望著窗外的大雪,思雪之情油然而生。雪是冬季的寵兒，今年卻不期而至。雪壓紅楓層林染，空嘆艷陽鎖深秋。原本一個秋高氣爽的艷陽天，一夜間卻白了少年頭，不免讓人感到有些婉惜。

寫雪、詠雪無數，有紅樓佳人賞雪的閑情怡致；有劉備瑞雪二顧諸葛亮的儒雅；有為竇娥冤申冤的六月雪； 然而以雪來描述悲情的，莫過于“林沖風雪夜上梁山”的一場漫天大雪，令人倍感凄涼悲憤。我喜歡看李少春演的“林沖雪夜上梁山”，那婑婉、凄涼、悲壯的唱腔感動了我，悲從心底生，以致久久不能忘懷，時至今日還經常聽聽“大雪飄撲人面”的唱段。

也許是無獨有偶，這次CCTV舞蹈大賽，也是我喜愛之最，而其中孫科表演的“逼上梁山”古典舞，使我聯想到京劇“林沖雪夜上梁山”的凄涼。然而“逼上梁山”更舞出了林沖又一番的滿懷壯志空悲切的悲壯之情，把京劇唱腔的那種凄涼，悲憤在舞中都淋漓盡致地表現出來。

京劇“林沖雪夜上梁山”，一開始就以景抒情，“大雪飄撲人面，朔風陣陣透骨寒；彤云低鎖山河暗，疏林冷落盡凋殘”，一下子把人們帶到了那凄冷的夜晚，此時的林沖已是心力憔粹，有家不能歸，有志不能酬，只有“望家鄉去路遠，滿懷激憤問蒼天”，那一聲緊似一聲的問蒼天是摳心瀝血的呼喚，“問蒼天，萬里關山何時返；問蒼天，缺月兒何時得團圓；問蒼天，何日里重揮三尺劍”。最后那“天啊天，莫非你也怕權奸，有口難言”。把林沖的萬般委曲、無奈、凄涼、悲憤推向一個極致，真是叫天天不應，叫地地不靈，官逼民反，林沖被逼上梁山。

舞蹈“逼上梁山”，是北京舞蹈學院胡巖編導，孫科表演的。這與京劇“林沖雪夜上梁山”相比，則重點表現了林沖被逼上梁山的壯舉，少了那些凄涼更多了些悲壯和豪情。編導抓住了這“逼”和“上”兩個字，抓住了古典舞 的“古”和“戲劇化”，運用了大量高超的舞蹈語匯和高度精煉的戲劇語言，來描述林沖“逼上梁山”的過程。舞者則通過形象，氣質，眼神、化妝來刻畫人物，通過他的面部表情我們看到了林沖內心的那種悲憤，那種激憤；還有他的技巧運用、高難度的閃轉騰挪，接連的單腿轉、掃嘡接旋子360、側空翻360，都使舞蹈中的跳躍、翻轉技術錦上添花，達到爐火純青、美輪美奐的地步；尤其是那個在高空的“云門大卷”，創造出瞬間掛住的奇觀，使人感到悲憤之極，悲壯之舉大有一步登天的感覺。演員用自己的肢體語言，突出地表現了林沖在萬般無奈的情況下被“逼”而“上”梁山，把這八十萬禁軍教頭演釋得維妙維肖，更將林沖這位古代英雄形象塑造得高大威武、光彩照人。“逼上梁山”不愧為古典舞之頂尖之作。

其實，京劇和舞蹈只是不同的兩個藝術門類，在藝術上還是異曲同工的。聽了京劇“林沖雪夜上梁山”，又看了舞蹈“逼上梁山”，使我感覺到這好像是一脈相承，京劇側重于林沖的無奈和凄涼，而舞蹈則側重于林沖的悲憤和悲壯，這樣才形成一個完整的被逼而上，這簡直就是個姐妹篇。

我們說藝無止境，藝術總是有遺憾的。一部好的舞蹈作品是由編導、表演、音樂、舞美組成，經過這四度的創作，才使作品更臻完美。我們試想舞蹈“逼上梁山”，能在舞美上加點彩，在背景上一開始就來個大雪飄，加重舞蹈的一種凄涼美感，情景交融還原于原作的本色，進而把林沖在那種萬般無奈，叫天天不應的情景中，更加突出“逼上”的戲劇反差效果，那豈不是更加讓人入情、入景、入戲。不過，我也注意到了，從舞蹈比賽開始到結束，不管是表演什么舞，那個背景上的星星點點和一個大的“舞”字始終沒變，或許大賽意圖只重于“舞”吧。不過，我想作為藝術還是力求完美少一點遺憾的好。