文、攝影:徐珺 為期一周的第四十二屆洛桑國(guó)際芭蕾舞比賽終于落下帷幕,每年迎來(lái)送往,來(lái)到這里圓夢(mèng)的舞者已經(jīng)數(shù)以千計(jì),這些年輕人在Baulieu劇院留下了歡笑、汗水、淚水以及努力的舞步。雖然這是一個(gè)比賽,但真正的意義并非較量,在這一周里,所有的交流和學(xué)習(xí)都是有價(jià)值的經(jīng)歷,也正是在這種直觀的對(duì)比中,可以清楚地看到中國(guó)芭蕾教育中的閃光點(diǎn)以及不可回避的問(wèn)題。 從歷屆獲獎(jiǎng)選手的表現(xiàn)看,中國(guó)芭蕾舞在基本功的教育上,是扎實(shí)而規(guī)范的,這也正是中國(guó)選手屢次獲獎(jiǎng)的原因。另一方面,卻有越來(lái)越多的孩子,選擇通過(guò)洛桑比賽獲得出國(guó)學(xué)習(xí)和工作的機(jī)會(huì),從某種程度上說(shuō),國(guó)內(nèi)高等舞蹈教育以及舞團(tuán)的發(fā)展已經(jīng)難以滿足他們的需要。即便有著出色的成績(jī),比賽過(guò)程中的許多細(xì)節(jié),也在為中國(guó)的芭蕾教育敲響警鐘。 對(duì)于選手來(lái)說(shuō),洛桑賽的第一個(gè)挑戰(zhàn)來(lái)自于傾斜的舞臺(tái),這樣的舞臺(tái)讓動(dòng)作的重心、發(fā)力都發(fā)生了細(xì)微的變化,對(duì)于任何一個(gè)有著多年舞蹈學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)的學(xué)生來(lái)說(shuō),面對(duì)斜臺(tái)的調(diào)整并不是困難的技術(shù)問(wèn)題,而真正的問(wèn)題來(lái)自于心理調(diào)節(jié)。選手們過(guò)于在意比賽的結(jié)果,在表現(xiàn)上趨向保守,這種保守不僅僅使表現(xiàn)力大打折扣,甚至直接影響技術(shù)動(dòng)作的發(fā)揮,除了重大失誤外,細(xì)微的瑕疵并不會(huì)太多影響比賽成績(jī),更不要說(shuō)讓舞團(tuán)放棄好演員。但是,平庸的表演卻永遠(yuǎn)不會(huì)被評(píng)委和觀眾記住。這種理念的引導(dǎo)并不只針對(duì)比賽,而應(yīng)當(dāng)貫穿教育始終。 一個(gè)放松的心態(tài),會(huì)讓選手展現(xiàn)出進(jìn)一步的可能。最終獲得獎(jiǎng)項(xiàng)的選手,往往是在一周內(nèi),進(jìn)步最大的,也是最能適應(yīng)全新的舞臺(tái)以及舞蹈風(fēng)格的。這恰恰是舞團(tuán)最為看重的一點(diǎn),能否在現(xiàn)有基礎(chǔ)上,實(shí)現(xiàn)新的跨越,是一個(gè)學(xué)習(xí)舞蹈的學(xué)生邁入職業(yè)生涯必經(jīng)的考驗(yàn)。一些在課堂中表現(xiàn)出色的選手意外地在決賽中頻頻失誤,越是期待完美,越是難以發(fā)揮自如,最終與獎(jiǎng)項(xiàng)失之交臂。舞蹈最終要呈現(xiàn)在舞臺(tái)上,良好的心理素質(zhì),在舞臺(tái)上展示內(nèi)在情感的能力,對(duì)于演員來(lái)說(shuō),其重要性不亞于技術(shù)條件。 在大量國(guó)際比賽中,不難發(fā)現(xiàn),中國(guó)選手往往身體條件非常出色,他們四肢纖長(zhǎng),比例出眾,這是我國(guó)舞蹈專(zhuān)業(yè)在學(xué)生選拔環(huán)節(jié)就層層把關(guān)的結(jié)果。但是,長(zhǎng)久以來(lái)形成的“條件崇拜”,在芭蕾舞領(lǐng)域格外明顯。