摘要 現(xiàn)當(dāng)代舞蹈藝術(shù)是時(shí)代進(jìn)步后的一種文化現(xiàn)象，其藝術(shù)價(jià)值的誕生主要依賴于創(chuàng)作者能從創(chuàng)新的角度探究創(chuàng)作理念與創(chuàng)作技巧，以此實(shí)現(xiàn)舞蹈對(duì)審美意境的極致追求，最終充分體現(xiàn)出舞蹈的時(shí)代感。本文首先從古典舞、民間舞、芭蕾舞、現(xiàn)代舞、音樂(lè)劇五個(gè)方面探究現(xiàn)當(dāng)代舞蹈的藝術(shù)價(jià)值?；诖耍稚疃绕饰隽爽F(xiàn)當(dāng)代舞蹈的創(chuàng)作特點(diǎn)：以現(xiàn)實(shí)主義題材為主，創(chuàng)新技巧與創(chuàng)作理念新穎獨(dú)特，作品追求強(qiáng)烈的意境感。 

 

　　關(guān)鍵詞：現(xiàn)當(dāng)代舞蹈 藝術(shù)價(jià)值 舞蹈創(chuàng)作 

　　現(xiàn)當(dāng)代舞完全以個(gè)性化的體驗(yàn)為中心，是一項(xiàng)具有人文性和精神性的藝術(shù)活動(dòng)?，F(xiàn)當(dāng)代舞蹈的藝術(shù)價(jià)值通常體現(xiàn)為啟發(fā)性、領(lǐng)悟性、升華性、強(qiáng)身性、潛藏性等。以審美價(jià)值為核心的現(xiàn)當(dāng)代舞蹈藝術(shù)，借助具象化的舞蹈作品，展現(xiàn)創(chuàng)造性主體的審美價(jià)值觀，欣賞創(chuàng)造性主體借助舞蹈藝術(shù)去最大限度地滿足人民群眾的審美要求。基于此，本文將著重研究現(xiàn)當(dāng)代舞蹈的藝術(shù)價(jià)值及其創(chuàng)作特點(diǎn)。 

　　一 現(xiàn)當(dāng)代舞蹈的藝術(shù)價(jià)值 

　　隨著戲曲朝著綜合性的方向發(fā)展，傳統(tǒng)形式的古典舞蹈已經(jīng)無(wú)法以獨(dú)立的姿態(tài)去表現(xiàn)古代社會(huì)的獨(dú)特風(fēng)韻，為了探尋在戲曲藝術(shù)中逐漸消失的古典藝術(shù)價(jià)值，構(gòu)建具有時(shí)代氣息的審美體系，古典舞逐漸從戲曲藝術(shù)中分化出來(lái)，結(jié)合時(shí)代特征探尋自身的變革，融入了很多時(shí)代因素，形成了古今結(jié)合、別具風(fēng)格的現(xiàn)代古典舞。譬如現(xiàn)當(dāng)代古典舞《春江花月夜》不僅具有濃郁的古典氣息，而且融入了較多的現(xiàn)代因素，展現(xiàn)了古今結(jié)合之藝術(shù)特征，更為重要的是該舞蹈結(jié)合舞劇這一藝術(shù)形式充分展現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈獨(dú)特的審美價(jià)值。《寶蓮燈》亦是如此，古代意蘊(yùn)與現(xiàn)代因素相互融合，別具一格，新穎獨(dú)特，加之以舞劇形式表現(xiàn)，展現(xiàn)出耳目一新、無(wú)與倫比的審美藝術(shù)價(jià)值。從20世紀(jì)80年代開(kāi)始，中國(guó)古典舞蹈重新認(rèn)識(shí)了戲曲藝術(shù)中獨(dú)特的韻律感與內(nèi)涵感，開(kāi)始體現(xiàn)出具有獨(dú)特審美意蘊(yùn)的“身韻”，這一藝術(shù)形式既具有濃厚的古典氣息，又彰顯了濃郁的現(xiàn)代民族感。譬如現(xiàn)當(dāng)代古典舞《黃河》就出現(xiàn)了“身韻”這一舞蹈藝術(shù)形式，充分顯示了中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代古典舞獨(dú)特的民族韻味與時(shí)代氣息。再如，《長(zhǎng)城》這一古典舞中既傳承了戲曲中獨(dú)有的韻律感，又以“身韻”這一新穎的藝術(shù)形式體現(xiàn)了中華民族獨(dú)特的審美價(jià)值與藝術(shù)理念。從20世紀(jì)90年代跨越到21世紀(jì)，中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代古典舞更是傾向于運(yùn)用具有現(xiàn)代氣息的表現(xiàn)手法和具有時(shí)代氣息的思維方式，不斷對(duì)傳統(tǒng)古典舞的審美理念、舞蹈形式進(jìn)行變革與豐富。這一時(shí)期較有代表性的古典舞有《秦俑魂》，該舞蹈雖然彰顯出一定形式的古典意蘊(yùn)，但更多的是以現(xiàn)代的審美理念、現(xiàn)代的舞蹈形式展現(xiàn)主題，新穎別致，耳目一新，充分顯示了中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代古典舞對(duì)傳統(tǒng)古典舞的超越與創(chuàng)新。 

