本文作者(張曉潔),搜集于網(wǎng)絡(luò)，為需求舞蹈論文的舞者朋友們提供學(xué)習(xí)參考，請您在閱讀本文時尊重作者版權(quán)。

伴隨二十一世紀(jì)的到來,經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展,物質(zhì)文化水平不斷提高,在對精神文化水平提出更高要求的同時,對我們的教育也提出了新的要求――提倡進(jìn)行全面素質(zhì)教育。但是,由于歷史發(fā)展和傳承的原因,很多民間舞蹈教學(xué)課堂依然是“填鴨式”“灌輸式”的傳統(tǒng)教學(xué)方式,以及為藝術(shù)設(shè)立標(biāo)準(zhǔn)的“一言堂”。例如,凡是老師說的都是正確的,與老師不一致的觀點和看法便是錯的,標(biāo)準(zhǔn)過于僵化。在這種情況下,學(xué)生始終在被動模仿和接受,時刻被“標(biāo)準(zhǔn)”的尺子衡量著。這種局面是新時代所提倡的現(xiàn)代教育所不愿意看到的。針對這種情況,舞蹈界內(nèi)出現(xiàn)許多不同的意見――當(dāng)前舞蹈教育的模式到底正確與否?當(dāng)前舞蹈教育到底應(yīng)該如何進(jìn)行?有的觀點認(rèn)為,既然要搞素質(zhì)教育,就不能讓學(xué)生死學(xué),專業(yè)學(xué)生亦如此,應(yīng)該打破這種傳統(tǒng)的教育模式,打破教師完全主宰教學(xué)課堂的局面,激發(fā)學(xué)生的積極主動性,發(fā)揮學(xué)生的藝術(shù)個性和特點;也有的觀點認(rèn)為,舞蹈教育就應(yīng)該把人體訓(xùn)練成適合舞蹈的肢體,能稱得上是“能舞蹈”的人體,必須有一定的標(biāo)準(zhǔn)和要求,為了達(dá)到該“標(biāo)準(zhǔn)”,必須在課堂上進(jìn)行統(tǒng)一學(xué)習(xí),采取克隆式的統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn),老師傳授,學(xué)生學(xué)習(xí),一板一眼地按現(xiàn)有模式進(jìn)行下去。

筆者認(rèn)為,民間舞蹈課堂教學(xué)過程中過于統(tǒng)一化、標(biāo)準(zhǔn)化的舞蹈教學(xué)模式非常值得注意,由此產(chǎn)生以下三點思考。

一、標(biāo)準(zhǔn)決定民間舞蹈生命的“根性”風(fēng)格

所謂民間舞的“根性”風(fēng)格,不能狹隘定義為某一個特定的動作或動律、一種外部身體姿態(tài)或是某一種單純的節(jié)奏處理。從某一民族民間舞蹈最基本的動律到由其產(chǎn)生的動作質(zhì)感,再到該民族民間舞蹈的整體風(fēng)格特征,只要能從最根本上體現(xiàn)一個民族的特有氣質(zhì)、折射其民族文化心理的因素,都應(yīng)該進(jìn)行統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練,只有這樣才能從真正意義上把握該種民間舞蹈。

民間舞課堂教學(xué)是現(xiàn)實生活中的民間舞蹈同舞臺上呈現(xiàn)的舞蹈作品之間的媒介,它是一個承上啟下、具有銜接作用的中間環(huán)節(jié)。通過舞蹈工作者對民間舞蹈素材的搜集和整理,加工成為可以在教學(xué)課堂上使用的教材。舞蹈教學(xué)內(nèi)容通常按照“訓(xùn)練性、科學(xué)性、系統(tǒng)性”等原則進(jìn)行編排,從單一基礎(chǔ)訓(xùn)練循序漸進(jìn)至風(fēng)格性組合訓(xùn)練,最后發(fā)展為表演性組合訓(xùn)練。從某種程度而言,單一訓(xùn)練必須有嚴(yán)格的標(biāo)準(zhǔn)。

