舞蹈編導

choreographer

舞蹈（舞劇）作品創(chuàng)作、排練和演出過程中的組織

者和領(lǐng)導者。其專業(yè)特點是“編”和“導”的緊密結(jié)合

和高度統(tǒng)一。舞蹈藝術(shù)在表現(xiàn)手段上的特殊性是通過舞

蹈動作來表達人物的思想感情和情節(jié)內(nèi)容，塑造典型形

象。在舞蹈創(chuàng)作中，創(chuàng)作者從深入生活捕捉舞蹈形象、

創(chuàng)造和組織舞蹈語言、編排設(shè)計舞段，到將其藝術(shù)構(gòu)思

通過排練最終由演員體現(xiàn)于舞臺之上，是一個不可分割

的完整的藝術(shù)創(chuàng)作過程。因此，在舞蹈作品的創(chuàng)作過程

中，編和導也是緊密相連不可分割的。

中國古代有各種規(guī)模的歌舞表演，據(jù)史籍記載，唐

代負責排練樂舞的“執(zhí)事者”，就相當于今天的舞蹈編

導，如李可及就曾創(chuàng)作和排練了《菩薩蠻隊舞》和《嘆

百年》兩部大型樂舞（見中國古代舞蹈、唐代舞蹈）。

從20世紀30年代開始，中國舞蹈家已積累了豐富的

舞蹈編導經(jīng)驗。中華人民共和國成立后，政府對舞蹈事

業(yè)十分重視，專業(yè)舞蹈工作者從藝術(shù)實踐中不斷總結(jié)經(jīng)

驗，逐漸形成了比較系統(tǒng)的舞蹈編導理論。

北京舞蹈學院編導系現(xiàn)行編導課的主要內(nèi)容包括基

礎(chǔ)理論和專業(yè)訓練兩個部分。基礎(chǔ)理論包括舞蹈編導的

職能、舞蹈創(chuàng)作的一般程序、舞蹈語言、舞蹈結(jié)構(gòu)和舞

蹈要點等。基于舞蹈編導的專業(yè)特點，要求編導具有正

確認識生活概括生活的能力、較高的文學修養(yǎng)、豐富的

歷史知識、對音樂的理解能力和表現(xiàn)能力、戲劇結(jié)構(gòu)能

力、美術(shù)鑒賞能力以及較強的組織才能。只有具備了高

層次的專業(yè)知識結(jié)構(gòu)，才能成為一個稱職的舞蹈編導。

專業(yè)訓練包括選材的練習、結(jié)構(gòu)能力的練習、編舞技巧

的練習、舞蹈畫面的練習、舞臺調(diào)度的練習以及小品習

作和實習排練等。其中編舞技巧是學習編導最重要的課

目。通過編舞練習要求掌握對舞蹈動作進行分析、分解、

變化和發(fā)展的技能；捕捉舞蹈形象；創(chuàng)造、組織舞蹈語

言；設(shè)計各種舞段等一整套從簡到繁，由淺入深的創(chuàng)作

過程。其中，既包括事先設(shè)計好的習題，也包括一系列

以即興方式進行的編舞練習。通過這些練習除掌握編舞

的技巧外，更重要的是培養(yǎng)和提高編導進行舞蹈思維的
專業(yè)素質(zhì)。