他既遵循19世紀(jì)浪漫主義舞劇傳統(tǒng),又樹立新舞蹈美學(xué),從現(xiàn)代人審美要求出發(fā)來創(chuàng)新.1997年,他再度讓《天鵝湖》因英芭而有新意,突破皇家艾伯廳圓形舞臺(tái)對(duì)原編舞的限制,反以環(huán)形的天鵝群舞更顯壯麗之美,「圓形天鵝湖」的華麗壯觀超出了所有人想象,贏得全英國報(bào)評(píng)絕對(duì)肯定,成為皇家艾伯特廳每年必演大戲,迄今已吸引逾40萬觀眾觀看.
德里克•迪恩在1972年加入皇家芭蕾舞團(tuán)并且在1980年很快地成為主要的演員.他在全部劇目中演過所有主要角色,包括許多世界主要舞蹈動(dòng)作設(shè)計(jì)者特別創(chuàng)作的角色.
為皇家芭蕾舞團(tuán)和伯明翰皇家芭蕾舞團(tuán)創(chuàng)作了眾多的芭蕾舞劇后,迪恩在1989年離開了皇家芭蕾舞團(tuán),以便能創(chuàng)造一個(gè)廣闊的舞蹈藝術(shù)工作的天地.從1990年9月到1992年10月,他成為羅馬歌劇院副藝術(shù)總監(jiān)和常駐舞蹈動(dòng)作設(shè)計(jì)者,自1992年10月以來,他在意大利曾籌劃和上演了他的作品并且在美國、法國、日本、和南非創(chuàng)作舞劇.
由上海芭蕾舞團(tuán)演繹的版本,給人的感覺古典而穩(wěn)重,盡管整體上中規(guī)中矩,但也不乏冒險(xiǎn)精神:導(dǎo)演德里克・迪恩(Derek Deane)很大膽地引入魔術(shù)元素,在芭蕾舞臺(tái)上演出了一把“大變活人”的把戲。
幾乎全世界的大劇院都會(huì)在圣誕節(jié)期間演出不同版本的芭蕾舞劇《胡桃夾子》。該劇自1892年于圣彼得堡馬林斯基劇院首演,近100年來,擁有的舞臺(tái)版本超過100個(gè)。于去年圣誕和元旦檔期在上海大劇院首演的《胡桃夾子》也許還算不上是其中特別扎眼或惹火的版本,但是它的編舞、舞美和服裝完全原創(chuàng)。這個(gè)由上海芭蕾舞團(tuán)演繹的版本,給人的感覺古典而穩(wěn)重,盡管整體上中規(guī)中矩,但也不乏冒險(xiǎn)精神:導(dǎo)演德里克・迪恩(Derek Deane)很大膽地引入魔術(shù)元素,在芭蕾舞臺(tái)上演出了一把“大變活人”的把戲。
曾任英國國家芭蕾舞團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)的德里克・迪恩,這次身兼該劇的編導(dǎo)、舞美和服飾設(shè)計(jì)三職。他告訴記者,從一開始他就想要讓這個(gè)作品透出“濃濃的英倫味兒”來。因此,他把故事背景設(shè)定為英國維多利亞時(shí)代。
第一幕伊始,積雪的倫敦街道、維多利亞時(shí)代的客廳和圣誕節(jié)晚會(huì)依次展現(xiàn)在觀眾面前。主角――年僅9歲的女孩克拉拉身著一襲白色長(zhǎng)裙,打扮得就像簡(jiǎn)・奧斯丁小說里的人物。而她的教父瓊斯梅亞則頭戴高禮帽身著黑披風(fēng),打扮成了魔術(shù)師。此后,瓊斯梅亞的戲法將時(shí)時(shí)刻刻推動(dòng)著情節(jié)發(fā)展,帶著克拉拉跨越一個(gè)又一個(gè)奇幻的夢(mèng)境世界。
