舞蹈編排步驟 1.找主題、音樂 有時，這兩個步驟又是相反的。可能我們聽到某首樂曲，有了創作舞蹈的沖動，然后根據這個音樂表現的主題進行舞蹈編排。 不管是哪種步驟，一定要注意主題的確定。所以必須解剖音樂，了解音樂的背景及表現的情感后再將其以舞蹈的形式展現，而音樂就是其舞蹈靈魂所在，一個沒有主題的舞蹈，就像一篇沒有中心思想的文章，是沒有靈魂的。 2.找主題動作 找到合適的主題，合適的音樂之后，老師們常常會陷入無動作填充舞蹈的困境。 這個時候，我們需要確定一個或幾個主題動作。這個主題動作可以是從舞蹈確定的主題上來，也可以是來自對音樂的感受。 切忌沒有主題動作的想到一個動作又一個動作的串連起來。不僅創作出來的舞蹈會空泛，而且舞蹈也缺乏連貫性和可看性。 3.由主題動作延伸出小節動作 找到主題動作之后，根據主題動作的運動規律我們可以繼續創編出幾個小節動作來。通常，幾個小節動作加上隊形的變換，一個簡單的舞蹈已經基本成型了。 4.串連小節動作 串連小節的動作可以是隊形的變換，可以是主題動作的再創造，也可以是符合這個舞蹈特征的技巧動作。 5.加上必要的技巧動作 這里要強調的是，不是每個舞蹈都需要技巧展示的。不合理的技巧展示不僅不會增加舞蹈的質量，反而會降低舞蹈的觀賞性，也會損害舞蹈的連貫性。 6.在排練中修改 接下來，就需要再排練的過程中不斷的修改了。因為有時候想象中的動作通過幼兒的排練會有一些問題。比如幼兒不能勝任這個動作或這組動作；又比如想象中的順暢連接在實際中不能實現等等。 好的舞蹈其實都是在不斷修改中逐步完善的。除了編排老師自身進行完善和修改，此時也可以邀請舞蹈老師來觀看并提出意見。 |