　　在20世紀(jì)50年代至60年代期間，中國(guó)民間舞蹈界掀起了一場(chǎng)規(guī)模宏大的民間藝術(shù)學(xué)習(xí)浪潮。舞蹈家們?cè)谧裱澳寥蚴健痹瓌t下從新穎的角度創(chuàng)作現(xiàn)當(dāng)代民間舞，這些舞蹈家把民間舞蹈從田間作坊中拓展到具有藝術(shù)氛圍的舞臺(tái)上，創(chuàng)設(shè)了舞臺(tái)層面的藝術(shù)審美價(jià)值，讓現(xiàn)當(dāng)代民間舞陡增了不少典雅氣息。譬如《荷花舞》就是根據(jù)中國(guó)傳統(tǒng)民間舞《走花燈》改編的，既具有傳統(tǒng)民間舞濃郁的民族意蘊(yùn)，又通過(guò)舞臺(tái)這一場(chǎng)景展現(xiàn)了現(xiàn)當(dāng)代民間舞獨(dú)特的典雅氣息，更為重要的是這一民間舞蹈通過(guò)藝術(shù)的形式展現(xiàn)了生機(jī)勃勃的生產(chǎn)場(chǎng)面，別有一番風(fēng)味。此外，還有蒙古民間舞《鄂爾多斯舞》也是走向舞臺(tái)的現(xiàn)當(dāng)代民間舞蹈，不但具有典雅的藝術(shù)氣息，而且還蘊(yùn)含了獨(dú)特的民族風(fēng)情。這些現(xiàn)當(dāng)代民間舞蹈形式新穎、典雅精致，用具有民間特色的舞蹈形式表現(xiàn)社會(huì)主義現(xiàn)代化建設(shè)下人民群眾美滿幸福的生活，散發(fā)出濃郁的時(shí)代魅力。 