有意思的是,瓊斯梅亞并不是只給克拉拉制造清純的夢(mèng)境。當(dāng)他把克拉拉變小之后,先是給了她一個(gè)恐怖的夢(mèng):老鼠大軍入侵,與胡桃夾子部隊(duì)打仗,兇殘的老鼠甚至還吞噬了克拉拉的媽媽。迪恩把老鼠的形象設(shè)計(jì)得盡量接近真的老鼠,以便在舞臺(tái)上能顯得比較猙獰一些。他對(duì)此的解釋是:“如果把整個(gè)故事看成是由紛至沓來的夢(mèng)境構(gòu)成的,那么《胡桃夾子》可算得上是一場(chǎng)最美麗的夢(mèng),盡管我們必須清楚它也許未必是最舒服的夢(mèng)?!?/FONT>
事實(shí)上,在與其他版本比較之后,我們也許會(huì)發(fā)現(xiàn)上芭版其實(shí)根本算不上恐怖或是離經(jīng)叛道。那些老鼠的形象,起碼從記者的座位上看過去更像是一群毛茸茸的熊。更為關(guān)鍵的是瓊斯梅亞這一角色的設(shè)計(jì):他英俊瀟灑,年輕而富有夢(mèng)想,一如一名真正的青年魔術(shù)師給人留下的那種印象。而在俄羅斯馬林斯基劇院2007年制作的新版《胡桃夾子》里,瓊斯梅亞老態(tài)龍鐘,身形如同電影里的老年吸血鬼,更像巫師而非魔術(shù)師。
在消滅掉了老鼠大軍之后,瓊斯梅亞與克拉拉坐上雪橇先后游歷了冰雪王國和糖果王國。從這里開始,整出舞劇呈現(xiàn)出歡快的氣氛,舞者依次登場(chǎng)獻(xiàn)上各種不同風(fēng)格的舞蹈,不僅賦予該劇很濃的節(jié)日慶典氣氛,也提供了考驗(yàn)編導(dǎo)功力的好機(jī)會(huì)。
冰雪王國的雪花舞是一段群舞,配有童聲吟唱的旋律十分經(jīng)典,因此也成為欣賞者尤其關(guān)注的重要段落。迪恩對(duì)這段的處理是:跳雪花舞群舞的演員,服裝上面點(diǎn)綴白色的球球象征雪花,而舞裙則處理成冰凌,營(yíng)造出嚴(yán)寒的感覺。而馬林斯基劇院2007版則把這個(gè)段落處理得更為大膽,讓場(chǎng)面帶上了很濃郁的宗教味道,甚至給人帶來幾絲恐怖的色彩:群舞演員穿著黑底舞衣,上面再點(diǎn)綴白色球球象征雪花,而她們的舞蹈則給人一種巫女的感覺,與此同時(shí),一群手持蠟燭、面色肅穆而慘白的男孩列隊(duì)行進(jìn),一面還吟唱童聲聲部,制造出了神秘主義的氣氛。
第二幕的故事是克拉拉在糖果王國的見聞,其中5段異國風(fēng)情的舞蹈的編排也是比較各個(gè)不同版本的重要指標(biāo)。比如,馬林斯基劇院版的阿拉伯舞,讓一名女舞者模擬了一段蛇舞。而迪恩所設(shè)計(jì)的阿拉伯舞,有一女4男5名舞者,其特色在于女舞者雙腳不落地、在男舞者的托舉下完成整支舞蹈。其中尤為值得關(guān)注的是,為了中國舞蹈的編排,迪恩專門請(qǐng)教了舞蹈學(xué)院跳民族舞的老師,編出一段活潑的手帕舞,一改諸多其他版本里搖頭晃腦、不是拿著扇子就是撐著傘、好像是在演雜技又像是模擬瓷娃娃的中國舞。
經(jīng)過了一圈游歷之后,瓊斯梅亞決定帶克拉拉回家。最后,克拉拉在家人的環(huán)繞下醒來,才明白方才經(jīng)歷的冒險(xiǎn)統(tǒng)統(tǒng)都是魔術(shù)師賦予的美夢(mèng)一場(chǎng)。
