國際在線專稿：新年將至，國家大劇院舞臺上洋溢著屬于吉普賽女郎“卡門”的濃濃熱情，在圣地亞哥芭蕾舞團“瑪希婭·海蒂”版《卡門》和20日即將上演的大劇院版歌劇《卡門》之后，來自“卡門故鄉”的西班牙安東尼奧·加德斯舞團將獻上激情四射的弗拉明戈《血婚·集萃》和《卡門》兩部由“舞神”加德斯編舞的經典保留作品，在12月31日至1月2日與觀眾跨年相約。 在弗拉明戈走向世界的進程中，有“舞神”之稱的安東尼奧·加德斯功不可沒。他不僅是一位技藝精湛的弗拉明戈舞者、編舞家，還是一位出色的電影演員，曾在西班牙著名導演卡洛斯·紹拉的“弗拉明戈三部曲”（《卡門》《血婚》《戀愛魔術師》）中擔綱男主角，這些電影不但使弗拉明戈藝術廣為傳播，也深刻的影響了加德斯本人的舞臺創作，為舞作增添了獨特而豐富的光影美感。在加德斯創作并主演的眾多舞臺作品中，《卡門》、《血婚》、《集萃》、《羊泉村》等被譽為西班牙戲劇舞蹈中最輝煌的作品，被許多頂級舞者爭相詮釋并屢獲大獎。安東尼奧·加德斯還是西班牙國家舞蹈團的奠基者，并擔任了舞團首任藝術總監。 晚年罹患癌癥的加德斯在生命的最后階段創建基金會，致力于向全世界推廣西班牙舞蹈更為杰出的成就，并成立舞團，將其作品中傳遞出的原始精髓和發展愿景不余遺漏地留存下來。當年由加德斯本人親自挑選的舞者，目前仍有一些活躍在舞臺上。舞團現任總監尤金尼婭說：“我們的舞者不論年齡、不論外貌，更不論出身，因為作品講述的是普通人的故事，我們就需要普普通通的人來演繹。飽滿的生命力、真實和自由，這就是弗拉明戈的精神，弗拉明戈表達的是平凡人不平凡的靈魂”，本次將演出的《血婚·集萃》和《卡門》超越了時代和潮流，贏得了經典的地位，并被世界無數觀眾所喜愛，而本次來京演出的舞者也是由舞團新老兩代人組成。
《卡門》永恒的冰與火之歌 毫無疑問，風靡世界的西班牙女郎“卡門”身上流淌的是弗拉明戈的血液，當她紅裙飛揚舞動力量與激情，所有人都不禁為她而著迷，恣意忘情的舞姿正是她不羈生命最好的寫照。30年前，加德斯和導演紹拉合作的“舞蹈電影”《卡門》首演，革命性的改變了世界對弗拉明戈的觀點，而舞臺版是在電影大獲成功之后創作的， 1983年一經首演，十分自然的成為了弗拉明戈和西班牙戲劇舞蹈中的經典名作。加德斯舞團藝術總監尤金尼婭說：“《卡門》之于弗拉明戈如同《天鵝湖》之于芭蕾，如果只看一部弗拉明戈舞劇，那毋庸置疑一定是這部《卡門》。”曾有法國媒體評論：“梅里美將卡門帶到法國，而安東尼奧·加德斯舞團將她帶回了西班牙。”如今，這個被公認的最正宗版“卡門”在世界各國飛揚恣意的舞動了30年，她已經不僅僅屬于西班牙，更屬于全世界。加德斯曾說“卡門既非世俗眼光認為的輕佻女子，也不是一個男人殺手。她不過是個敢愛敢恨的誠實的女人、也是一個自由的女人。她甚至可以是弗拉明戈的化身：一種別樣的生命態度。”
《血婚·集萃》震撼首登中國舞臺 “《血婚》是地地道道的西班牙故事，一個融合了民間風俗的悲劇，它著力描繪了深沉的安達盧西亞民族命運和渴望”他說，“在我出生的地中海文化中，嫉妒、愛情和死亡不僅存在于舞蹈中，也體現在文學、繪畫等諸多藝術中，悲劇感幾乎是永恒的主題。”加德斯舞團的舞者們用浸透著強烈情感的舞步演繹出了作品中的愛、復仇和絕望，用身體語匯訴說出了弗拉明戈特有的滄桑感。加德斯曾坦言，舞劇中決斗一幕是他“一生中所經歷的最困難的事”，“我試圖將痛苦處理的更豐滿，用舞蹈表現一個即將死去的男人以及他面對死亡時嚴峻的態度”他說。12月31日，這部輝煌之作將首次呈現在中國觀眾面前。 《集萃》則通過一系列舞蹈形式的嘗試給予了弗拉明戈美學令人驚訝的解讀，舞蹈風格異彩紛呈，包括獨舞、雙人舞和群舞，從加德斯獨特的視角闡釋了八種最原汁原味的傳統弗拉明戈舞步，這種表演方式在當時更被視為先鋒，而今已經成為了慣用的經典手法，舞者們充滿力量和技巧的舞步、變化多端的手部動作和極富感染力的現場吉他演奏和歌者吟唱，無不擁有喚醒觀眾情感的“魔力”。 |
