（李琳 攝） 原標題：云門舞集《松煙》北京首映 展現墨香嫣然 10月23日，臺灣現代舞蹈團體云門舞集書法系列作品《松煙》昨晚（23日）首次亮相北京國家大劇院。舞者們用身體傳神地幻化出了水墨的無窮意韻，博得了觀眾熱烈的掌聲與喝彩。這也是云門舞集的舞者們繼2012年《九歌》之后再度登上大劇院舞臺。 《松煙》舞蹈的創作靈感源自曹植的詩句“墨出青松煙”，和《行草》、《狂草》兩部舞劇作品一起合稱為《行草三部曲》，它最初的名字叫《行草·貳》，2012年重新命名為《松煙》。 演出中，在空靈而富有韻味的舞臺上，云門舞者們身著樸素的黑、白舞服，緩慢深沉的呼吸吐納，時而突然發力，疾速舞動、踢打奔躍，頃刻間又恢復了輕柔曼妙，在剛與柔、急與緩、間接與直接、緊張與松弛之間取得了巧妙的平衡，將舞臺變成了一個引力巨大的磁場，牽引了觀眾的呼吸。 《松煙》的舞臺背景，是放大的宋瓷“冰裂紋”投影，清透發光，散發著玉一般的微妙潤澤，給人帶來視覺上“靜”的享受，白色的地板上隨著男、女舞者黑、白兩色的舞動，讓在場觀眾產生對于東方美學中“空”、“寂”、“無”的領悟。 在演出結束后，云門舞集創始人林懷民特意安排了演后談與觀眾互動。他說，《松煙》是橋梁，它找到了容易和觀眾產生共鳴的一個點，就是那種空白的、流動的呼吸的感覺。而關于如何欣賞舞蹈，他也多次強調：“看舞蹈不是考試，不需要做功課、做準備，也不需要知道它是什么，只需要全身心的去感受，舞者自然會把你帶到作品中的世界。 據悉，《松煙》23日在北京首演，將持續上演至10月25日。 松煙舞評 墨爾本時代報 超越了東西方的差異，更讓東西方水乳交融的呈現。 朝日新聞 書家名帖的投影在這出新作中已不復見，顯示林懷民揮灑自如，不再需要書法名家的加持，而能以他自己的方式詮釋舞蹈之美。 以東方觀點界定了舞蹈的美感與詩意，一種令人不安，甚至心痛的美。這支舞作高雅內斂，也將意識升華到無比的高度。 國際舞蹈雜志 這支舞作的開場素雅、引人入勝，看似輕盈的動作蘊藏了高度活力；而接下來的表演更是令人著迷。 舞作以中國性靈與書法的古老傳統為發想，將舞蹈帶往了新的境界。素樸迷人的視覺效果，令人不自覺地融入舞蹈的冥想世界中。 這支舞蹈的罕見風格，不僅拓展了我們的文化視野，也讓我們得以一窺臺灣的精神傳承。 墨爾本先驅太陽報奇妙，驚人，而又如此流暢，給人一種不真實的感覺。慢動作的舒臂舉足如此平順，叫人疑心他們根本沒在動。這個舞做到了這種境界。 然后，快捷的中國拳術似的動作組合突然爆發，獨舞者或舞群以勁道十足的能量削過空間。男舞者的動作固然陽剛，女舞者也強健有力。這些表演者收放自如的控制力至為杰出。 到了終結，漸暗的舞臺上，背光勾出一位舞者的剪影，觀眾集體發出了贊美的嘆息。現場就是這樣！ 悉尼晨鋒報 自在的身體讓舞者流動自如，讓我們感受到人類活動無法改變的宇宙流轉。 日本舞蹈雜志 「松煙」使古老的事物獲得新生，充滿誘惑力，令人著迷。 這出舞作有細致的表相，也有豐富的內涵，使人沉醉。 能量，舞蹈，與音響盡善盡美的結合，使藝術節首演夜的觀眾沉浸在一種罕見的冥想狀態之中。 澳洲人報 「松煙」由十個段落組成，但段落之間并無明顯的間斷。林懷民以酷似漢斯凡曼倫（Hans van Manen）的手法，讓一群舞者將另一群舞者從舞臺兩旁的幕后「拉」出來，而造成連綿不斷的視覺效果。「松煙」由四名女舞者開場，美不勝收，接著是六名男舞者的群舞以及一段男女混合的群舞；李靜君與江保樹各有一段獨舞，周偉萍與宋超群則共同演出一段繁復而高難度的雙人舞，然后再由一段輕松的三人舞打散小群舞的舞句。直到表演進入尾聲，才見全體舞者同時出現在舞臺上。 「松煙」的動作細致而內斂：這支深富東方韻味的舞作對身體的解構，恰與西方所熟悉的威廉弗塞斯（William Forsythe）的作品遙相呼應，兩者皆表達出徹底的個人風格。「松煙」極少出現協同一致的動作，即使出現也是稍縱即逝。在每一段群舞當中，至少都有一名舞者跳著不同的動作。即使在雙人舞中，舞者之間也幾乎沒有合作或互助的關系，但整出作品卻又同時散發出更深一層的和諧感。「松煙」如果是西方的芭蕾舞，則無疑是「白色芭蕾」古典與浪漫的延續。不過，「松煙」卻以東方的觀點界定了舞蹈的美感與詩意，一種令人不安，甚至心痛的美。這支舞作高雅內斂，也將意識升華到了無比的高度。 |
