中國(guó)舞蹈演員。著名舞蹈表演藝術(shù)家、陳愛蓮藝術(shù)團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)，陳愛蓮舞蹈學(xué)校校長(zhǎng)，中國(guó)歌劇舞劇院舞蹈家兼編導(dǎo)、教員。第六屆、第七屆、第八屆、第九屆全國(guó)政協(xié)委員、中國(guó)舞蹈家協(xié)會(huì)副主席、中國(guó)致公黨中央委員、中國(guó)對(duì)外文化交流協(xié)會(huì)理事、中國(guó)人口文化促進(jìn)會(huì)理事、中國(guó)印尼經(jīng)濟(jì)文化交流協(xié)會(huì)理事、中國(guó)演出協(xié)會(huì)理事、中國(guó)田漢基金會(huì)理事。2007年 "全國(guó)十大社會(huì)公益之星"候選人。

       “我爭(zhēng)取早日復(fù)排舞劇《紅樓夢(mèng)》?！边@是筆者不久前采訪舞蹈家陳愛蓮時(shí)，她所說的一句話。

　　陳愛蓮今年已經(jīng)72歲了，但她依然在給學(xué)生教授舞蹈課程，甚至依然活躍在舞臺(tái)之上。對(duì)于陳愛蓮來說，舞蹈是她的生命，是她畢生的事業(yè)，是值得她傾其所有的一門藝術(shù)。這一切的一切，全都來自于“熱愛”二字。

　　自幼就喜歡跳舞的陳愛蓮，13歲時(shí)被選入了中央戲劇學(xué)院附屬舞蹈團(tuán)學(xué)員班（新中國(guó)最早的專業(yè)舞蹈培訓(xùn)班），后來又進(jìn)入北京舞蹈學(xué)校繼續(xù)學(xué)習(xí)舞蹈。“我和其他人都不一樣”，從談話中筆者得知，陳愛蓮所說的“不一樣”是指，和其他舞蹈家相比，她自己是“擁有良好的芭蕾舞基礎(chǔ)的民族舞劇演員”。在北京舞蹈學(xué)校當(dāng)年還沒有“分科”的時(shí)候，所有的學(xué)生接受的都是全面的舞蹈教育，芭蕾舞（他們的芭蕾基礎(chǔ)都是跟著俄羅斯專家學(xué)習(xí)的）、民間舞都要學(xué)?！胺挚啤币院?，因?yàn)殛悙凵徥羌庾由?，“芭科”和“民科”都搶著要她，而“尖子生?yīng)該搞中國(guó)的舞蹈”，所以她就被分配到了“民科”。同時(shí)具備芭蕾舞和民族舞兩方面的良好素質(zhì)，這也是陳愛蓮能在民族芭蕾舞劇《魚美人》中擔(dān)任主角并且一炮而紅的原因。而《魚美人》的成功，讓這位兼得芭蕾與民族兩方面舞蹈營(yíng)養(yǎng)的舞者，從此開始了她在舞劇事業(yè)的夢(mèng)想和跋涉。

　　從這一點(diǎn)聯(lián)想開來，的確，伴隨著“分科”，伴隨著越來越多的“專業(yè)化”，現(xiàn)在的舞蹈演員很多都是專而不全。當(dāng)我們得知某某人是舞蹈專業(yè)的時(shí)候，我們往往都會(huì)問：“是跳什么舞的？”而什么叫做“舞者”？“舞者”原本應(yīng)該指的是“跳舞的人”，應(yīng)該是不偏科、各種舞蹈都能涉足的人。我們現(xiàn)在常說的“舞者”，其實(shí)應(yīng)該在其前面加上一個(gè)修飾詞，比如“芭蕾舞者”或是“民族舞者”。這些“舞者”所缺乏的恰恰是全面而綜合的素質(zhì)培養(yǎng)。我們總在講綜合實(shí)力，而持續(xù)的“專業(yè)化”的細(xì)分，綜合實(shí)力又從何說起呢？“如果當(dāng)時(shí)中國(guó)沒有分成兩個(gè)流派，那么現(xiàn)在中國(guó)的舞劇要更好！”陳愛蓮的這句話表達(dá)了她的舞蹈主張。

　　說到應(yīng)該如何把舞蹈跳好，這位身著大紅繡花外套、戴著艷綠色圍巾的舞者指了指自己的衣著，說：“要時(shí)刻注意自己留給他人的感受，不能讓觀眾無聊，更不能讓觀眾睡覺?！鄙吓_(tái)演出不比在臺(tái)下練習(xí)，上臺(tái)是演給觀眾看的，不應(yīng)該說有多么專業(yè)化，而應(yīng)該說好看。如果觀眾不能接受、不喜歡，對(duì)舞蹈產(chǎn)生不了興趣，那么一個(gè)舞蹈作品的專業(yè)性、思想性又從何說起呢？一個(gè)好的舞蹈作品必然是從外在到內(nèi)在的美的滲透。聯(lián)想現(xiàn)在中國(guó)的一些現(xiàn)代舞作品，不管宣傳單上印著何其豐富、何其深刻的思想內(nèi)涵，它們呈現(xiàn)在觀眾面前的永遠(yuǎn)是一種讓人無法欣賞、無法理解的形式，別說普通觀眾了，就連專業(yè)人士都大呼“難懂”。這樣的作品讓人感覺不到“美”的存在。還有些舞蹈演員，他們根本就不知道什么是美，讓人覺得“為什么他們的動(dòng)作會(huì)做得這么難看，他們是學(xué)跳舞的嗎”？說起這一點(diǎn)，其實(shí)所謂的專業(yè)舞者都是由非專業(yè)舞者過渡而來的，為什么有些非專業(yè)的人跳得好，有些專業(yè)舞者反而跳得差？因?yàn)樘煤玫娜耸怯眯脑谔?，是在想盡辦法給觀眾帶來美的享受。舞蹈作為一種藝術(shù)形態(tài)，在排練和表演的時(shí)候是不是應(yīng)該試著去換位思考，想想假如我們自己是觀眾，看了自己跳的舞蹈，會(huì)有什么樣的感覺？只知道一味地自我陶醉與欣賞，覺得自己的舞蹈作品表達(dá)出多么高深的思想，那么這種舞蹈注定是失敗的。

　　“軟實(shí)力依然是重要的，一個(gè)是教育，一個(gè)是文化。錢財(cái)難以留下，但文化可以傳承?！标悙凵彽倪@句話是對(duì)中國(guó)舞蹈的鞭策。第一，中國(guó)的舞蹈人還有太多的東西要學(xué)。舞蹈教員要學(xué)會(huì)更好地去從事教育工作，而舞蹈學(xué)員則要學(xué)會(huì)如何把中國(guó)文化融入自己的心靈之中，以更好地從事這項(xiàng)事業(yè)。第二，中國(guó)的舞蹈人應(yīng)該把文化傳承放在第一，而不能把財(cái)富積累看得過重，應(yīng)該多創(chuàng)造出一些有文化內(nèi)涵的作品。

　　“如果能活到一百歲，到那時(shí)，我還會(huì)繼續(xù)跳舞?！边@是陳愛蓮在臨別時(shí)留給筆者深刻印象的一句話。藝術(shù)家是需要激情的，搞藝術(shù)更離不開對(duì)藝術(shù)的熱愛。