葉進專著《當代舞蹈精品聚焦》書籍裝幀設計精美雅致，圖文結合，細細翻閱起來，甚是喜歡。該書分為中外舞蹈兩部分，以各舞蹈種類為章節，把其拍攝的大量舞蹈攝影作品呈現給讀者，這是葉進在舞蹈攝影實踐和理論上多年積累的成果，也是改革開放以來中國舞蹈藝術舞臺的生動畫卷。據了解此書反響及銷售都不錯，真是由衷地祝賀他。 葉進自幼習舞，在藝校學舞多年，是我國在“文革”后培養的第一代舞蹈工作者。他做過十年的舞蹈演員，后來轉到《舞蹈》雜志擔任編輯及攝影記者。近三十年來，他既能拍攝又能寫作，還參與了很多大型藝術活動的宣傳策劃，可謂是難得的多面手。人生短暫，一個人始終以一種坦然的心態去做一件自己喜歡做的事情，是很難能可貴的，葉進對舞蹈藝術一往情深，做事踏實低調，并從中得到了快樂與收獲。由于舞蹈演員出身的他對舞蹈動作的起承轉合有切身的感受，對舞蹈的姿態造型有直觀的把握，所以他拍攝出來的作品，才能準確抓住舞蹈作品的神韻，把經典的舞蹈瞬間定格在畫面中，多年的舞蹈藝術實踐，為他進入舞蹈攝影及舞蹈理論的殿堂，奠定了良好的基礎。 舞蹈是一門流動的藝術，而舞蹈攝影則在于抓取其精彩的一瞬，在變化多端的舞臺燈光里準確曝光，在瞬息萬變的舞蹈動作中撳動快門，是對攝影者技術及各種綜合素質的考驗。一個好的舞蹈攝影師，一定要對舞蹈內涵、舞臺調度、燈光氛圍、動作連接及手中器材有很好的把握。舞蹈攝影就在于把瞬息萬變、天馬行空的舞姿轉化成動人心弦、神秘美妙的靜止影像，用鏡頭捕捉到舞者瞬間即逝的舞姿和畫面。什么是舞蹈精彩的瞬間，它不一定是舞蹈動作的開始或最后的造型，而是在它動與靜、虛與實的流動變化之中。舞者千百次的伸展與跳躍，因情緒的漲落與即時發揮的原因不可能重復或相同，而攝影者拍攝的瞬間，也不可能掌控和預見，成功與失敗都在剎那間完成，那一刻完全是靠藝術的直覺去捕捉瞬間的精華，這就是舞蹈攝影的魅力所在。葉進始終在這充滿無窮魅力的藝術海洋中摸索前行。每當夜幕降臨，我常常看到他背著沉甸甸的攝影器材向劇場出發。他自己常說：因為職業的緣由，對舞蹈有一種特殊的感情，每當走進劇場，心里總有一種莫明的興奮，那是一種對精彩鏡頭攝取的亢奮，總想通過與他人不一樣的眼睛去體會、去留住美的瞬間。在１９８７年他剛剛開始涉獵舞蹈攝影之時，匈牙利杰爾芭蕾舞團來華演出的現代芭蕾《特里斯坦與伊索爾德》，他拍了一組精彩的圖片，其中一幅整版發表在當年《舞蹈》雜志的中心插頁上，給廣大讀者留下了深刻的印象。 近年來舞蹈界也出版了不少舞蹈方面的書籍，但真正以圖文并茂的形式，畫面清晰、裝幀講究的好像并不多，比起其它藝術門類來的確是個很大的缺失和遺憾。《當代舞蹈精品聚焦》在這點上基本做到了。它是以圖文結合的形式呈現給讀者的，在展示舞蹈圖像的同時，以較精煉的文字，對中外各類舞蹈的發展脈絡與現狀，作了準確簡要的闡述。使讀者在賞析舞蹈圖片的同時，對舞蹈的作品、人物及背景有了更進一步的了解。葉進在上世紀八十年代，就曾撰寫過《談舞劇創作中的若干問題》、《在傳統與現代之間》等多篇理論文章，在當時產生過一定的影響。后來因為專心從事攝影，動筆雖然少了，但他對舞蹈理論的學習與思考卻始終沒有停止。近年來也曾以筆名發表了《市場定位與藝術家的品格》、《“荷花獎”大賽后的思考》、《也談舞蹈分類》等文章，并且是《中國舞蹈》報“舞光影”欄目的長期作者，亦稱得上是“圖”、“文”并茂。 多少年來，無數的攝影師們拍攝了大量優秀的舞蹈攝影作品，而使一些今人無法欣賞到的舞蹈作品瞬間定格在了畫面上，使已絕版的舞蹈畫面清晰地展現在人們的眼前，這就是舞蹈攝影的歷史功績。愿葉進繼續努力地拍攝下去，清晰地記錄下更多更好的舞蹈作品，為世人為后人留下更多的舞蹈攝影精品。 |
