國(guó)家藝術(shù)基金不久前發(fā)布首批將進(jìn)行資助支持的舞臺(tái)藝術(shù)項(xiàng)目,四位青年編舞家創(chuàng)作的四部小型舞劇名列榜單。獲得基金支持之后,四位編導(dǎo)將在主辦方的協(xié)助下,深入民間采風(fēng)、赴紐約大學(xué)Tisch學(xué)院進(jìn)行短期學(xué)習(xí)與交流,現(xiàn)階段在導(dǎo)師的輔導(dǎo)下已經(jīng)開(kāi)始進(jìn)行集中創(chuàng)作與排練,將于今年12月17日-20日在國(guó)家大劇院上演四臺(tái)小型原創(chuàng)舞劇。“這一過(guò)程真切體現(xiàn)舞蹈創(chuàng)作要結(jié)合當(dāng)下,要跨界交流,而不是自說(shuō)自話,用心的作品才會(huì)獲得認(rèn)可。”中國(guó)舞蹈家協(xié)會(huì)駐會(huì)副主席、著名舞蹈理論家馮雙白說(shuō)。 原創(chuàng)舞劇對(duì)應(yīng)當(dāng)下生活 “圈內(nèi)有句玩笑話,‘看得懂的是當(dāng)代舞,看不懂的是現(xiàn)代舞’。”馮雙白笑言。這在某種程度上折射出舞蹈圈的創(chuàng)作尷尬。“當(dāng)代舞作品體現(xiàn)的是主流、核心的價(jià)值觀,大多給現(xiàn)實(shí)題材、現(xiàn)實(shí)生活以藝術(shù)家獨(dú)特的關(guān)注,總的來(lái)說(shuō)是積極的。”在舞蹈語(yǔ)言上,當(dāng)代舞廣泛運(yùn)用多舞種的素材,舞蹈動(dòng)作來(lái)自生活動(dòng)作中的提煉。馮雙白認(rèn)為,現(xiàn)代舞是藝術(shù)工作者面對(duì)生活中的種種現(xiàn)狀、困惑甚至難題給予的判斷和理解、表達(dá);帶有前衛(wèi)、反思和批判的特色。 “參加過(guò)很多屆各類當(dāng)代舞比賽,幾乎很難發(fā)現(xiàn)讓人眼前一亮的作品,很多作品似曾相識(shí),這也反映出我們的編導(dǎo)缺乏發(fā)散性思維、缺乏反映生活的獨(dú)特視角等問(wèn)題。不要機(jī)械地理解反映現(xiàn)實(shí)生活,要拓寬自己的視野,當(dāng)今社會(huì)人們的生活、豐富的情感,這都是我們應(yīng)該關(guān)注和深入挖掘的。”馮雙白說(shuō)。 以入圍青年編導(dǎo)費(fèi)波的《第一束光》為例。該作品從芭蕾舞演員最常見(jiàn)的傷痛切入,靈感源自中央芭蕾舞團(tuán)首席王啟敏受傷的故事,王啟敏和她的搭檔、愛(ài)人李俊將共同出演。“創(chuàng)作來(lái)自每天看得見(jiàn)摸得著的東西,舞者是我最熟悉的人群。啟敏受傷以后,現(xiàn)在腿里還有鋼釘。當(dāng)她站在舞臺(tái)上,每次大幕拉開(kāi)都有一束光照進(jìn)來(lái),在她受傷之后,這一束光就是舞者的信念,能戰(zhàn)勝傷痛和挫折。”費(fèi)波說(shuō)。 舞蹈圈沖破固有藩籬 “關(guān)于舞臺(tái)、關(guān)于創(chuàng)作本身,舞蹈和外部世界需要獲得交集,舞蹈的表現(xiàn)能與其他的藝術(shù)形式跨界。”馮雙白說(shuō)。以本次入圍的柳寧作品《聽(tīng)天說(shuō)》為例,這部作品更像是創(chuàng)作者自身舞蹈理念的總結(jié)。他的舞團(tuán)每天早上的基本功不是芭蕾,而是呼吸、打坐和行走。