如若摘掉他的身份標(biāo)簽,舞蹈本身的創(chuàng)見在哪里,現(xiàn)代舞的自由精神又在哪里?此外,花哨的視聽效果常有喧賓奪主之感,舞蹈編排欠奉新意,究竟觀眾是被驚人的舞臺(tái)奇觀震撼,還是為舞蹈而沉醉?這是個(gè)問(wèn)題。 《上升之路》(Vertical Road)是孟加拉血統(tǒng)的英國(guó)舞蹈家阿庫(kù)·漢姆(Akram Khan)創(chuàng)作于2010年的作品,在剛剛過(guò)去的這個(gè)周末,它于國(guó)家大劇院演出了兩場(chǎng)。 舞蹈的靈感來(lái)自13世紀(jì)波斯詩(shī)人、哲學(xué)家魯米的詩(shī),探討人的生死輪回。開場(chǎng)段落簡(jiǎn)潔有力,一位舞者在臺(tái)后方巨大的半透明塑料幕布后起舞,伴隨著尼汀·索爾強(qiáng)勁利落的音樂(lè)節(jié)拍,舞者每一次與塑料幕布的接觸、撞擊,都在霧影般的燈光烘托下,形成奇妙的波紋,層層蕩開。在這一幕中,阿庫(kù)·漢姆創(chuàng)造出一個(gè)富有戲劇質(zhì)感的舞臺(tái)空間,神秘悠遠(yuǎn),攝人心魄。 作為當(dāng)今世界一流的舞者,阿庫(kù)·漢姆本人以“不可思議的控制力”見長(zhǎng),在緊接而來(lái)的第二幕中,舞團(tuán)來(lái)自歐洲、亞洲的七位舞者也向觀眾展現(xiàn)了他們訓(xùn)練有素的身體和精湛的控制力。舞臺(tái)上的白色粉塵隨著舞步恣意飛揚(yáng),群舞段落帶著一種宗教意味的震懾力,讓觀眾得以屏息凝神。前一幕蓄積的能量,在第二幕集中爆發(fā),并在某個(gè)時(shí)刻到達(dá)頂點(diǎn)。但很快,舞蹈便陷入一種索然無(wú)味的重復(fù)之中,黑暗、鈍重的力量滿場(chǎng)橫沖直撞卻指向不明。作為敘事性的現(xiàn)代舞劇,《上升之路》在主題的開掘上止步于圖解式的呈現(xiàn),未見更深的探索。冗長(zhǎng)拖沓的中段令人壓抑,同時(shí)失去耐心。所幸的是,尾段回復(fù)了第一幕的水準(zhǔn),壓力在溫柔的弦樂(lè)與詩(shī)意的肢體動(dòng)作中得到些許紓解。 對(duì)于從印度卡塔克舞(Kathak)和西方現(xiàn)代舞中汲取養(yǎng)分的阿庫(kù)·漢姆來(lái)說(shuō),運(yùn)用“東西合璧”的舞蹈語(yǔ)匯進(jìn)行創(chuàng)作,似乎是再自然不過(guò)的事。但或許是這種根深蒂固的思維,讓我始終感到阿庫(kù)·漢姆對(duì)現(xiàn)代舞的理解實(shí)際上是很局限的。試想,如若摘掉他的身份標(biāo)簽,舞蹈本身的創(chuàng)見在哪里,現(xiàn)代舞的自由精神又在哪里?此外,花哨的視聽效果常有喧賓奪主之感,舞蹈編排欠奉新意,究竟觀眾是被驚人的舞臺(tái)奇觀震撼,還是為舞蹈而沉醉?這是個(gè)問(wèn)題。 |