事實(shí)上,這個(gè)類似萬能敘述者的魔術(shù)師瓊斯梅亞,像極了故事的作者、德國詩人霍夫曼本人。海涅是這樣形容霍夫曼的:他能在大白天看見滿地的鬼影憧憧,看見每一把中國茶壺、每一頂柏林假發(fā)套里藏著的鬼怪,這些鬼怪只向他探出身子頻頻點(diǎn)頭;他還能把人變成動(dòng)物,把動(dòng)物變成皇宮里的管家和衛(wèi)兵,甚至能把死人從墳?zāi)估锖魡境鰜?,重新獲得生命……今天,值得留意的地方或許在于:當(dāng)瓊斯梅亞這一角色變得英俊、瀟灑,甚至更像霍夫曼本人般充滿想象力之后,他與克拉拉在劇中的關(guān)系似乎也呈現(xiàn)出幾分曖昧。
B=《外灘畫報(bào)》 D=德里克・迪恩(Derek Deane) B:你最初是怎么構(gòu)想這個(gè)版本的? D:我制作的這個(gè)版本是為上海芭蕾舞團(tuán)量身定做的,一個(gè)富有創(chuàng)造性和非同凡響的視覺效果的制作。這種效果未必訴諸編舞之上,而是通過選材的質(zhì)地和故事的視覺呈現(xiàn)來體現(xiàn)的。事實(shí)上,我覺得故事在哪里都一樣,而制作則是常新的。如果我們僅限于傳統(tǒng)的編舞,那將少了很多自由。但在服裝、道具等涉及視覺效果的東西的制作上,我能尋求富有魔幻性的表達(dá)。
B:因此你想到把魔術(shù)用到舞劇里? D:我在制作中嘗試使用的魔術(shù)都是十分獨(dú)特的。比如我們會(huì)使用一些版本里通常不會(huì)用到的“空盒子”,在舞臺(tái)上突然變出活的兔子來。但是,要清楚的是,這并不是一場(chǎng)魔術(shù)表演,這仍然是芭蕾。我們只是利用魔術(shù)的手法,來給整出戲的表現(xiàn)作補(bǔ)充。如果我們過度使用了魔術(shù),那也是不利于芭蕾舞蹈的表現(xiàn)的。
B:1997年你曾在英國國家芭蕾舞團(tuán)制作過一個(gè)“現(xiàn)代版本”的《胡桃夾子》。 D:1997年的那個(gè)版本我把故事的時(shí)間設(shè)置在了現(xiàn)在,非?,F(xiàn)代,里面的女士都喝著雞尾酒,每個(gè)人都有手機(jī),非常地現(xiàn)代,但這次完全不同,這次非常傳統(tǒng),是維多利亞式的傳統(tǒng)風(fēng)格。這個(gè)版本也更接近于原著中的糖果王國,里面所有的東西都是用糖果、泡泡糖、冰激凌等做成,這很重要。而在1997年的那個(gè)版本,里面的玩偶并不是士兵、皇后,而是邁克爾・杰克遜玩偶、羅伯特・庫克玩偶等等,就像之前說的,很現(xiàn)代。所有的布景都是白的,每個(gè)人都穿成藍(lán)色,克拉拉生長(zhǎng)在一個(gè)很寒冷的國度,魔術(shù)效果讓克拉拉一下子到了一個(gè)溫暖的充滿色彩的世界,這是那個(gè)版本的特色。我當(dāng)時(shí)在倫敦做了那個(gè)芭蕾,因?yàn)楫?dāng)時(shí)無論是伯明翰芭蕾舞團(tuán)、皇家芭蕾舞團(tuán)還是蘇格蘭芭蕾舞團(tuán),他們都是做傳統(tǒng)的版本,所以那時(shí)我覺得很有必要讓英國國家芭蕾舞團(tuán)做得標(biāo)新立異。 B:那么這一次在上海卻是做一個(gè)很傳統(tǒng)的版本嗎? D:是的。上海芭蕾舞團(tuán)之前也排過一個(gè)傳統(tǒng)版的《胡桃夾子》,但這兩個(gè)傳統(tǒng)版本有所不同,這次我希望當(dāng)大幕拉開,觀眾能不禁發(fā)出“哇噢”,感嘆多么漂亮的場(chǎng)景、多么漂亮的服裝……
