作者:賈作光 從參加的幾次舞蹈創(chuàng)作座談會(huì)上,聽(tīng)了許多專(zhuān)家學(xué)者及與會(huì)的青年編導(dǎo)、舞者的發(fā)言、使我思考良多。想就目前舞蹈編導(dǎo)所存在的一些問(wèn)題談?wù)勎业目捶ā?/p> 我認(rèn)為首先編舞者要克服心態(tài)浮躁、急功近利的思想,脫離生活無(wú)章法的編創(chuàng)是創(chuàng)作不出來(lái)好作品的。必須懂得編舞也是有其法則與規(guī)律性的,尤其不能脫離生活,想走捷徑?jīng)Q不是正道。 舞蹈本體的動(dòng)態(tài)法則具有其科學(xué)性、規(guī)律性,胡編亂造等于盲人騎瞎馬。編舞者首先要有文化知識(shí),需要有生活實(shí)踐和藝術(shù)實(shí)踐的經(jīng)驗(yàn),對(duì)肢體語(yǔ)言要有豐富的積累,同時(shí)編舞者要正派,基本功、組織能力、想象力、觀(guān)察力、鑒別能力、創(chuàng)造能力要過(guò)硬。切忌仿抄他人,更不要竊取別人的成果。他人之作是可以學(xué)習(xí)的,但是立足點(diǎn)要擺對(duì),應(yīng)該是學(xué)其法、見(jiàn)其巧、創(chuàng)其新、用其化,總之應(yīng)該是借鑒而不是抄襲與套搬。因此要樹(shù)立老老實(shí)實(shí)的學(xué)風(fēng),在藝術(shù)實(shí)踐中練好編導(dǎo)的基本功,走創(chuàng)新之路,達(dá)到形韻神韻一致,舞情舞律和諧,博采眾長(zhǎng),吐故納新。 編導(dǎo)應(yīng)該用敏銳的眼光去捕捉眾人眼睛中未發(fā)現(xiàn)的新鮮事物并加以?xún)?chǔ)藏,以備為我所用、提煉加工,要?jiǎng)e具一格地創(chuàng)造出鮮明的舞蹈形象。 楊麗萍的《雀之靈》成功地塑造了舞蹈的孔雀,她以孔雀來(lái)表現(xiàn)傣族婦女崇高、高雅、端莊的性格與美的體態(tài)。她是借孔雀之形表達(dá)人之精神的,是擬人化而移情于舞的藝術(shù)形象。 編導(dǎo)一定要掌握豐富的舞蹈語(yǔ)言,積累的舞種越多,編導(dǎo)時(shí)就能為其所用,還可以有所選擇。如果能把膠體語(yǔ)言凝練成抒情詩(shī)一樣,做到深邃悠遠(yuǎn),那樣,耐人尋味的藝術(shù)境界就能給觀(guān)眾留下遐想的空間,讓觀(guān)賞者去參與藝術(shù)想象。如陳維亞的《秦俑魂》、《木蘭歸》,你會(huì)從舞蹈中品出詩(shī)味,飽享著美感和精神力量。因此編導(dǎo)一定要加強(qiáng)思想文化藝術(shù)的修養(yǎng),舉之意、意之象、象之情、情之韻、韻之形、形之舞、舞之音,集形神兼?zhèn)洹⑶槲杞蝗谥溃瑥亩粧呒冎w動(dòng)態(tài)無(wú)魂之嫌。 語(yǔ)言凝練如詩(shī),好看,有煽情之力才能產(chǎn)生美,這種美是升華之美,意形升華才能進(jìn)入藝術(shù)境界。這是形神合一濃縮在舞蹈載體中對(duì)表演者的要求。編導(dǎo)能否創(chuàng)作出詩(shī)情畫(huà)意的舞蹈,這就看編導(dǎo)的藝術(shù)功力了。 