(dāng)時(shí)已被視為年輕貴族女子所必須接受的一種教育。尤其是后者，它對(duì)于塑造貴族的典雅儀態(tài)，以及手臂和雙手的優(yōu)雅與靈巧都是大有益處的。[10]12-13而這種具有社交作用的舞蹈形式，在古希臘時(shí)期便已出現(xiàn)。它與很多古羅馬時(shí)期的社交舞蹈一樣，或是源于人們的日常勞作；或是來自戲劇、豐收慶典；或是從游戲的形式轉(zhuǎn)變而來。[10]14但其中的兩性混合舞蹈中，身體的接觸都是較為節(jié)制的。以兩性各自起舞的形式最為多見。即便是對(duì)舞和圓舞，舞者也充其量只是面面相對(duì)，連握手的動(dòng)作都很少。[10]13 在教師方面，據(jù)史料顯示，當(dāng)時(shí)來自伊特魯里亞和希臘的舞蹈大師，都曾在羅馬的貴族家庭教授過舞蹈課程，舞蹈教師也逐漸成為絕大部分名門貴族家中的“常客”。[6]46 但由于在古羅馬帝國時(shí)期，尤其是后期，人們的生活極盡奢靡，原本樂于親自參與舞蹈之人，逐漸更安于接受觀舞者的身份。尤其是當(dāng)舞蹈與奢靡的公共娛樂“聯(lián)姻”后，它漸漸喪失其曾經(jīng)的美名與崇高，開始一次次地遭遇教堂神父們愈發(fā)嚴(yán)厲的討伐。但即便如此，在帝國陷落后以及整個(gè)中世紀(jì)中，舞蹈與教堂的關(guān)系始終處于一種奇怪的矛盾中。舞蹈，一方面以各種方式同教堂聯(lián)結(jié)；另一方面，又遭受著它長達(dá)幾個(gè)世紀(jì)的瘋狂譴責(zé)。[10]15 羅馬帝國滅亡后的歐洲，古希臘、古羅馬的許多學(xué)術(shù)、文化中心被付之一炬。舞蹈，因隱含著肉體享樂的意味，遭受著極為嚴(yán)厲的抑制與仇視。這一時(shí)期，只有宗教舞蹈在某種程度上幸免于難。在嚴(yán)禁舞蹈的風(fēng)潮中，牧師逐漸培植出“魔鬼是舞蹈的特別守衛(wèi)者”這種信念。一些人甚至更為激進(jìn)地聲稱：“魔鬼就是舞蹈的創(chuàng)造者”。[10]17在這種情境下，舞蹈發(fā)展的窘境，則可想而知了。 (二)形式的變異 社交舞蹈自誕生之日起，便負(fù)載著娛樂的功能，但其核心價(jià)值還是體現(xiàn)在它滿足了人們對(duì)文明、高雅的渴求。隨著良好貴族風(fēng)范、優(yōu)雅禮儀舉止的形成，人們脫離蠻野、成就文明的夢想，在社交舞蹈的推力下逐漸得以實(shí)現(xiàn)。在這個(gè)過程中，隨著社交生活的日益活躍，歐洲宮廷中的娛樂舞蹈也就不再止于娛樂，而是被賦予了新的意義，進(jìn)而成為以社交禮儀為高雅外衣的貴族的社交舞蹈。從12世紀(jì)開始，社交舞蹈便在法、英兩國間的頻繁交往中，得到了廣泛的傳播與流通。 三、歐洲貴族舞蹈教育的異域延伸 隨著以社交舞蹈為中心的社交生活方式及貴族教育理念的逐漸生成、發(fā)展和成熟，這一傳統(tǒng)也跟隨著當(dāng)時(shí)的歐洲移民來到了北美大陸。 (一)社交舞蹈的形成 在17世紀(jì)美國社交舞蹈的發(fā)展中，來自歐洲，特別是英國的影響隨處可見，主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：一是清教思想在此地的影響力與約束力；二是貴、紳階層對(duì)社交禮儀的重視；三是頗為盛行的各種社交舞蹈的涌入——其中既包括來自歐洲各宮廷中的社交舞蹈，也包括英國的鄉(xiāng)村舞蹈。 早期意大利的普遍社會(huì)意識(shí)認(rèn)為，外在的言行舉止、禮節(jié)規(guī)范，是一個(gè)人內(nèi)在品行與道德的直接體現(xiàn)。同時(shí)，它也是衡量和區(qū)分社會(huì)等級(jí)的一個(gè)重要標(biāo)志。而社交舞蹈正是因?yàn)槟軌蚺嘀病⒄宫F(xiàn)這種品行與道德的“外在”形態(tài)，而受到了普遍的重視。