在我國極為豐富的石窟壁畫、雕塑、畫像石、畫像磚、陶俑和各種出土文物上的繪畫、紋飾舞蹈形象的造型中，都有大量的對過去舞蹈形象的具體描述，考究中國文化遺產(chǎn)，提煉和發(fā)掘出我國古典舞中一些新的舞蹈姿態(tài)和造型，是一項(xiàng)重要的時(shí)代課題。在建國６０年中涌現(xiàn)出的許多優(yōu)秀的舞蹈作品中，不乏膾炙人口的以美術(shù)經(jīng)典為素材進(jìn)行創(chuàng)作的舞蹈作品，如以敦煌石窟壁畫藝術(shù)形象為創(chuàng)作素材的富有東方神韻美的獨(dú)舞《敦煌彩塑》、雙人舞《飛天》，真可謂活的雕塑、動的畫卷；有以西安出土的秦代兵馬俑進(jìn)行創(chuàng)作，富有雕塑氣勢美的群舞《秦俑魂》，見棱見角的動律，古樸的氣質(zhì)下滲透了氣勢磅礴的藝術(shù)效果；還有以仿真雕塑為藝術(shù)形式，富有雕塑美的《士兵兄弟》等。近年又有從漢代陶俑（擊鼓說唱俑）發(fā)展而來的古典舞《說唱俑》，可謂捕捉雕塑中可舞性形象的典型。它一反舞蹈的流動性，將舞蹈形象還原成漢代陶俑“左臂環(huán)抱一個(gè)圓鼓，右手高揚(yáng)鼓錘”的藝術(shù)形象，運(yùn)用“切分”、“定格”的手法，將動作的變化“造型化”地進(jìn)行連接，保留雕塑造型性的本質(zhì)，使舞蹈在造型中動，在動中造型，造型的形成沿著元素動作的形成過程及力量走向順勢而生，使動作更富質(zhì)感，且將造型夸張化，賦予人物形象喜劇色彩。其鮮活來自力點(diǎn)、支點(diǎn)在動的過程中巧妙地流動，使這個(gè)說唱俑的表演仿佛已經(jīng)進(jìn)入了高潮；其形象的捕捉創(chuàng)造及動作的改造、變化、連接，真不愧是“神情激昂一瞬間，完美凝固是永恒”。用舞蹈再現(xiàn)來闡釋這漢代雕塑的精神本質(zhì)，編創(chuàng)者運(yùn)用夸張和聯(lián)想的方式，在有限的空間里展現(xiàn)無限的肢體語言，將幾千年前的藝人風(fēng)態(tài)表現(xiàn)的惟妙惟肖，這不僅具有限制中展示無限的意韻，而且呈現(xiàn)出千差萬別、變化多端的獨(dú)創(chuàng)性和豐富性。

    雕塑隸屬造型藝術(shù)，靜止在某個(gè)時(shí)間點(diǎn)或某個(gè)固定空間，是剎那間留下的藝術(shù)最佳感受點(diǎn)；舞蹈作為一種視覺藝術(shù)，能讓雕塑流動。雕塑是展現(xiàn)一定空間中的靜態(tài)意象；而舞蹈卻是展現(xiàn)一定時(shí)間中的動態(tài)意象。雕塑是靜中有動的寫實(shí)風(fēng)格，而舞蹈表現(xiàn)出的是“動中有靜”的視覺質(zhì)感。舞蹈編創(chuàng)者尋求到舞蹈與雕塑之間的共通性，以最直接為人們所感知的外觀特性，融合空間的、體積的、造型的、線條的、形態(tài)的種種因素，形成舞蹈中雕塑的一般審美意象。

    上述作品雖都是根據(jù)壁畫、陶俑等美術(shù)形象史料為創(chuàng)作素材，卻采用了不同的體裁、調(diào)度、語匯、角度的表現(xiàn)方式，在這些作品中我們可以看出舞蹈編導(dǎo)的獨(dú)具匠心和自由精神，看到他們創(chuàng)新發(fā)展中國舞蹈文化，運(yùn)用藝術(shù)的手段對中華民族豐富的藝術(shù)遺產(chǎn)進(jìn)行的更深入的認(rèn)識和表現(xiàn)，從而為開拓中國舞蹈新的表現(xiàn)空間、新的語匯形式提供重要途徑。

    （作者為南京藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院０５級舞蹈學(xué)專業(yè)學(xué)生）