我認(rèn)為舞蹈具有詩(shī)的語(yǔ)言,是最富有浪漫主義色彩的藝術(shù),如舞蹈《千手觀(guān)音》、《女兒河》、《水》、《海浪》、《扇舞丹青》、《雀之靈》等等,這些舞蹈如詩(shī)如畫(huà),都是富于動(dòng)態(tài)美的詩(shī)句,是充滿(mǎn)想象力的華章,決不是其他藝術(shù)門(mén)類(lèi)所能取代的。舞蹈是直觀(guān)藝術(shù),它具有空間與時(shí)間的限制,同時(shí)還要得到音樂(lè)、美術(shù)、文學(xué)、戲劇、詩(shī)歌的輔助來(lái)達(dá)到舞蹈、舞劇自身審美價(jià)值的完美實(shí)現(xiàn)。因此要求編導(dǎo)必須從上述幾個(gè)方面加強(qiáng)修養(yǎng),不斷學(xué)習(xí)積累,把肢體語(yǔ)言凝練成抒情的詩(shī)放在時(shí)空中延伸。做到這一點(diǎn)需要靠演員表演藝術(shù)的深度與技巧來(lái)體現(xiàn)舞蹈詩(shī)的意境,當(dāng)然也離不開(kāi)舞臺(tái)美術(shù)燈光和音樂(lè)的輔助。由此可見(jiàn),無(wú)論是舞蹈還是舞劇都是以肢體語(yǔ)言來(lái)表達(dá)思想感情的。因此,編導(dǎo)任務(wù)一完成,演員便成為舞臺(tái)表演的中心。好的舞蹈和舞劇如果沒(méi)有成熟的或者優(yōu)秀的舞者就不能實(shí)現(xiàn)精品的最高任務(wù)。所以說(shuō)舞蹈要詩(shī)化而不能一般化,編導(dǎo)要用詩(shī)的語(yǔ)言來(lái)構(gòu)建舞蹈和舞劇,《大夢(mèng)敦煌》、《閃閃的紅星》、《霸王別姬》等舞劇,我們從中都可以感受到編導(dǎo)和演員們?cè)娨粯拥膬A訴和表達(dá)。 新一代演員黃豆豆、劉震、劉晶、丁潔、山種、武巍峰、王亞彬等的表演技術(shù)水平堪稱(chēng)全國(guó)一流,是舞蹈界的精英他們?cè)诒硌葜腥?shì)得當(dāng),動(dòng)靜相宜,形美情真,都具有神魂完美之功,他們完成的跳、轉(zhuǎn)、翻、滾及雙人舞的托舉變換起伏配合得當(dāng),在節(jié)奏的輕重強(qiáng)弱、速度的快慢處理上,都可見(jiàn)詩(shī)情,隨著人物的情感的需要,表演出藝術(shù)的張力。這時(shí)編導(dǎo)必須用敏銳的眼光把握演員的技術(shù)含量,不能濫用技巧,做象外之技,多余的技巧要?jiǎng)h繁就簡(jiǎn),以最精練的詩(shī)的語(yǔ)言來(lái)塑造舞蹈形象。做到抒言外之意,聽(tīng)韻外之音,品舞中之情,提供給觀(guān)賞者以更大的審美空間。這種體驗(yàn),編導(dǎo)與演員必須透晰深刻,達(dá)到“舞中有真情,有感難言對(duì)”的藝術(shù)詩(shī)境,也就是人們常說(shuō)的“無(wú)聲勝有聲”了。編導(dǎo)能否用肢體語(yǔ)言去喚起觀(guān)賞者審美的激情,其中演員二度創(chuàng)作的表演水平如何、能否達(dá)到編導(dǎo)的要求是十分重要的,這就要調(diào)動(dòng)演員的藝術(shù)功力,指導(dǎo)啟發(fā)創(chuàng)造是重中之重。 下一頁(yè) 本文共 2 頁(yè),第 [1] [2] 頁(yè) |
非常對(duì)