隨著中國社會的進步與發展，兒童的藝術教育正在不斷的發展，兒童舞蹈教育雖然開展得熱鬧非凡，但在她繁榮的背后，同樣也陷入了一個嚴重的“誤區”。 第一,兒童舞蹈充斥著大量的“模仿”。 當我們看現在的兒童節目時，總會發現，現在的孩子都有著一種和他們的實際年齡極不相稱的成熟，唱起歌來拿腔拿調，跳起舞來動作拘泥做作。其實，兒童本應有的純真、活潑、無拘無束的“真我”一面卻被極端的壓抑，取而代之的是舞蹈老師成人化思維的簡單投影。現在這種成人化的舞蹈教育，很容易造成求知欲極強的特殊年齡段孩子（4-15歲）內心感知與實踐操作的人為脫節，這將使一部分有天分的孩子喪失培養與開拓“藝術思維”，“舞蹈感覺”的最佳黃金期。無疑，這種人才的損失是巨大而沉痛的。 第二,現今兒童舞蹈教育，只是沿襲了書本教育的模式。 較為嚴重地抑制了兒童創造力與個性的發揮。中國傳統的教育方式，多以教師的視角為課堂教學的中心，兒童則處于被動接受的地位，舞蹈老師一般只要求孩子跟著自己練，跟著自己跳就可以了，在創排節目時，更是以孩子的反復演練與記憶為主。這種“為了跳舞而跳舞”的非啟發式教學方法實際上嚴重限制了兒童藝術想象能力的培養，使處于長智力、開視野階段的兒童們錯失了接受“真正藝術啟蒙”的最佳時期。 從此來看，當前兒童舞蹈教育的問題，歸根結底是個教育觀念轉變的問題，雖然兒童藝術教育在一定程度上是普及性的素質教育，但沒有個性的藝術、沒有想象力的藝術都是死亡的藝術，因此我們這些從事兒童舞蹈教育的老師，必須在一定程度上尊重藝術創造性的開放式教學方法。 |
