北京舞蹈學院舉行吳蓓副教授 中國舞劇《那個秋天里的女人——秋瑾》創作談 6月26日，北京舞蹈學院舞蹈教育研究所【舞院沙龍】第十期新劇研討系列在綜合樓6F會議室舉行，此次沙龍邀請了北京舞蹈學院編導系副教授、該部舞劇的編劇/總編導/編舞——吳蓓老師作為主講人，由中國舞劇《那個秋天里的女人——秋瑾》引發了以探尋女性題材的舞劇表現為議題的學術沙龍。北京舞蹈學院學術委員會委員孟廣城教授、張建民教授、編導系章民新教授、國家一級編導吳明奇老師、解放軍藝術學院國家一級編導黃蕾老師、音樂劇系書記兼副主任張永慶老師、舞蹈教育研究所所長溫柔教授、蘇婭副教授、舞劇服裝設計吳蕾老師以及學院青年教師、研究生、本科生，共六十余人參加了此次沙龍。
吳蓓老師由2012年赴紹興和杭州采風的收獲說起，進而從舞劇創作的現實意義、創作視角的選擇與表達、創作中的“表現”與思考三方面，闡述了舞劇創作的背景、過程以及她的感悟。談到舞劇創作在當代環境中的現實意義時，吳老師說本劇并不僅限于主旋律歷史題材，更重要的是劇中所刻畫的秋瑾作為一位女性能夠對理想執作的追求，對民族的復興肩負責任，并以犧牲自己的生命去喚醒民眾的覺醒，對學院而言也需要培養對社會和民族有責任感及使命感的藝術棟梁。關于創作視角的選擇，吳蓓老師談到她并不想塑造面具化的豪杰，而是希望以“女人”的視角及刻畫，突出秋瑾為女性進步事業所作出的努力，以及她端莊秀麗的氣質容顏，還有女人獨立的精神追求。而“秋天”是吳蓓老師將編導內心的藝術沖動，以及秋瑾書寫了的大量秋詩并出生在秋天的事實，藝術凝練為貫穿于舞劇全劇的主題意象和精神意境。“唯美”則是編導所追求的，講究的是由內容、情感、精神的深度表現所引導出的形式和語言的美，這種“唯美”是有內涵、有思想、有創作的追求，它具有動人、動情的藝術表現。最后，吳蓓老師從側重“表現”、強調“寫意”、詮釋但“不顛覆”、關注“語言性”等方面進行了清晰詳實的闡述。
國家一級編導吳明奇老師從舞劇的選材、結構、編舞三方面對舞劇進行了評述。從選材來看，秋瑾是有歷史依據的真實形象，任務的具體化為舞劇的創作帶來了很大的難度，編導既要尊重歷史真實，又要在此基礎上有所表達，在這一點上吳蓓老師的選擇是大膽、智慧、正面、積極的；從編舞上看，中國舞劇的基礎是古典舞，舞劇的創作也為古典舞語匯的發展、開掘上起到了積極有效的作用。 章民新教授肯定了吳蓓老師的努力，她說作為舞劇的創作者，不僅要收集材料、理解和思考，更重要的是從感受到感動有感悟，找到舞劇中自己的看法，表達自己的感受和個性。
孟廣城教授談到通過這部舞劇的創作，吳蓓老師是以身示范的在教學生，讓學生知道編導不僅是編舞、導演，還要會寫劇本、選擇音樂、服裝和舞美等，編導是需要具備全方位的素養和能力的。在劇本的創作上，孟教授認為劇本圍繞秋瑾這一主線，沒有龐雜的敘述，脈絡清晰、簡潔。在編舞上，不僅有巧妙的構思，而且獨舞、雙人舞、四人舞及群舞等在編排上都具有新穎獨特的動作語言，編舞是完全圍繞人物的塑造和刻畫來實現的。 國家一級編導黃蕾老師認為舞劇中人物語言的刻畫非常到位，第一幕中動作的設計、雙人舞的把位很有特色。 張永慶老師談到編導的創作就是通過不斷打破禁忌、打破規則、突破自我，從而創立自己獨特的創作體系和風格，吳蓓老師以身示范為學生樹立了良好的榜樣。
張建民教授談到這部舞劇具有現實意義，特別在雙人舞編排上動作簡潔但又達到了塑造人物的目的，同時符合古典舞語匯規則。 最后，在場的老師和同學從舞種語匯的運用、舞劇的立意和選材等不同角度與編導進行了互動和提問。每一個作品的誕生都不是一蹴而就的，從2012年科研課題的研究和積累，吳蓓老師潛心創作，用自己的行動教會了學生做一名編導、如何堅守編導這一辛勤而充滿無限可能性的藝術事業。 文/舞蹈教育研究所周狄 圖/學生記者馮偉杰 劇照/牟可 |