以藏族舞蹈的屈伸動律為例,由于節(jié)奏較為方整、均勻,其動作要求是:雙膝屈伸連綿不斷,伸直但不僵硬,松弛但不松懈。這一動律貫穿藏族舞蹈始終,無論是原地動作,或是拖步前進(jìn),都要有連綿不斷的屈伸。屈伸是藏族舞蹈的最基本要素,是學(xué)習(xí)的基礎(chǔ),不能準(zhǔn)確掌握屈伸動律,對藏族舞蹈的把握亦不能恰到好處。只有掌握那種連綿不斷、端莊、沉穩(wěn)而又謙和的屈伸感覺,才能真正體味到藏民族在艱苦自然環(huán)境下韌忍的性格、對藏傳佛教虔誠的心態(tài)、以及對美好生活向往和追求的強(qiáng)烈愿望。再以維族舞蹈為例,其樂曲中特有的節(jié)奏類型,使舞蹈散發(fā)著獨特的藝術(shù)魅力,具有“熱情、樂觀但不輕浮,穩(wěn)重、細(xì)膩卻不瑣碎的風(fēng)格韻味”。獨特的帶有附點的節(jié)奏類型產(chǎn)生膝部連續(xù)的微顫,伴隨節(jié)奏的感覺,動作總是出現(xiàn)“強(qiáng)拍弱處理,弱拍強(qiáng)處理”的情況,再配合昂首挺胸、立腰垂肩的上身姿態(tài),維吾爾民族瀟灑、風(fēng)趣、詼諧、幽默的民族性格和樂觀向上的精神面貌即被生動形象地表現(xiàn)出來。再如朝鮮族舞蹈,它異于其他民族舞蹈的“含”體態(tài)、“垂”目光、“靜”心態(tài)以及自始至終貫穿舞蹈的最核心的要素――“深”呼吸,都必須按照統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行學(xué)習(xí)與強(qiáng)化。

筆者認(rèn)為,民間舞教學(xué)的依據(jù)實質(zhì)上是對舞蹈動律――動作質(zhì)感――舞蹈風(fēng)格的把握,而不應(yīng)僅以僵化的、停留于表層的外部動作形態(tài)為標(biāo)準(zhǔn)。學(xué)生通過學(xué)習(xí)把握一種舞蹈的“根性”風(fēng)格和韻味,所跳的舞蹈才真正有民族的“味道”,而不至于出現(xiàn)“此舞蹈”非“彼舞蹈”的情況,從根本上保證舞蹈風(fēng)格的純正性和民族屬性的純潔性。

二、給予學(xué)生適當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)空間,充分發(fā)展其藝術(shù)個性

我國是多民族國家,眾多民族地區(qū)存在多民族雜居的情況,民族之間在文化、風(fēng)俗習(xí)慣等方面必然產(chǎn)生一定影響,因此會出現(xiàn)同一民族的舞蹈在不同地區(qū)跳法不同的情況,我們不能只認(rèn)同西藏地區(qū)的藏族舞蹈,而否認(rèn)四川、云南地區(qū)存在的風(fēng)格略有不同的藏族舞蹈。產(chǎn)生于廣闊天地間的民間舞蹈文化本身就存在差異,又怎能苛求學(xué)生在民間舞蹈課堂中的表現(xiàn)千篇一律呢?其次,就學(xué)生而言,他們由于生活環(huán)境、教育背景、成長經(jīng)歷等諸多因素的影響,以及自身所具備的舞蹈方面的感悟能力存在差異,對舞蹈感覺的把握自然是不相同的。“世界上數(shù)量如此巨大的樹葉都沒有兩片是完全一樣的”,更何況生來便具有豐富情感的人和有著無窮想象力與表現(xiàn)力的肢體動作。再次,我們的舞蹈教育不是工廠的流水線,要生產(chǎn)出從內(nèi)在質(zhì)地到外在規(guī)格都完全相同的產(chǎn)品,我們的舞蹈教育培養(yǎng)的是有情感、有思想、有藝術(shù)個性、有創(chuàng)新思維的舞蹈藝術(shù)人才。意在開發(fā)身體軟開度、柔韌性等諸多條件的基訓(xùn)課,承擔(dān)著訓(xùn)練肢體的任務(wù),通過強(qiáng)化訓(xùn)練使學(xué)生的身體達(dá)到一定的條件,為舞蹈的學(xué)習(xí)奠定肢體方面的基礎(chǔ),這種學(xué)習(xí)必須遵循科學(xué)的原則和嚴(yán)格的標(biāo)準(zhǔn),但民間舞蹈風(fēng)格的演繹就應(yīng)該豐富而多樣。因此在我們的民間舞教學(xué)課堂中,應(yīng)當(dāng)給予學(xué)生適當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)空間,使他們對自己所理解和感悟的民間舞蹈進(jìn)行自我的發(fā)揮。