本文作者(王永娟),搜集于網絡，為需求舞蹈論文的舞者朋友們提供學習參考，請您在閱讀本文時尊重作者版權。

內容摘要:“形、神、勁、律”作為中國舞身韻基本動作要素,高度概括了身韻的全部內涵。經過勁與律達到形神兼?zhèn)?內外統(tǒng)一,其規(guī)律是“心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合”。這些文字又與元素性動作高度統(tǒng)一、諧調,構成了具有中國特色的舞蹈美學理論。

關鍵詞:中國舞 動作 氣質 形象

“身韻”即“身法”與“韻律”的總稱?！吧矸ā睂儆谕獠康募挤ǚ懂?“韻律”則屬于藝術的內涵神采,它們二者的有機結合和滲透,才能真正體現(xiàn)中國古典舞的風貌及審美的精髓。換句話說,“身韻”即“形神兼?zhèn)?身心并用,內外統(tǒng)一”,這是中國古典舞不可缺少的標志,是中國古典舞的藝術靈魂所在。身韻,雖然風格是明顯的,但它已不能再冠以“戲曲舞蹈”之名,它從戲至舞的蛻變已基本完成,已擺脫原戲曲舞蹈對角色行當?shù)那ё內f化。

一個成熟的中國舞演員在舞臺上展現(xiàn)的動作之所以具有審美價值和藝術魅力,是因為體現(xiàn)了“形、神、勁、律”的高度融合,這正是中國古典舞身韻的重要表現(xiàn)手段。形,即外在動作,包含姿態(tài)及其動作連接的運動線路。神,即神韻、心意,是起主導支配作用的部分。勁,就是力,包含輕重、緩急、強弱、長短、剛柔等關系的藝術處理。律,即動作本身的運動規(guī)律。

一、形

“形”是指形體外部的動作。它表現(xiàn)為形形色色的體態(tài),千變萬化的動作及動作間的連接。凡是一切看得見的形態(tài)與過程都可以稱之為“形”。“形”是形象藝術最基本的特征,是古典舞之美的傳達媒介。

眾所周知,通過對傳統(tǒng)藝術在審美特征和各種典型舞姿等方面的剖析,得出了在“形”上必須首先解決體態(tài)上“擰、傾、圓、曲”的曲線美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的氣質美。中國舞在人體形態(tài)上強調“擰、傾、圓、曲”“仰、俯、翻、卷”的曲線美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的內在氣質。從出土的墓俑和敦煌壁畫中不難看出這一點。比如,秦漢舞俑的“塌腰蹶臀”,唐代的“三道灣”,戲曲舞蹈中的“子午相”“陰陽面”“擰麻花”,中國民間舞“膠州秧歌”的“輾、擰、轉、韌”、“海洋秧歌”的“攔、探、擰、波浪”和“花鼓燈”的“斜塔”,武術中的“龍形猿步”“八卦”等,無一不貫穿著人體的“擰、傾、圓、曲”之美。掌握體態(tài)及造型的曲線美還需要具有相應的素質能力,因而它也是一種技法。

二、神

“神”,泛指內涵、神采、韻律、氣質。任何藝術若無神韻,就可以說無靈魂。在中國文藝評論中,神韻是一個異常重要的概念。在古典舞中人體的運動方面,神韻是可以認識和感覺的。正是把握住了“神”,“形”才有生命力。

在“心”這一概念中,身韻強調內涵的氣蘊、呼吸和意念,強調神韻,強調內心情感。在形與神的關系中,把神放在了首位,“以神領形,以形傳神”正是意念情感造化了身韻的“韻”?？梢哉f,沒有韻就沒有中國古典舞。沒有內心情感的激發(fā)和帶動,也就失去了中國古典舞最重要的光彩。

“心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合”。所謂 “心、意、氣”,正是“神韻”之具體化。人們常說“眼睛是心靈的窗戶”“眼睛是傳神的工具”,而眼神的“聚、放、凝、收、合”并不是指眼球自身的運動,而恰恰是受內涵的支配和心理的節(jié)奏所表達的結果,這正說明神韻是支配一切的。“形未動,神先領,形已止,神不止”,這一口訣形象、準確地解釋了形和神的關系。

人們長期對中國古典舞的內在韻律感到神秘,雖然一個“圓”字是早被人們公認的,但它究竟是怎樣的運動規(guī)律,身體及手臂的運行軌跡是怎樣的,這是從事古典舞的人們長期困惑的問題。身韻創(chuàng)建者提出了“三圓運動”的理論,他們認為中國古典舞身體運動過程是沿著三個圓形在運動,這就是立圓、橫圓、8字圓。令人吃驚的是這個擾人已久的問題竟是這樣輕而易舉地被破譯了,而且又是如此準確而簡明。這立刻讓人想到拉班的“球體運動”理論,它們有很近似的思路,又各自解釋了各自的規(guī)律。科學都是經歷了“由淺入深”到“深入淺出”的過程。單純的真理是艱苦探尋的結果,是長期積累偶然得之的。

三、勁

“勁”即賦予外部動作的內在節(jié)奏和有層次、有對比的力度處理。比如,運動時“線中的點”(即“動中之靜”)或“點中之線”(即“靜中之動”),都是靠“勁”運用得當才得以表現(xiàn)的。中國古典舞的運行節(jié)奏往往和有規(guī)則的2/4、3/4、4/4式的音樂節(jié)奏不大相同,它更多的是在舒而不緩、緊而不亂,動中有靜、靜中有動的自由而又有規(guī)律的“彈性”節(jié)奏中進行的?！吧眄崱币笪璧刚咴趧幼鲿r力度的運用不是平均的,而是有著輕重、緩急、長短、頓挫、符點、切分、延伸等對比和區(qū)別。這些節(jié)奏的符號是用人體動作表達出來的,這就是真正掌握并懂得了運用“勁”?！皠拧辈粌H貫穿于動作的過程中,在結束動作時的“勁”更是十分重要的。無論戲曲、芭蕾舞還是武術套路,都十分重視動作結束前的瞬間節(jié)奏處理,中國古典舞更不例外,它有如下幾種典型的亮相勁頭:“寸勁”――體態(tài)、角度、方位均已準備好,運用一寸之間的勁頭來“畫龍點睛”;“反襯勁”――給予即將結束的體態(tài)造型的一個強度很大的反作用力,從而強化和烘托最后造型?！吧駝拧报D―一切均已完成,而用眼神及肢體作延伸之感,使之“形已止而神不止”。除此之外,還有“剛中有柔”“韌中有脆”“急中有緩”等“勁”的區(qū)別。