完美的線條自然是上天賜予舞者最佳的禮物,“唯條件是從”卻并不可取,這種論調(diào)造成的可怕后果除了拒絕了許多有舞蹈天賦、有舞蹈熱情的孩子外,還讓這種過(guò)度關(guān)注、壓迫式的期待扼殺了孩子對(duì)舞蹈應(yīng)有的熱情。天賦成為壓力,而內(nèi)心的動(dòng)力和激情卻在不斷消退,直到有一天,開(kāi)始厭倦這個(gè)行業(yè)。同時(shí),這種聲音的日趨強(qiáng)大讓舞蹈變得曲高和寡,在受眾層面,極其缺少親和力,將舞蹈行業(yè)從社會(huì)中孤立出來(lái),一個(gè)缺少跨行業(yè)互動(dòng)和公眾對(duì)話的行業(yè),很難有廣闊的未來(lái)。 許多中國(guó)學(xué)生參賽后不愿選擇學(xué)校,而是希望直接進(jìn)團(tuán)工作,一方面有經(jīng)濟(jì)因素的考量,另一方面,他們太渴望一種全新的生活。但事實(shí)上,沒(méi)有被舞團(tuán)直接接收,而是被學(xué)??粗?,正說(shuō)明他們還需要時(shí)間來(lái)充實(shí)自己,舞團(tuán)也需要時(shí)間來(lái)確認(rèn)選手的潛力能否真正發(fā)揮出來(lái)。確實(shí)也有很多例子,證明舞團(tuán)當(dāng)時(shí)的選擇是不明智的。 肯吃苦是難得的美德,學(xué)舞要學(xué)會(huì)吃苦,但將舞蹈學(xué)習(xí)與吃苦耐勞劃等號(hào)就顯得過(guò)于簡(jiǎn)單、粗率??嗖粫?huì)帶來(lái)動(dòng)力,但興趣可以。許多老師習(xí)慣強(qiáng)調(diào)芭蕾的辛苦,卻不擅長(zhǎng)激發(fā)學(xué)生對(duì)舞蹈的熱愛(ài);習(xí)慣培養(yǎng)“會(huì)跳舞”的人,卻不善于挖掘“想跳舞”的人。作為舞者,所有這些必須經(jīng)歷的傷痛,如同一道道通往理想的門(mén)檻,跨越它們只是為了離目標(biāo)更近一些?;蛟S我們的舞蹈教育在強(qiáng)調(diào)行業(yè)特殊性的同時(shí),更應(yīng)當(dāng)先把每個(gè)孩子當(dāng)成一個(gè)獨(dú)立的、正常的人看待,所謂育人為先。 無(wú)論是“條件說(shuō)”還是“吃苦說(shuō)”,其弊端都是因?yàn)槠鎻?qiáng)調(diào)芭蕾行業(yè)的某一特點(diǎn),而忽略了全面培養(yǎng)舞蹈人才的基礎(chǔ)。一個(gè)好舞者的形成需要很多因素共同作用,優(yōu)美的身體線條、吃苦耐勞的品質(zhì)、準(zhǔn)確的藝術(shù)感悟能力、豐富的生活閱歷、對(duì)舞蹈的熱愛(ài)等等。甚至,國(guó)際上也出現(xiàn)過(guò)體型并不“美”的優(yōu)秀舞者。芭蕾對(duì)人體條件完美性上的要求是沒(méi)有止境的,因此,芭蕾教育最大的追求不是尋找“完美舞者”,而是通過(guò)科學(xué)的訓(xùn)練,讓每個(gè)學(xué)生揚(yáng)長(zhǎng)避短,最終學(xué)會(huì)用身體表達(dá)更深的人類(lèi)情感。這依賴(lài)教育工作者準(zhǔn)確的眼光、因材施教的靈活性以及寬容開(kāi)放的胸懷。 教師是教育行業(yè)中的靈魂,但是,哪怕是在北京舞蹈學(xué)院這樣的舞蹈藝術(shù)最高學(xué)府,依然存在師資不穩(wěn)定的情況。中國(guó)專(zhuān)業(yè)舞蹈教育的目標(biāo)一直是培養(yǎng)一流的表演人才,于是,當(dāng)老師成為舞林中人退而求其次的選擇。