B:傳統(tǒng)的版本是不是意味著很保守而較少突破呢? D:當(dāng)然不是。比方說,這個(gè)故事里有老鼠,要知道也有很多版本中的老鼠是很漂亮可愛的。我這個(gè)版本里的老鼠就設(shè)計(jì)得很骯臟、丑陋、可怕??死瓑?mèng)到老鼠的時(shí)候,不是在做美夢(mèng),而是噩夢(mèng),她看著自己的媽媽被老鼠吃了。我這個(gè)版本里設(shè)置了很多危險(xiǎn)、驚嚇,比如克拉拉的媽媽被吃了,這甚至可能會(huì)嚇到小朋友。我覺得,在不同版本中,感情色彩都是不一樣的,這不像舞蹈動(dòng)作那樣,很難做太大變動(dòng)。
B:這個(gè)版本在編舞上有什么特別的地方嗎? D:在整個(gè)制作中我唯一使用的傳統(tǒng)編舞就是一段雙人舞,在第二幕的慢板中,它與最初的編舞非常接近。其他所有的都是我自己編的,我可以說至少85%的編舞是新的。從這個(gè)意義上說,即便有一些既有的元素,但也可以算是一個(gè)全新的制作吧。不過,即使這樣,也很難說編舞有什么“特別”的。在傳統(tǒng)芭蕾中你所使用到的舞蹈語言也都是很傳統(tǒng)的,就這么些。如果要說特別的話,在第三部分的各國舞蹈算是比較有趣,舞蹈形式很多樣,有阿拉伯舞、西班牙舞、中國舞等等,你可以展現(xiàn)各具地域特色的舞蹈。你當(dāng)然希望你的舞蹈很特別,但那實(shí)在挺難做到的。
B:有沒有刻意加入一些中國元素? D:我的確很有興趣加入一些中國元素。我原本想加入中國山水畫的效果,再加入中國書法,特別是在冰雪王國中,我想制造一種中國山水效果的布景,但上海大劇院好像不喜歡我的主意,所以最后都沒用上。你要知道,我喜歡中國的文化、中國的歷史,我也看很多有關(guān)中國的書,試圖去了解不同歷史時(shí)期的中國。
B:你和上海芭蕾舞團(tuán)還曾經(jīng)合作過兩次。 D:是的,曾經(jīng)合作過《天鵝湖》和《羅密歐與朱麗葉》。那兩次的編舞是現(xiàn)成編好的,我沒有為上海芭蕾舞團(tuán)做任何額外的編排。但這次我在《胡桃夾子》的編導(dǎo)上做了很多新的東西?!短禊Z湖》和《羅密歐與朱麗葉》,我僅僅是把它們帶到上海來,《胡桃夾子》則是我在上海制作出來的。一個(gè)是成品,一個(gè)是全新創(chuàng)作。這次我要設(shè)計(jì)服裝、道具、布景,要編排舞蹈,這和之前那兩次合作太不一樣了,也更加有趣了。
B:有過那么多次在上海演出的經(jīng)歷,你對(duì)中國觀眾的口味怎么看? D:噢,我在試著一點(diǎn)點(diǎn)地改變中國觀眾的口味,雖然這很難。事實(shí)上,我之前一直在改變英國觀眾,無論在哪里,我都會(huì)想要試著改變一下觀眾的口味,這很重要。當(dāng)你在教他們、讓他們享受的同時(shí),你也是受教于他們。這也就是為什么我要努力去改變觀眾欣賞口味的原因。我知道中國觀眾喜歡豐富的色彩,我這話沒有任何冒犯觀眾的意思,這只是我的觀察,我當(dāng)然也可以給他們看色彩,但我會(huì)嘗試用我的方式。
