【老記拍照往事】1979：文藝復蘇進鏡頭 攝影|許林 題記： 文革后的1979年，遭受了十年冰雪颶風浩劫的中國大地開始回暖，一股改革開放的春風徐徐吹來。人們面向實際，破除迷信，解放思想，拋棄了多年來系在頭上的“緊箍咒”，從只允許一種思想開始轉向多元思想，政治經濟形勢明顯好轉，同時，文藝呈現復蘇景象。 《絲路花雨》《召樹屯與婻木婼娜》等新舞劇破土而出，《圣母頌》《波爾卡》《梁祝》等中外名曲重返舞臺，《星星美展》《自然·社會·人》等美術攝影展覽悄然出世，《班主任》《喬廠長上任記》等小說公開出版，《小花》《少林寺》等電影的公映令觀眾心花怒放……八億人看八個樣板戲的萬馬齊喑局面一去不復返。我國音樂、舞蹈、美術、攝影、曲藝、戲劇、電影、文學等文藝領域，正在走出一枝獨秀的專制主義怪圈，百廢待興，百花吐艷，撥亂反正的偉大轉折震撼著文藝舞臺。
1979年，人民日報社還在北京王府井大街。 是年10月，全國各地文藝團體赴京參加國慶三十周年獻禮演出，演出地點分布在北京各大劇場，置身于人民日報攝影組的我，以極大的熱忱投入對文藝演出的采訪拍照，騎著自行車奔走在位于西單以西的民族文化宮，月壇北街的紅塔禮堂等劇場，用鏡頭紀錄了那個火熱的年代，透過一個個片斷，如實地反映了中國文藝復蘇的部分過程。 我使用的相機是徠卡M3，配35mm、50mm、135mm三個鏡頭，帶上柯達彩色135反轉片和負片，另外還帶上伊爾福黑白400度135膠卷；還有祿來66相機，帶幾個后背盒，裝上柯達彩色120反轉片和負片，既拍彩色片，也拍黑白片，既拍反轉片，也拍負片，既拍120，也拍135。記得兩個舞劇都是在紅塔禮堂演出的，都去拍了兩次，忙活了好一陣子。
拍攝舞劇《絲路花雨》 1979年10月，由甘肅省歌舞團《絲路花雨》創作組集體編劇、趙之洵執筆、賀燕云主演的大型民族舞劇《絲路花雨》，于新中國成立三十周年之際隆重上演。這是一部以大唐盛世為背景，以恢宏的敦煌藝術為基礎，以復活的敦煌壁畫舞姿為舞蹈語匯的六場舞劇。 第一次握著照相機看舞劇《絲路花雨》，感覺它與文革中看過的現代芭蕾舞劇《白毛女》《紅色娘子軍》不一樣，很新鮮。出演英娘的A角兒賀燕云是舞劇挑大梁的年輕姑娘，舞姿優雅活潑，情感細膩多變，劇情跌宕起伏，波斯舞、印度舞、霓裳羽衣舞、唐代百戲班子，穿插于以復活的敦煌壁畫中的琵琶舞為主導的舞蹈之間……一幅幅開放式的大唐盛世圖景展現眼前，令我目不暇接，眼睛緊盯著相機的取景框，不停地觀察、選擇、按動快門。 第一場：敦煌市集，已淪為歌舞伎的英娘含悲起舞，博得眾人喝采，恰逢神筆張尋女來到市集，父女相逢相認。在此經商的波斯商人伊努思仗義疏財為英娘贖身，神筆張父女得以團聚。 第二場：莫高窟內，神筆張嘔心瀝血畫壁畫。一幅大型壁畫即將完成時，神筆張突然發現還有一方白墻空著，竟不知畫什么是好。英娘為了讓父親休息，拿起琵琶且彈且舞。新穎優美的舞姿，激發了神筆張的靈感，他揮筆繪出了敦煌壁畫中的點睛之作——《反彈琵琶伎樂天》。 第六場：英娘面蒙褐紗，跳起了盤上舞。在敦煌27國交誼會上，貪官市曹、惡霸竇虎把搶來的寶石琵琶獻給河西節度使，以求升賞。這時，英娘和伊努思化裝向節度使請求獻藝。英娘蒙紗跳盤上舞，獲得了賓主的贊賞。舞罷。英娘扯開面紗，持箭直指仇人，并向節度使呈上暗箭，申訴使書被劫、父親遭害的經過。節度使伸張正義，下令拿下市曹、竇虎，剪除了絲綢之路上的隱患，確保了中外通好。
