芭蕾舞劇《鶴魂》的故事是根據(jù)真人真事改編的，但是，我所扮演的致遠這個角色在現(xiàn)實中是不存在的。是為了讓舞劇更充實，增強戲劇性和可看性，劇本創(chuàng)作新增的人物，這個人物更接近生活。當(dāng)虛構(gòu)出一個人物的時候，他的存在本身就是為舞劇服務(wù)的。致遠這個男孩兒，其實就像是一個“高富帥”，好多人都喜歡他，他和夢娟從小就互相有好感。但是夢娟最后要回到她的家鄉(xiāng)去繼承父母的養(yǎng)鶴事業(yè)，這也是她從小的夢想，所以最后他們還是分開了。
《鶴魂》是一部全新的舞劇，當(dāng)新接觸一個作品的時候，可以給我很多想象和發(fā)揮的空間。編導(dǎo)把他的意圖和規(guī)定的動作告訴演員，這時候就可以發(fā)揮演員的想象力和創(chuàng)造力。因為跳過那么多作品，可以適當(dāng)?shù)丶尤胱约旱南敕ㄔ诶锩妗０褎幼骱颓楣?jié)熟練了以后可以去調(diào)整，隨著音樂做一些切分，包括一些動作上的處理。所以，剛開始可能不是那么困難，難點在于需要花很多心思去琢磨人物，包括每一個動作的目的和意圖。一部好的舞劇需要不斷的打磨，一個好的人物也需要不斷的想象和創(chuàng)造。在動作方面，再難難不過古典的技術(shù)技巧，但是在人物方面，還是需要自己不斷的揣摩，因為每天的感悟是不一樣，有時候心里會突然有一些不一樣的東西，這種靈感是可遇而不可求的。
作為演員，我希望嘗試不同的東西，同一個動作，不同編導(dǎo)的要求是不一樣的。馬聰在外面這么多年，他編的東西有古典舞的影子，但是我覺得已經(jīng)很少了，有點偏美式的表演，情緒是很放的，他的每一個動作，每一拍都要求演員盡全力去表現(xiàn)自己。這是獨特的表演方式，要求情感熱情奔放，但是細膩的東西他也有。
從第一屆工作坊到現(xiàn)在，張鎮(zhèn)新編過很多不同的東西，我們互相都很了解，所以我們之間的合作會很快。我們之間可以無話不說，我可以提出我的想法，他再去加入他的想法，這樣，我們之間就形成了共同創(chuàng)作。我覺得這樣出來的效果更好，因為每個演員都不一樣，我們的這份了解和熟悉會使他根據(jù)演員做出調(diào)整，這是編導(dǎo)和演員之間最大的優(yōu)勢。 希望大家能夠喜歡芭蕾舞劇《鶴魂》，9月23日走進天橋劇場。 采訪、撰稿：邱爽/審稿：孫元娜/攝影：時任 |