到13世紀(jì)時(shí)，社交舞蹈已經(jīng)成為英格蘭皇室貴族所普遍接受的一種重要社交生活方式。[11]33 雖然社交舞蹈逐漸盛行，但在文藝復(fù)興時(shí)期的很長一段時(shí)間里，既定的舞步規(guī)則和組合卻未曾出現(xiàn)。“直到15世紀(jì)中期，即興的四處移動(dòng)，再也無法滿足人們想在地板上舞出優(yōu)美構(gòu)圖的需求”，再加上“一種在自然的真實(shí)和幾何的定義中出現(xiàn)的新規(guī)則感開始流行”，進(jìn)而激發(fā)人們強(qiáng)烈的“既得到娛樂又得到指導(dǎo)的愿望”。[12]這段文字指出了民間舞蹈“宮廷社交化”的發(fā)展趨向，不僅為豐富社交舞蹈的英國本土化進(jìn)程提供了必要的前提，也為鄉(xiāng)村舞蹈在北美大陸的發(fā)展打下了深厚的群眾基礎(chǔ)和社會(huì)基礎(chǔ)。 早期鏈舞、環(huán)舞及圓舞(這些舞蹈的源頭可以追溯到古時(shí)的“五朔節(jié)”游行活動(dòng)或是異教徒時(shí)期祭春的圓舞中)這些“舊式”的鄉(xiāng)村舞蹈外，更加復(fù)雜的“新式”鄉(xiāng)村舞蹈，在這一時(shí)期相繼出現(xiàn)，如洛基洛舞、孤獨(dú)的火雞舞、巴西雷納舞、佩吉·拉姆齊舞、綠袖子舞，[11]47以及吉格舞、角笛舞和康特爾舞等等。16世紀(jì)的很多文獻(xiàn)資料都對(duì)這些舞姿獨(dú)特、形式各異的鄉(xiāng)村舞蹈進(jìn)行了記述，普雷福德1651年出版的集成將這些舞蹈全部囊括，[11]47成為英國社交舞蹈在北美的一個(gè)重要傳播媒介。 (二)社交舞蹈教育的內(nèi)涵 17世紀(jì)英屬美國殖民地上的社交舞蹈，是對(duì)英國與其他歐洲國家的皇室宮廷、上流社會(huì)中社交習(xí)俗的全盤移植。這種階級(jí)屬性決定了社交舞蹈對(duì)生存土壤、空間與人群的選擇。在當(dāng)時(shí)殖民地北部的城市貴族和南部的種植園主階層中，社交舞蹈被視為貴紳教育的重要組成部分，只有掌握了文雅、得體的舞蹈以及完美、全面的貴族教育理想才有可能最終達(dá)成。17世紀(jì)的美國舞蹈教育，也正是在這種來自歐洲的教育意識(shí)的引領(lǐng)下前行發(fā)展。 這一時(shí)期傳入美國殖民地的社交舞蹈總體可分為兩類，分別是來自英國本土的鄉(xiāng)村舞蹈，和經(jīng)英國傳至殖民地的各種歐洲宮廷社交舞蹈。前者主要通過約翰·普萊福德的《英國舞蹈大師》，或稱為《鄉(xiāng)村舞蹈跳法簡易規(guī)則》一書傳入；而后者則是通過四處巡游的歐洲舞蹈教師加以傳播。雖然這兩種舞蹈都是來自民間，并在進(jìn)入上流社會(huì)后成為皇室貴族們社交、娛樂生活中的一個(gè)重要部分，且同樣地發(fā)揮著教育功能(有時(shí)還分享著同樣的名字)，但其截然不同的風(fēng)格特征和氣質(zhì)風(fēng)貌，使得它們在北美大陸，特別是在清教徒主宰的北部地區(qū)，遭受著大相徑庭的際遇。 (三)美國北部殖民地的社交舞蹈及其教育 在17世紀(jì)50年代，鄉(xiāng)村舞蹈在英國已經(jīng)得到了共和政府的認(rèn)可。1660年，王政復(fù)辟后，鄉(xiāng)村舞蹈仍然在宮廷和底層社會(huì)的舞廳中盛行，并從那時(shí)起，逐漸傳至整個(gè)歐洲大陸，乃至北美新大陸。[13] 除了舞蹈本身令人愉悅外，鄉(xiāng)村舞蹈受人歡迎的一個(gè)重要因素便在于：無須接受外國舞蹈教師的專門訓(xùn)練(“外國舞蹈教師的裝腔作勢曾令英國人有過不悅”[13])，具有相當(dāng)?shù)淖詩市院碗S意性。而與此同時(shí)，美國殖民地上舞蹈教師的不斷涌現(xiàn)，則可說明除鄉(xiāng)村舞蹈外，當(dāng)時(shí)的殖民地確實(shí)還存在另一種社交舞蹈——?dú)W洲宮廷社交舞蹈。