北京舞蹈學(xué)院古典舞劇《粉墨》段落二 北京舞蹈學(xué)院古典舞劇《粉墨》段落三 北京舞蹈學(xué)院古典舞劇《粉墨》段落四 以“墨分五色”為探尋起點,舞劇的“解”、“行”、“體”、“淡”、“色”五個篇章猶如墨色暈染,以“蹺”、“袖”、“發(fā)”、“劍”等舞蹈言語,傳神寫意出中國傳統(tǒng)身體文化的獨特審美。舞劇集中中國古典舞的頂尖舞者,極盡中國古典舞的韻味,“發(fā)”的裝置藝術(shù),女子迷人體態(tài)的“蹺”舞,男子潑墨一般的“裙袖”之舞,無疑是中國古典舞劇中的大膽創(chuàng)世。 《粉墨》,或許讓人聯(lián)想到了戲曲。作品在舞臺上粉墨登場時,給你帶來的卻是不同的感受。它秉承學(xué)院派的探索精神,總導(dǎo)演梁群攜北京舞蹈學(xué)院中國古典舞系全力呈現(xiàn)一部心靈之作。 “它大膽地創(chuàng)新,并以傳統(tǒng)為根,以古典為本,以古老的中國藝術(shù)形象為魂,巧妙地把中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)與現(xiàn)代創(chuàng)新精髓融合貫通在一起。給我們帶了一場傳統(tǒng)經(jīng)典而富有時代性的視聽盛宴。”北京舞蹈學(xué)院學(xué)生,本次舞劇的主要演員劉彥伶體悟道。 舞蹈關(guān)注的是動作,也是人。墨色的展開仿佛對應(yīng)著中國古典舞塑造的寧靜、具有力量的、充滿色彩的、無限可能的身體。一種包容了歷史、文化、記憶和古典戲劇中的身體傳承。 第一篇章,“解”,是入舞的心境,是拋開一切,關(guān)注自身,關(guān)注舞的起始。它以呼吸為動作初始,以“解衣磅礴”為動作心境,以卦象尋求動作變化,書寫動作的水暈?zāi)隆?/div> 第二篇章,“行”,是舞中的韻味,漸入化境,起承轉(zhuǎn)合。它以中國的“蹺”入畫,舞者獨特的體態(tài)曲折蜿蜒,溫婉典雅。墨色的流轉(zhuǎn)不是飛流直下,而是曲徑通幽,韻味獨具。“這一舞段展現(xiàn)了中國古典女人的柔情似水、婀娜多姿的形象。這樣的嘗試使我對古代女人、古典文化的認識又進了一步。”北京舞蹈學(xué)院學(xué)生,本次舞劇的主要演員胡玉婷說。 而第三篇章的“體”掀起整部舞劇的高潮,它是舞中的性靈,凡夫俗子,神仙靈魂,怎樣的肉身,能心有靈犀。 作品以戲曲人物的“精神重彩”對應(yīng)書畫中的“濃墨點睛”。“袖”的情感水印,“發(fā)”的古典抒懷,“劍”斬斷萬丈青絲。“體”是對于中國古典精神的色彩點化。“它帶你回味中國民間傳說中驅(qū)鬼之神——鐘馗打鬼捉妖,展現(xiàn)神話傳說;感受著水袖翻飛,漫天起舞;再有怒發(fā)的震撼場面。”劉彥伶解讀著這段舞姿的古典精髓。 第四篇章,“淡”,是舞中的想象,沖淡焦灼,氣象萬千,揮灑自如,大象無形。 它以潑墨的大氣磅礴開篇,用身體緩緩繪出山水——“獨釣寒江雪”的畫面,“眾鳥高飛盡”的意境,持傘相行的“畫中人”墨色中生命千變?nèi)f化,娓娓道來。“漁翁的閑情和仙鶴的展舒……每一個動作都是一幅水墨畫。”在前來觀舞的觀眾席上不時爆發(fā)這樣的感嘆。 最后的“色”,是舞中的意境,傳神寫照,以身體放任極限,以精神創(chuàng)造最燦爛色彩。它以舞蹈的炫技,華彩來潑灑出萬物之色,舞技的氣韻生動創(chuàng)造生命的“留白”。 以“墨分五色”為探尋起點,舞劇的“解”、“行”、“體”、“淡”、“色”五個篇章猶如墨色暈染,以“蹺”、“袖”、“發(fā)”、“劍”等舞蹈言語,傳神寫意出中國傳統(tǒng)身體文化的獨特審美。舞劇集中中國古典舞的頂尖舞者,極盡中國古典舞的韻味,“發(fā)”的裝置藝術(shù),女子迷人體態(tài)的“蹺”舞,男子潑墨一般的“裙袖”之舞,無疑是中國古典舞劇中的大膽創(chuàng)世。 唯美空靈的舞臺,多媒體投影營造的水墨意象,描繪出亦真亦幻的視覺奇觀。人與畫的互動,人與筆觸的互動,人在水墨之中的幻境,紛繁的色彩是色相喧嘩,充滿了俗世和快樂。山水的墨色是本色之變,充滿了靈性和想象。中國舞蹈在詩、畫、樂、舞的相互關(guān)聯(lián)的思想當(dāng)中,找尋到動作本身的歷史軌跡。 “一個表情,一個神態(tài),一個轉(zhuǎn)身,或許就是演員的一種狀態(tài),這都將深深地打動著你和我。” “讓我們悄悄地去感受‘卦’的氣勢恢宏,陰陽、動靜、虛實之間的相互轉(zhuǎn)換。” “細細的去品味‘蹺’的返璞歸真,舞臺上的小腳應(yīng)運而生……” “我們要用心去體會它,用心靈去感悟它。” 《粉墨》是心的感受、是夢、是樸實而華麗的象征。 “我并不了解舞蹈,但是看了今天的演出我想說,‘濃墨重彩話古典,意欲追尋古典源。’”前來觀舞的劉先生,道出了這樣的感悟,“伴隨著整部舞劇的完結(jié),讓我感受到了中國文化的博大精深。”他說。 |