　　中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代芭蕾舞是在歐美審美理念與中華民族審美理念的差異中形成了中西結(jié)合的藝術(shù)價(jià)值觀。芭蕾舞初入中國(guó)時(shí)，中國(guó)的現(xiàn)當(dāng)代芭蕾舞通過(guò)學(xué)習(xí)能活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)歐美古典芭蕾舞的獨(dú)特韻味。譬如，中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代芭蕾舞《天鵝湖》經(jīng)典的芭蕾舞姿，具有東方文化氣息的演繹方式栩栩如生地表現(xiàn)了這一經(jīng)典芭蕾童話。在十年之后，中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代芭蕾舞嘗試展現(xiàn)革新之美，將東方神韻與歐美古典充分地融合起來(lái)，開(kāi)創(chuàng)了中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代芭蕾舞的嶄新時(shí)代。這一時(shí)期較有代表性的芭蕾舞劇有《紅色娘子軍》，將中國(guó)的革命題材與西方古典意蘊(yùn)充分地結(jié)合起來(lái)，給觀眾帶來(lái)全新的視覺(jué)感受，既滿足了中國(guó)觀眾的審美需求，又彰顯了傳統(tǒng)芭蕾舞的古典意蘊(yùn)。再如，《白毛女》這一芭蕾舞劇也是將中國(guó)勞苦大眾受地主剝削的題材與西方古典意蘊(yùn)相結(jié)合，形式新穎，別具一格，既凸顯出濃郁的民族性，又彰顯了芭蕾舞的典雅性；一些創(chuàng)作者又將中國(guó)的大型民族歌舞劇《魚(yú)美人》改編為現(xiàn)當(dāng)代芭蕾舞劇，此后一發(fā)不可收拾，中國(guó)很多現(xiàn)當(dāng)代芭蕾舞劇都是以民間傳說(shuō)、神話故事、名著經(jīng)典作為題材，然后將中國(guó)傳統(tǒng)民間舞蹈與傳統(tǒng)芭蕾舞中的精華蘊(yùn)含其中，最終讓歐美古典芭蕾舞蹈與中華民族的審美意蘊(yùn)交融在一起……中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代芭蕾舞的創(chuàng)作主題從根本上徹底摒棄了歐美芭蕾舞劇中王子與公主的奇幻之旅，而是直接關(guān)注人民群眾的喜怒哀樂(lè)，并融合了中國(guó)民間舞蹈以及傳統(tǒng)古典舞蹈中的各種動(dòng)作，從而滿足了中國(guó)觀眾的審美需求，成為當(dāng)今世界芭蕾舞中的一支奇葩。 

　　在改革開(kāi)放的形勢(shì)下歐美現(xiàn)代舞之風(fēng)吹到了中國(guó)的舞蹈界。慢慢地，中國(guó)很多舞蹈中都蘊(yùn)含了歐美現(xiàn)代舞的創(chuàng)作理念。在這種背景下，中國(guó)舞蹈界出現(xiàn)了一系列現(xiàn)代舞。譬如《希望》就是當(dāng)時(shí)中國(guó)舞蹈界創(chuàng)作的現(xiàn)代舞，在這一舞蹈中，觀眾根本看不到中國(guó)舞蹈中的習(xí)慣性動(dòng)作、風(fēng)格，僅是借助身體以及四肢有節(jié)奏的顫動(dòng)、手部靈活的屈伸、腳部有規(guī)律的勾繃、有韻律的呼吸來(lái)表現(xiàn)有情節(jié)基礎(chǔ)的感情變化，如此審美體系在中國(guó)舞蹈界可謂“前不見(jiàn)古人，后不見(jiàn)來(lái)者”，這樣的舞蹈之美是新穎獨(dú)特的，現(xiàn)代舞的橫空出世完全顛覆了傳統(tǒng)舞蹈的審美理念，重塑了舞蹈美學(xué)的內(nèi)涵與審美價(jià)值，充分展現(xiàn)了現(xiàn)代人對(duì)都市生活極致的追求與向往，以及對(duì)內(nèi)心世界、對(duì)時(shí)代的關(guān)注。在現(xiàn)代舞中，觀眾可以感受到強(qiáng)烈的震撼，從而獲得與眾不同的審美感受。在近二十年的時(shí)間里，中國(guó)現(xiàn)代舞從最初的模仿歐美現(xiàn)代舞，到今天的主題創(chuàng)新、動(dòng)作創(chuàng)新，在持續(xù)發(fā)展的進(jìn)程中不斷探尋更為新穎、更為獨(dú)特的審美理念，時(shí)至今日，中國(guó)現(xiàn)代舞日益成熟起來(lái)，出現(xiàn)了風(fēng)格迥異、題材新穎的舞蹈作品，并對(duì)中國(guó)其他類(lèi)型的舞蹈發(fā)展也產(chǎn)生了積極的影響。 　