雖然我們無法確切得知，當(dāng)時(shí)都有哪些歐洲宮廷舞蹈被傳入美國北部殖民地，但綜合來看，它們一定都是曾盛行于歐洲宮廷，特別是英國宮廷、貴族之家的社交舞蹈。在這些舞蹈中，舞蹈者在隊(duì)列中的排序，以及跳舞的先后順序都由其地位決定的，恰如其分地體現(xiàn)了宮廷舞蹈特征。 從舞蹈形式來說，社交舞蹈中舞伴間的身體接觸相對(duì)較多且更為親密。如“伏特舞(voltas)，就要求男士在急速的旋轉(zhuǎn)中把他的舞伴舉向空中……”，[14]這顯然與鄉(xiāng)村舞蹈的內(nèi)斂風(fēng)格以及形式上更為民主等方面差別顯著。也正因?yàn)檫@些親密的身體接觸，超出了殖民地清教牧師們所能承受的底線，故來自歐洲宮廷與來自鄉(xiāng)村的社交舞蹈，在北部殖民地的待遇有所不同。 就教學(xué)模式而言，因?yàn)槊绹辈恳泼裰饕猿擎?zhèn)生活為中心，居住地較為集中，所以，這里的教學(xué)模式主要為“私人舞校式”。各類宮廷社交舞蹈課程的開設(shè)，不僅得到貴族和紳士們的熱烈擁護(hù)(他們一有這種傳統(tǒng)背景、二有實(shí)行的環(huán)境和實(shí)力、三有社交娛樂的需求)，也逐漸獲得清教牧師們的認(rèn)可與接受，“特別是那些能夠教授兒童良好行為準(zhǔn)則和得體舉止禮儀的舞蹈學(xué)校”[10]96的開辦，清教牧師顯然更是無“疵”可挑。 隨著殖民地社會(huì)、經(jīng)濟(jì)的進(jìn)一步發(fā)展與改善，清教統(tǒng)治力量趨于弱化，人們的宗教熱情逐漸消減，社會(huì)對(duì)舞蹈的束縛力也逐漸弱化，舞蹈教師、舞蹈學(xué)校隨著人們需求的增長不斷增加。“社交舞蹈最終被遍及整個(gè)殖民地的各個(gè)社區(qū)所接受”。[10]96這股盛行風(fēng)潮之熱烈，甚至連牧師本人也無法抗拒，他們甚至“在自己的授階典禮上也舉辦起各種舞會(huì)來”。[7]22 (四)美國南部殖民地的社交舞蹈及教育 與美國北部不同，美國南部殖民地獨(dú)特的地理地貌、經(jīng)濟(jì)發(fā)展、社會(huì)結(jié)構(gòu)以及種植園主們悠閑、富足的生活狀態(tài)，極大地推動(dòng)、培植著當(dāng)?shù)厝嗣竦摹皹肺枨榻Y(jié)”。在這里，社交舞蹈的合法性不僅未受到過于苛刻的質(zhì)疑，反而得到了當(dāng)?shù)仡I(lǐng)導(dǎo)者的大力支持。萊特曾這樣寫道：對(duì)南卡羅萊納、弗吉尼亞和馬里蘭的上層人士來說，舞會(huì)和聚會(huì)是社會(huì)文明、富足的一個(gè)顯要的標(biāo)志，只有缺乏文明、教化的“荒野，貧瘠之地”才沒有舞會(huì)的存在。[15]在這種思想的影響下，從殖民初期開始，南部的統(tǒng)治階層就對(duì)舞蹈抱持寬容的態(tài)度，并身體力行地將舞蹈作為教育與生活中一個(gè)必不可少的組成部分。 另一方面，這里的主流宗教(國教)，對(duì)于舞蹈并無太多異議。[8]77反而因?yàn)樽陨淼膰躺矸荩鼧酚诜e極接收、熱切追隨來自宗主國的種種習(xí)俗和傳統(tǒng)。奉行貴族統(tǒng)治的弗吉尼亞州便是一個(gè)突出的例子，舞蹈在當(dāng)?shù)氐馁F族社交生活中必不可少。弗吉尼亞的種植園主們，歷來以熱情好客而著稱。鄰里間相隔甚遠(yuǎn)，平時(shí)難有走動(dòng)，所以，種植園主們會(huì)挑選些特定的日子走親訪友，進(jìn)行社交，社交舞蹈自然必不可少地成為一項(xiàng)重頭活動(dòng)。[16] 從相關(guān)資料來看，對(duì)于“男女混合舞蹈”的形式，當(dāng)?shù)氐馁F族階層并沒有像清教徒那樣謹(jǐn)慎、質(zhì)疑甚至反感。對(duì)于男女身體接觸動(dòng)作較多的歐洲宮廷舞蹈，他們也沒流露出譴責(zé)的態(tài)度。