除了一部分退役演員轉(zhuǎn)而投入教育行業(yè)外,許多舞蹈老師并沒(méi)有豐富的表演或者創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn),當(dāng)然這在基礎(chǔ)教育中,或許還不是最大的問(wèn)題,但隨著年級(jí)的增高,教師在自我經(jīng)歷和知識(shí)體系上的不完整,會(huì)直接導(dǎo)致教學(xué)方向的偏差。教育最大的特點(diǎn),是需要面對(duì)各式各樣不同的學(xué)生,卻需要讓每個(gè)人都在舞臺(tái)和職場(chǎng)上體現(xiàn)自己的價(jià)值。“給予什么”的同時(shí)“保留什么”是教師畢生的課題。但現(xiàn)在的舞蹈教育,投入太多的精力在站在把桿中間的那個(gè)學(xué)生身上,忽略了大多數(shù)人。打造不出來(lái)的,就棄之不管,人才的疏導(dǎo)、與之相關(guān)的培訓(xùn)、再就業(yè)機(jī)制幾乎空白。沒(méi)有完整舞蹈生態(tài)的建立,沒(méi)有扎實(shí)的基座,所謂的塔尖人才也變得難以發(fā)揮效用,頗有些孤掌難鳴的悲涼。于是,緊隨其來(lái)的就是人才的大量流失,如此惡性循環(huán)。 在國(guó)內(nèi)的傳統(tǒng)認(rèn)識(shí)中,與舞蹈相關(guān)的行業(yè)只有演員和老師,否則,只能轉(zhuǎn)行。另一方面,進(jìn)團(tuán)卻意味著新的矛盾,附中畢業(yè)文憑讓再就業(yè)成為難題,而念完大學(xué)再考團(tuán)無(wú)疑錯(cuò)過(guò)了最佳機(jī)會(huì)。針對(duì)這種情況,國(guó)內(nèi)有一些有益的嘗試,如與院團(tuán)合作,將實(shí)習(xí)期納入教學(xué)體系,演員可以在工作的同時(shí),獲得學(xué)歷。但這種學(xué)制其實(shí)縮短了學(xué)習(xí)年限,同時(shí),學(xué)生的選擇余地也不大,依然不能解決大部分畢業(yè)生的學(xué)歷問(wèn)題。但這種嘗試是一個(gè)值得期待的開(kāi)始,終有一天,會(huì)摸索出一套適合的教育模式。 隨著舞蹈藝術(shù)的發(fā)展,僅有古典技術(shù)已經(jīng)不能滿足這個(gè)行業(yè)對(duì)演員的要求,這也是各大國(guó)際比賽增設(shè)現(xiàn)代舞環(huán)節(jié)的原因。我國(guó)的舞蹈教育過(guò)于強(qiáng)調(diào)“舞種”間的隔閡,鮮有融會(huì)貫通的嘗試,這種觀念在教育過(guò)程中,代代相傳,根深蒂固。這與國(guó)際上集各家所長(zhǎng),共同服務(wù)于舞蹈藝術(shù)的理念背道而馳。這種教育理念的弊端在中國(guó)選手參與國(guó)際大賽時(shí),對(duì)現(xiàn)代舞作品極大的不適應(yīng)中體現(xiàn)得淋漓盡致。有選手反應(yīng),大賽備選現(xiàn)代舞作品中運(yùn)用到的肌肉,自己完全用不上力,因?yàn)閺膩?lái)沒(méi)有練習(xí)過(guò)。 近年在熒屏上火熱的選秀節(jié)目“So you think you can dance”讓舞蹈在世界范圍大熱,無(wú)論選手的基礎(chǔ)訓(xùn)練來(lái)自哪個(gè)舞種,在節(jié)目中,都必須嘗試并駕馭不同種類(lèi)的舞蹈,這個(gè)節(jié)目在登陸中國(guó)后,更名為“舞林爭(zhēng)霸”,在國(guó)內(nèi)也引起不小的轟動(dòng)。與傳統(tǒng)舞蹈比賽不同,“專(zhuān)業(yè)”和“業(yè)余”舞者第一次在同一個(gè)賽場(chǎng)上競(jìng)技,“民族舞”與“芭蕾舞”第一次在同一個(gè)組別較量,這些規(guī)則不僅顛覆了舞蹈比賽的傳統(tǒng),更改變了人們對(duì)舞蹈的認(rèn)知,一個(gè)更開(kāi)放、更多元的舞蹈文化正在逐步形成。 