芭蕾舞劇《鶴魂》的故事主要是圍繞女主角夢娟和她撫養的那只雌鶴來展開的。夢娟給這只小鶴起名叫丹丹，她看著它從一顆蛋孵化成一只鶴，精心地呵護它。由于年代條件所限，丹丹在成長中差點夭折，但是在夢娟的精心呵護下，它還是健康地長大了，并且成為了鶴群中的雌鶴王。我所扮演的角色是雌鶴王的另一半，雄鶴王。 相對于雌鶴王來說，雄鶴王這個形象并沒有表現出太豐富的情感。在動物界，小動物都是由母親帶大的，當小鶴成長到一定年齡的時候，父母會讓它獨自到自然界中去適應那種弱肉強食的生存環境。作為一部舞劇來說，單演鶴的話很不好表現，人情味相對較淡，因為動物畢竟不會像人的感情這么豐富。所以當我們去編創和表演的時候加入了一些人類的感情。
由于《鶴魂》這次邀請的兩位編導都是學過古典舞的，所以他們倆人的編創風格非常統一，非常相像。作為演員來說，我們能非常明顯地感覺到古典舞和芭蕾舞的一些融合。在表演上，古典舞的“手”比較夸張。因為古典舞不像芭蕾舞有固定的七個手位，不能偏離于這個的框架。古典舞在藝術的培養上要求奔放、熱情，感情色彩比較多。《鶴魂》中的手、脖子、胸腰的幅度有時候是非常大的，這在芭蕾舞中是不會出現的。所以，對于芭蕾舞演員來說，跳這種風格的舞蹈其實是很累的，很多演員在跳完之后都會渾身疼，但為了呈現最好的效果，大家都在努力克服。 芭蕾舞起源于宮廷，有著非常高貴的血統和嚴格的規范，芭蕾舞劇中的雙人舞是芭蕾中很精華的一部分，要求非常細膩，但這種嚴謹也是一種局限。中國古典舞是很民族、很奔放的。兩位編導恰恰能把鶴——這種極具中國傳統韻味的動物、東方的故事和東方的人物特性，用中西結合的、多元化的方式很好地展現出來。所以，《鶴魂》將是這兩個舞種最精華的東西結合在一起創作出來的作品。 采訪、撰稿：邱爽/審稿：孫元娜/攝影：時任 |