與之相反，他們積極接受，并樂此不疲、不遺余力地主動(dòng)促其發(fā)展。這種寬松開放的心態(tài)，也大力推動(dòng)了社交舞蹈教育在當(dāng)?shù)氐拈_展。 就教育模式而言，由于南部殖民地居住結(jié)構(gòu)較為分散，再加上交通不便，故絕大部分種植園主都是通過雇傭家庭教師的方式，來為子女提供社交舞蹈教育。當(dāng)然，也有不少人會(huì)在子女成年后，將其送回宗主國接受教育。在南部授課的舞蹈教師們，會(huì)階段性地在各種植園間巡回授課，并親臨舞會(huì)指導(dǎo)。他們通常會(huì)在一個(gè)種植園中呆上兩天，白天向貴族子弟以及種植園中的學(xué)生們傳授舞蹈。到了晚上，上流社會(huì)的顯貴們便和他們的來訪者一起加入到這些年輕人的隊(duì)伍中，與他們一道跳起各種各樣的鄉(xiāng)村及宮廷舞蹈。每逢特別的慶典時(shí)，當(dāng)?shù)氐馁F族還會(huì)舉辦一些極為奢華的晚會(huì)進(jìn)行慶祝。[8]79 雖然與北部清教世界中的社交舞蹈教育發(fā)展相比，南部的發(fā)展形勢由于阻礙較少相對(duì)樂觀，但這并不代表它在北部貴族階層中的受重視程度要低于南部。因?yàn)椋灰晕璧笧橹饕獌?nèi)容的社交禮儀，仍然為這一社會(huì)中的人群所主動(dòng)需要。以社交舞蹈為中心的社交生活方式仍未發(fā)生改變，“社交舞蹈就依然是他們文化教育中極為重要、不可或缺的一個(gè)重要組成部分”，[8]78幫助他們維系著與宗主國的緊密聯(lián)系。 (五)美國中部殖民地社交舞蹈及教育 由于中部地區(qū)民族、文化以及宗教的多元，加之這一地區(qū)的紐約、費(fèi)城又都是當(dāng)時(shí)非常重要的樞紐城市(歐洲，尤其是英國的一些教育思想、流行風(fēng)尚都是通過這里傳播到殖民地的內(nèi)陸地區(qū)的)，[17]所以，無論從社會(huì)氛圍還是移民心態(tài)來看，中部地區(qū)都是較為寬容、和諧且開通的，進(jìn)而也使得各種新鮮事物與風(fēng)尚，很容易在此地流行。 據(jù)文獻(xiàn)記載，1687年一位名叫弗朗西斯·斯戴尼的歐洲舞蹈教師曾到過紐約。[7]22此人曾試圖在波士頓開設(shè)舞蹈學(xué)校，教授社交舞蹈，[7]19但因其過于“放肆”的行為(在“齋戒日”中開班授課)和言談(據(jù)報(bào)道，他曾說過，僅僅憑借自己的一次表演，就能夠傳達(dá)給人們更多的神學(xué)啟示，連威拉德先生和《舊約》都會(huì)甘拜于他的下風(fēng))，而惹惱了當(dāng)局，被法庭處以100鎊的罰款。這位教師未交罰金，并“落荒而逃”。[18] 這段記載說明：舞會(huì)、舞蹈課程乃至舞蹈學(xué)校，在當(dāng)時(shí)的美國中部殖民地已經(jīng)出現(xiàn)。雖然斯戴尼逃避處罰，未能去冒險(xiǎn)開拓此地舞蹈教育之“先河”，但是，以紐約多元文化共存、流行風(fēng)尚不斷涌入的社會(huì)情境來看，此地一定不乏舞蹈教師的光顧。況且，有貴族的地方，就一定有舞會(huì)，而有舞會(huì)的地方就必然有對(duì)教師和教學(xué)的需求。 總而言之，這一時(shí)期殖民地社交舞蹈教育的核心就是服務(wù)于上層社會(huì)社交需求的貴族教育。這是一種社會(huì)發(fā)展的需求，一種時(shí)代的需要，也是一種時(shí)代風(fēng)尚的體現(xiàn)。 (六)社交舞蹈的執(zhí)教者與教學(xué)規(guī)范 社交舞蹈的創(chuàng)造者，據(jù)說是中世紀(jì)的行吟詩人、吟游詩人、法國南方十二三世紀(jì)的行吟詩人、街頭賣藝者和江湖藝人。[19]這些人在創(chuàng)作舞蹈的同時(shí)，也擔(dān)負(fù)著舞蹈的教學(xué)工作。