隨著教育改革的進(jìn)程,為了進(jìn)一步實(shí)現(xiàn)教育均衡發(fā)展,十八屆三中全會(huì)關(guān)于深化教育領(lǐng)域綜合改革提出的設(shè)想和要求中提到,高考將逐漸實(shí)現(xiàn)考試科目減少、文理不分科、外語(yǔ)社會(huì)化考試一年多考等目標(biāo)。這些趨勢(shì)同樣也將逐步體現(xiàn)在舞蹈教育當(dāng)中。否則,舞蹈人才將無(wú)法進(jìn)一步跟上社會(huì)發(fā)展的步伐,適應(yīng)新時(shí)代的職場(chǎng)要求。除了專(zhuān)業(yè)院團(tuán),媒體、劇院、文化交流中心等機(jī)構(gòu)也將招聘的目標(biāo)鎖定在專(zhuān)業(yè)藝術(shù)院校,希望獲得熟悉藝術(shù)、精通管理,同時(shí)具備國(guó)際視野的藝術(shù)管理人才,可見(jiàn),通識(shí)教育在舞蹈領(lǐng)域的需求更加迫切。在著名的莫斯科大劇院芭蕾舞學(xué)校,除了基本功、性格舞、戲劇表演、芭蕾史、藝術(shù)史、鋼琴等專(zhuān)業(yè)課程外,還包括生物、化學(xué)、運(yùn)動(dòng)科學(xué)等課程,教學(xué)內(nèi)容不可謂不豐富。在俄羅斯瓦崗諾娃芭蕾舞學(xué)校,法語(yǔ)是必修課,因?yàn)榘爬傩g(shù)語(yǔ)均來(lái)自法語(yǔ),只有深入學(xué)習(xí)這門(mén)語(yǔ)言,才能準(zhǔn)確理解每個(gè)術(shù)語(yǔ)的真正含義。全面的教育奠定了演員扎實(shí)的文化基礎(chǔ),舞蹈說(shuō)到底,還是人的藝術(shù)。 在日本,芭蕾舞產(chǎn)業(yè)的規(guī)模是非常驚人的,僅日本本國(guó)的舞蹈雜志數(shù)量就幾乎與歐洲持平,來(lái)自日本的舞蹈品牌已經(jīng)滲入到國(guó)際芭蕾舞大賽數(shù)年,銷(xiāo)售網(wǎng)絡(luò)遍布世界各地。一些舞劇錄像甚至僅在日本出版發(fā)售。在教育方面,日本公立舞蹈院校的數(shù)量并不及中國(guó),但私立舞校的數(shù)量卻很龐大,這使學(xué)習(xí)芭蕾在日本變得很容易。而在中國(guó),選手全部出自北京舞蹈學(xué)院附中、遼寧芭蕾舞團(tuán)附屬學(xué)校等幾個(gè)專(zhuān)業(yè)院校,如果條件不夠出色,根本無(wú)法考進(jìn)。一些日本選手本身就讀于普通中學(xué),僅用業(yè)余時(shí)間在私立學(xué)校學(xué)習(xí)芭蕾。這種看起來(lái)不可能的舞蹈教育體系不僅真實(shí)發(fā)生在許多國(guó)家,而且很好地解決了舞蹈演員通識(shí)教育的問(wèn)題。 或許有一天,國(guó)內(nèi)的舞蹈比賽將不再是幾所專(zhuān)業(yè)院校打擂臺(tái),而是像洛桑芭蕾舞比賽一樣,成為更多熱愛(ài)舞蹈的年輕人尋求發(fā)展的平臺(tái),讓活躍的民辦教育成為舞蹈教育的有力補(bǔ)充,讓專(zhuān)業(yè)院校獲得更多的優(yōu)秀生源,共同搭建一個(gè)完善的舞蹈生態(tài)系統(tǒng)。 一種固有觀念的轉(zhuǎn)變或許需要時(shí)間,而越是有著深厚傳統(tǒng)的地方,對(duì)新事物的排異反應(yīng)就越發(fā)強(qiáng)烈,但可以肯定的是,這種碰撞已經(jīng)不可避免。中國(guó)舞蹈教育的“病灶”越顯著,或許就能越接近病根。在這個(gè)行業(yè)里,有許多堅(jiān)持并努力的人們,他們時(shí)刻準(zhǔn)備著,迎接中國(guó)舞蹈行業(yè)的新生。 |