拍攝舞劇《召樹屯與楠木諾娜》 《召樹屯與楠木諾娜》也是一場我從未看過的民族舞劇，主演楊麗萍孔雀公主的舞姿揮之不去。初出茅廬的楊麗萍給觀眾印象是極為深刻的，當時她扮演的孔雀公主與后來她的《雀之靈》里的孔雀，風格迥異，各有千秋。 1979年的孔雀公主豪放優美又略帶含蓄，大氣質樸，嫵媚動人，擬人化地表現了一個民族傳說中的人間美好故事。而《雀之靈》里的孔雀，刻意強化肢體語言，形象逼真一如孔雀，舞蹈動作極其細膩多變，節奏感特強，孔雀的七情六欲被表現得活靈活現，舞蹈通過人的表演，向人們展示了作為動物的孔雀生活狀況的原生態，使人百看不厭，嘆為觀止。 由于使用傳統相機和彩色膠卷，感光度低，現場舞臺燈光比現在落后，曝光受到一定程度的制約，光圈設定很大，拍攝難度也相對較大。如果是現在的數碼相機，我想，拍攝效果要比這些照片好。 1979年，我還拍攝了著名琵琶演奏家劉德海和著名小提琴家盛中國。劉德海在北京民族文化宮中央樂團演出會上，為首都聽眾動情地演出琵琶獨奏曲《歌唱敬愛的周總理》。也是在這個10月，盛中國在北京民族宮演出了《圣母頌》、《波爾卡》、《梁祝》等中外名曲。 1979年12月至1981年12月，我被報社總編室調往夜班編輯組重新做美術編輯工作，期間兩年多專攻美術設計而沒有拍照片，直至1982年1月又被調回攝影組后，才又接著拍了一點音樂界的演出照片。
拍攝“海峽之聲音樂會” 改革開放為大陸與臺灣提供了一個文化交流的舞臺。 1982年1月20日，首屆“海峽之聲音樂會——獻給臺灣同胞的歌”在首都民族文化宮舉行首場演出。這場演出是大陸文藝工作者向臺灣同胞送去的手足情和相思曲，意在結束兩岸之間幾十年的對立狀態，“化干戈為玉帛”，開啟兩岸文化交流和民間往來，演出對兩岸產生了深遠的影響，之后，兩岸文化交流逐步開展起來。 1982年，在民族宮禮堂第一次聽到臺灣校園歌曲《外婆的澎湖灣》，而且是由大陸演員唱的，感覺非常新鮮，王潔實謝莉斯二人唱的那么甜美，那么親切，那么動人，使我久久不能忘懷。我邊聽邊拍照，盡最大努力拍好他們的演唱。 葉英女高音獨唱《故鄉戀》，李光曦男聲獨唱《鼓浪嶼之波》，劉秉義男高音獨唱《龍的傳人》，羅天嬋女中音獨唱《橄欖樹》。還有李谷一女高音獨唱《知音》和蔣大為男高音獨唱《我的心兒這樣回答》。這些，我都將它們攝入我的鏡頭。 我是在五星紅旗下唱著革命歌曲長大的一代人之一，文革中包括文革后的一段時間不但唱革命歌曲，更唱大量歌頌毛澤東的個人崇拜歌曲，因為那時沒有其他歌曲，即使有也不唱，例如劉淑芳的《鴿子》《西波涅》，印尼歌曲《星星索》，歐洲歌曲《送我一支玫瑰花》等，文革前很喜歡，但文革開始被定性為資產階級資本主義的“靡靡之音”，就不敢唱了，也聽不到了，并且十幾年聽不到。 這些照片，在改革開放30周年和國慶60周年的紀念活動中，被央視《朝聞天下》和《人民日報》從視覺中國集團CFP圖片庫下載，分別播發刊登了。它們常常勾起我對改革之初文藝復蘇的懷念與暢想。 |