　音樂(lè)劇是美國(guó)百老匯舞臺(tái)上一種獨(dú)特的歌舞表演形式，它把舞蹈動(dòng)作、歌曲演唱、戲劇表演等元素融為一體，它和中國(guó)戲曲藝術(shù)表現(xiàn)形式有相似之處。從客觀角度而言，不論是音樂(lè)劇還是戲曲，究其本質(zhì)都是歌舞融合的藝術(shù)，誠(chéng)然，這種歌舞融合的藝術(shù)屬于高境界范疇，與人們綜合性的審美觀一脈相承。舞蹈藝術(shù)、音樂(lè)藝術(shù)、戲劇藝術(shù)在經(jīng)歷過(guò)一段發(fā)展歷程后，日益形成融為一體的藝術(shù)形式，這是時(shí)代發(fā)展的需求，也是現(xiàn)代人的綜合化審美需求。歐美一些著名音樂(lè)劇（如《貓》）最初傳入中國(guó)時(shí)，以通俗易懂、動(dòng)人心弦的故事情節(jié)，具有時(shí)代氣息的音樂(lè)旋律、震撼的視覺(jué)效應(yīng)迅速在中國(guó)的文化市場(chǎng)占據(jù)了一席之地。此時(shí)，一些舞蹈藝術(shù)家也看到了音樂(lè)劇順應(yīng)時(shí)代的特點(diǎn)，開(kāi)始創(chuàng)作具有中國(guó)民族特色的音樂(lè)劇。藝術(shù)家們認(rèn)為促進(jìn)中國(guó)音樂(lè)劇的持續(xù)發(fā)展，必須讓它朝著民族化與地域化的方向發(fā)展，中國(guó)民族眾多，地域文化紛繁復(fù)雜，為音樂(lè)劇的發(fā)展提供了豐富的素材。在這種形勢(shì)下，中國(guó)的音樂(lè)劇中既蘊(yùn)含了歐美因素，又夾雜了中國(guó)的民族、地域特色，日益形成綜合性的藝術(shù)價(jià)值。

 

　　二 現(xiàn)當(dāng)代舞蹈的創(chuàng)作特點(diǎn) 

　　1 以現(xiàn)實(shí)主義題材為主 

　　《中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代舞蹈創(chuàng)作》這本專(zhuān)著旗幟鮮明地指出：“文學(xué)創(chuàng)作的主題以及當(dāng)代民眾審美需求的多樣化決定了現(xiàn)當(dāng)代舞蹈的題材勢(shì)必深深植根于平凡的人民群眾，以此徹底實(shí)現(xiàn)文藝創(chuàng)作對(duì)平民社會(huì)的人文關(guān)懷。”譬如，現(xiàn)當(dāng)代舞作品《流動(dòng)娃》，就充分表現(xiàn)了農(nóng)村中一群孩子跟著他們的父母來(lái)到大都市打工，這位農(nóng)民工叫大省，有四個(gè)女兒，分別冠名“芙蓉之花、牡丹之花、石榴之花、月季之花”，該舞蹈主要體現(xiàn)了大省的四個(gè)女兒在政府的關(guān)懷下健康成長(zhǎng)的主題，具有濃郁的現(xiàn)實(shí)主義氣息。這種現(xiàn)實(shí)主義題材的舞蹈創(chuàng)作深深啟發(fā)了現(xiàn)當(dāng)代舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者的思維：現(xiàn)實(shí)主義題材的舞蹈創(chuàng)作既可以是革命題材、歷史題材，也可以是生活題材、群眾題材，總之要與現(xiàn)實(shí)有密切的聯(lián)系。這種創(chuàng)作思路在現(xiàn)當(dāng)代舞蹈創(chuàng)作中極為普遍，觀眾的審美需求也十分貼近這種創(chuàng)作思路。 