B:所以這次《胡桃夾子》的布景和道具才會(huì)那么斑斕多彩嗎?如果你在英國做,也會(huì)一樣做成這樣嗎? D:仍然會(huì)做得一樣。我沒必要因?yàn)槲以谥袊?,就為了觀眾進(jìn)行妥協(xié)。我是為我自己做這樣一個(gè)作品,我當(dāng)然相信我自己。雖然我知道我也需要取悅觀眾,讓他們喜歡,但前提是我覺得它就應(yīng)該這樣做,即使我要把這次的制作,包括上海芭蕾舞團(tuán)以及整個(gè)舞美服裝制作帶去英國演出。我覺得,這對(duì)英國觀眾而言沒有任何問題。
B:聽說你這次所有的道具、服飾都是在上海川沙的工廠里制作的。 D:是的。制作期間,我天天和他們?cè)谝黄?。我?huì)明確地告訴他們一條裙子上要縫制多少亮片,他們所做的一切都嚴(yán)格根據(jù)我的指示來。因?yàn)槲乙恢比タ催M(jìn)度,所以到底好不好我都清楚。應(yīng)該說,所有的一切看上去都很細(xì)致,很符合設(shè)想。我們成功地給觀眾提供了他們所期待的魔幻世界。
B:你和上海芭蕾舞團(tuán)的演員也合作過多次了,你覺得他們有什么優(yōu)勢(shì),又有什么地方特別需要加強(qiáng)的? D:每一個(gè)舞蹈演員都有強(qiáng)項(xiàng)和弱項(xiàng),無論我在哪里遇到的舞蹈團(tuán)都是這樣。上海芭蕾舞團(tuán)是很不錯(cuò)的,無論他們的首席、客席還是群舞演員都很強(qiáng)。我覺得他們最大的問題在于舞者對(duì)于情感、情緒的表達(dá)。當(dāng)我需要告訴他們要表現(xiàn)得很浪漫、把情緒集中起來再釋放出來,這要比教會(huì)他們一個(gè)技術(shù)動(dòng)作難得多。我覺得,目前存在的不是要跳一個(gè)回旋、跳多高的問題,而是演員們?nèi)绾稳ケ硌莸膯栴}。此外,我一直覺得舞者在音樂性上會(huì)有問題。不僅僅是中國的舞蹈演員,世界上很多舞團(tuán)的舞蹈演員都不聽音樂跳舞,他們不聽也不理會(huì)音樂,自己跳自己的。所以他們都是急急忙忙地做上百個(gè)回旋,單腿立上兩個(gè)小時(shí)。事實(shí)上,他們應(yīng)該做的是把動(dòng)作和音樂配起來,而不是機(jī)械地做一個(gè)又一個(gè)動(dòng)作。這個(gè)問題在這里同樣存在。但是總的來說,上海芭蕾舞團(tuán)很不錯(cuò),我也希望自己走到哪里,都能讓這個(gè)地方變得更好。
B:你是怎么去激發(fā)演員們的感情的? D:我就是和他們一起工作,告訴他們,讓他們信任我所說的,然后讓他們努力去嘗試。但是有些人還是不會(huì)表達(dá)感情,一些人在這方面就是有障礙,還有些人則是完全不會(huì)。如果那樣的話,要扮演朱麗葉、天鵝皇后、克拉拉這些角色就沒戲了。你可以想象一下,克拉拉從幕啟到幕落的兩個(gè)多小時(shí)都在舞臺(tái)上,她時(shí)而很膽怯、時(shí)而很快樂、時(shí)而又很驚恐,她要表現(xiàn)各種各樣的情緒,如果不會(huì)表現(xiàn)情感那可真的很難辦了。因此我必須想盡辦法將各種感情從演員體內(nèi)調(diào)動(dòng)出來。 |
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