| 舞蹈編導
choreographer
舞蹈（舞劇）作品創作、排練和演出過程中的組織
者和領導者。其專業特點是“編”和“導”的緊密結合
和高度統一。舞蹈藝術在表現手段上的特殊性是通過舞
蹈動作來表達人物的思想感情和情節內容，塑造典型形
象。在舞蹈創作中，創作者從深入生活捕捉舞蹈形象、
創造和組織舞蹈語言、編排設計舞段，到將其藝術構思
通過排練最終由演員體現于舞臺之上，是一個不可分割
的完整的藝術創作過程。因此，在舞蹈作品的創作過程
中，編和導也是緊密相連不可分割的。
中國古代有各種規模的歌舞表演，據史籍記載，唐
代負責排練樂舞的“執事者”，就相當于今天的舞蹈編
導，如李可及就曾創作和排練了《菩薩蠻隊舞》和《嘆
百年》兩部大型樂舞（見中國古代舞蹈、唐代舞蹈）。
從20世紀30年代開始，中國舞蹈家已積累了豐富的
舞蹈編導經驗。中華人民共和國成立后，政府對舞蹈事
業十分重視，專業舞蹈工作者從藝術實踐中不斷總結經
驗，逐漸形成了比較系統的舞蹈編導理論。
北京舞蹈學院編導系現行編導課的主要內容包括基
礎理論和專業訓練兩個部分。基礎理論包括舞蹈編導的
職能、舞蹈創作的一般程序、舞蹈語言、舞蹈結構和舞
蹈要點等。基于舞蹈編導的專業特點，要求編導具有正
確認識生活概括生活的能力、較高的文學修養、豐富的
歷史知識、對音樂的理解能力和表現能力、戲劇結構能
力、美術鑒賞能力以及較強的組織才能。只有具備了高
層次的專業知識結構，才能成為一個稱職的舞蹈編導。
專業訓練包括選材的練習、結構能力的練習、編舞技巧
的練習、舞蹈畫面的練習、舞臺調度的練習以及小品習
作和實習排練等。其中編舞技巧是學習編導最重要的課
目。通過編舞練習要求掌握對舞蹈動作進行分析、分解、
變化和發展的技能；捕捉舞蹈形象；創造、組織舞蹈語
言；設計各種舞段等一整套從簡到繁，由淺入深的創作
過程。其中，既包括事先設計好的習題，也包括一系列
以即興方式進行的編舞練習。通過這些練習除掌握編舞
的技巧外，更重要的是培養和提高編導進行舞蹈思維的
專業素質。
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