出現(xiàn)在17世紀(jì)北美殖民地的歐洲宮廷社交舞蹈，也正是通過他們的旅居生活加以傳播。這一時(shí)期的舞蹈教師，幾乎全部來自于歐洲，第一位出現(xiàn)在1672年。[20] “宗教不會(huì)與良好的舉止禮儀為敵”，牧師們雖然一方面“堅(jiān)信男女混合舞蹈有罪，但另一方面，他們并不反對(duì)能夠傳授優(yōu)雅道德風(fēng)范的教師和舞校”，但對(duì)于教師本人的德行要求，卻是沒有妥協(xié)可言的。[7]20-21在牧師們看來，學(xué)舞者只有師從“一位具有威嚴(yán)且確實(shí)能夠擔(dān)此大任的老師”，才有可能習(xí)得真正為社會(huì)所贊賞的禮儀品格。同時(shí)，“異性學(xué)生不可同堂上課”。[21]牧師們的要求，在一定程度上約束著社交舞蹈教育在美國北部地區(qū)的發(fā)展。但南部的情況則要樂觀一些。到17世紀(jì)末時(shí)，舞蹈教師已如雨后春筍般地出現(xiàn)在弗吉尼亞等地區(qū)。 雖然對(duì)舞蹈教師的需求不斷上升，但教師們的社會(huì)地位卻并未得到明顯改觀，他們遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有得到應(yīng)有的尊重。教師對(duì)被服務(wù)者來說，只不過是地位稍高的“仆人”罷了。但到了17世紀(jì)中后期，貴族、士紳們愈發(fā)積極主動(dòng)地將自己的孩子送到舞蹈教師那里，或是將教師請(qǐng)到家里來施教，從這一變化發(fā)展來看，人們對(duì)社交舞蹈教育的教學(xué)成效還是較為認(rèn)可的。 如果說，與社交舞蹈密切相關(guān)的道德觀念、時(shí)代需求以及教育思想，是促使社交禮儀乃至社交舞蹈生成、發(fā)展的一個(gè)重要因素及核心推動(dòng)力的話，那么，社交舞蹈的教學(xué)方法和教學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，也必然以這些觀念、需求以及思想為客觀標(biāo)尺。這無疑加大了當(dāng)時(shí)社交舞蹈教師的教學(xué)強(qiáng)度。首先，他們要保證學(xué)生們能夠熟記各種舞步，進(jìn)而指導(dǎo)他們正確的舉手、投足，甚至一顰一笑。既“要留心觀察學(xué)生們在走路時(shí)，是否帶有得體的儀態(tài)與莊嚴(yán)”，又要密切關(guān)注他們在“舞蹈時(shí)，是否能夠表現(xiàn)出恰當(dāng)?shù)妮p松與優(yōu)雅”，還要反復(fù)衡量他們的“風(fēng)度舉止是否符合社會(huì)最高層以及那個(gè)世紀(jì)的教育作家們所設(shè)定的標(biāo)準(zhǔn)”等等繁瑣入微的細(xì)枝末節(jié)。[7]27因?yàn)檫@一時(shí)期社交舞蹈教育的核心就是培植和展現(xiàn)為上流社會(huì)所普遍向往、尊崇的良好社交禮儀，所以，它的產(chǎn)生、發(fā)展以及教學(xué)規(guī)范和標(biāo)準(zhǔn)，注定不能偏離這一核心目標(biāo)。 結(jié)語 綜上所述，17世紀(jì)美國舞蹈教育的發(fā)展，是對(duì)宗主國文化習(xí)俗的照搬。但是在經(jīng)歷繼承傳統(tǒng)、模仿追隨的階段性發(fā)展的同時(shí)，它也為美國舞蹈教育在下一紀(jì)元的自主發(fā)展和融匯創(chuàng)新，積淀了難得的素養(yǎng)和多元的力量。 注釋： ①公眾，即公社、公共、社會(huì)． 【參考文獻(xiàn)】 [1]邦正美.教育舞蹈原論[M].李哲洋譯.臺(tái)北：大陸書局，1994. 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