在柳寧的導(dǎo)師、雕塑家向京眼中,身體是舞者的媒介,柳寧的概念是將舞蹈還原到身體本身,“因?yàn)樯眢w在現(xiàn)代已經(jīng)被賦予太多的意義,當(dāng)身體還原之后,尋找超越人性的所在”。 “現(xiàn)在的舞蹈創(chuàng)作太過(guò)自我,總是表達(dá)些自己都說(shuō)不清道不明的東西。一方面,這樣的作品很難指望獲得相對(duì)多的人理解;另一方面,我們已經(jīng)解決了大部分舞者的技術(shù)問(wèn)題,主要是思考和表達(dá)的問(wèn)題、關(guān)注點(diǎn)的問(wèn)題。”馮雙白說(shuō)。 以參加本屆戲劇奧林匹克,沈偉的舞蹈作品《聲希之夜》為例,中國(guó)舞協(xié)曾為其舉行“我的舞蹈語(yǔ)言觀—與沈偉談舞”活動(dòng),結(jié)合一組組沈偉在美術(shù)、舞蹈等多種藝術(shù)領(lǐng)域藝術(shù)創(chuàng)作的照片,讓大家看到了一位藝術(shù)嗅覺(jué)靈敏、藝術(shù)造詣深厚的藝術(shù)家,在保持對(duì)舞蹈忠誠(chéng)熱愛(ài)的同時(shí),自我發(fā)掘,結(jié)合自身學(xué)習(xí)古典戲曲的出身,最終找到適合自己的表演和創(chuàng)作方式。“沈偉不僅僅是觀眾眼中單純的舞者、編舞家,他還是畫家、是設(shè)計(jì)師、是舞蹈?jìng)鞑サ氖拐摺⑹且晃回S富的藝術(shù)創(chuàng)造者。”馮雙白說(shuō)。 獨(dú)立創(chuàng)作者是舞蹈的希望 馮雙白認(rèn)為,近年出現(xiàn)越來(lái)越多的舞者,不再依附于一個(gè)團(tuán)或者一個(gè)體制,慢慢開(kāi)始走自己的路,找自己的市場(chǎng),這在舞蹈界是極其重要的事情。“以往我們的資金更多支持一些大部頭舞劇的創(chuàng)作,選擇傾向于恢弘的題材、民族歷史故事。”馮雙白說(shuō),“60多年一直在做宏大主題特定軌跡上的東西,今天終于有了這樣的幾位舞者,有自己的個(gè)性”。 接下來(lái)要做的是,讓藝術(shù)的個(gè)性更多地觸碰真實(shí)存在的現(xiàn)實(shí)問(wèn)題,關(guān)注現(xiàn)實(shí)題材。“中國(guó)傳統(tǒng)文化對(duì)舞蹈的基本要求是‘立象進(jìn)意’,藝術(shù)家關(guān)注到生存的境遇和現(xiàn)實(shí)的生存問(wèn)題,由此生發(fā)出悲天憫人的藝術(shù)情懷,這才是有藝術(shù)內(nèi)涵的作品,才會(huì)獲得觀眾的理解和支持。”馮雙白說(shuō)。“這些微型原創(chuàng)舞劇,跟大歌舞走完全不一樣的道路。小劇場(chǎng)藝術(shù)更加強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家自己個(gè)人的體驗(yàn),終于可以不再為完成單位任務(wù)去完成一個(gè)節(jié)慶演出了,終于可以真正去說(shuō)‘我’心里想說(shuō)的話了。”馮雙白說(shuō),“自我充實(shí),永遠(yuǎn)抱著‘好玩’的樂(lè)觀心態(tài)去探索、鉆研多元藝術(shù)形式;自我突破,永不重復(fù)地在舞臺(tái)以外的地鐵、廣場(chǎng)、博物館等城市每個(gè)角落,向不同階層的觀眾傳遞舞蹈的魅力。我覺(jué)得說(shuō)出自己內(nèi)心真正的藝術(shù)家想說(shuō)的話,這個(gè)應(yīng)該是在小劇場(chǎng)呈現(xiàn)的原創(chuàng)舞劇非常重要的東西”。 北京商報(bào)記者 姜琳琳 |