　　2 創(chuàng)新技巧與創(chuàng)作理念新穎獨(dú)特 

　　從創(chuàng)作的角度來(lái)看，現(xiàn)當(dāng)代舞蹈作品構(gòu)思獨(dú)特，眼光深邃，不論是對(duì)舞蹈動(dòng)作的設(shè)計(jì)，還是從舞蹈的形式上看都新穎別致，與眾不同。最為明顯的特征就是彰顯出多型的特點(diǎn)，這些編導(dǎo)們將現(xiàn)當(dāng)代舞蹈中單一結(jié)構(gòu)的本體藝術(shù)關(guān)照充分結(jié)合起來(lái)，從形式角度的思維徹底轉(zhuǎn)向了形象角度的思維，在創(chuàng)作技巧上凸顯出創(chuàng)新性與融合性，最終塑造出新穎獨(dú)特的舞蹈形象。與此同時(shí)，正是因?yàn)檫@種創(chuàng)新、交融與舞蹈作品結(jié)合得十分嚴(yán)謹(jǐn)，讓舞蹈作品既有生動(dòng)的藝術(shù)形象，又有效避免了單純的技巧運(yùn)用。譬如舞蹈作品《博鰲》對(duì)舞臺(tái)的一系列構(gòu)思、編舞的最終動(dòng)機(jī)、舞蹈動(dòng)作的“解構(gòu)”都融入了創(chuàng)新的元素，創(chuàng)設(shè)了新穎獨(dú)特的舞蹈藝術(shù)形象。此外，還有舞蹈作品《萬(wàn)泉河水》的創(chuàng)作理念更為新穎，該舞的編導(dǎo)從一個(gè)嶄新的視角回憶過(guò)去一段歷史，在“萬(wàn)泉河水”以及“斗笠”這兩個(gè)事物的身上蘊(yùn)含了與眾不同的時(shí)代內(nèi)涵。創(chuàng)作者從創(chuàng)新的角度出發(fā)，將歷史因素、音樂(lè)因素、戲劇因素充分融合起來(lái)，深刻表現(xiàn)了對(duì)藝術(shù)形象的創(chuàng)新與交融，然而這種創(chuàng)新并非源于偶然性的因素，而是扎根于舞蹈創(chuàng)作者對(duì)生活的深刻感悟。 

　　3 作品追求強(qiáng)烈的意境感 

　　意境感是舞蹈創(chuàng)作者感情世界與舞蹈作品的完美融合，是再現(xiàn)實(shí)踐生活的舞蹈藝術(shù)世界，是比實(shí)踐生活境界更高級(jí)、更形象、更具代表性的舞蹈藝術(shù)世界。在現(xiàn)當(dāng)代舞蹈作品中，有著強(qiáng)烈意境感的作品比較多，演出后令不少觀眾留下了難以磨滅的印象。譬如舞蹈作品《新家園》主要講述中國(guó)藏族自治州玉樹(shù)發(fā)生地震之后，解放軍與藏族同胞同心協(xié)力、克服困難共建美好家園的故事。整部作品沒(méi)有絲毫的悲涼意蘊(yùn)，受災(zāi)的藏族民眾與政府官兵始終保持著樂(lè)觀的心態(tài)，在其樂(lè)融融的氛圍中工作著，在他們的臉上看不到震災(zāi)的痛苦，唯有重建家園的堅(jiān)定信心與無(wú)限熱情。此種意境感的創(chuàng)設(shè)和以往的舞蹈作品相比有了質(zhì)的提升，能有效觸動(dòng)觀眾的同情之心，激發(fā)受災(zāi)民眾重建家園的激情，可以說(shuō)，這一意境感的產(chǎn)生也是源于現(xiàn)實(shí)生活，深刻體現(xiàn)了中國(guó)各族人民之間的相互融合，能產(chǎn)生強(qiáng)烈的藝術(shù)效果。 

　　三 結(jié)語(yǔ) 

　　當(dāng)前的現(xiàn)當(dāng)代舞蹈作品，在創(chuàng)作技巧、創(chuàng)作理念上都有很大的突破，并且能緊扣時(shí)代發(fā)展的旋律，能最大限度地滿足觀眾的審美需求?？梢?jiàn)，現(xiàn)當(dāng)代舞蹈的創(chuàng)作者必須根據(jù)藝術(shù)發(fā)展的客觀規(guī)律，融入實(shí)踐生活，從生活中探尋靈感，逐漸完善自己的創(chuàng)作技巧，創(chuàng)作出更多新穎獨(dú)特且具有時(shí)代感的舞蹈作品。 

　　參考文獻(xiàn)： 

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　　[2] 金曼：《大眾舞蹈與舞蹈創(chuàng)作的“對(duì)話”》，延邊大學(xué)碩士學(xué)位論文，2012年。 

　　[3] 孫嬌嬌：《新媒體在舞蹈藝術(shù)中的應(yīng)用研究》，北京印刷學(xué)院碩士學(xué)位論文，2012年。 

　?。愗?，重慶大學(xué)在讀研究生）